В продолжение публикаций, посвященных спецпроекту «Генетический код», представляем плакаты, участвовавшие в открытом конкурсе. Здесь выкладываем первую часть работ, вошедших в экспозицию. Их авторы стали лауреатами творческого состязания. Произведения победителей и призеров можно увидеть в предыдущей публикации.

«Круглая Россия». Алексей Невзоров, архитектор:

«Круг всегда почитался в архитектуре как идеальная форма. В истории русской архитектуры круг занимает особое место. С одной стороны – он незаметен и ненавязчив. С другой, на основе круга протекает вся жизнь русского человека — его быт, его религия, его представления о мире. Все формообразование пропитано им: от пропорционирования отдельных элементов до формы древних поселений, от луковиц церквей до медальонов и древних украшений, от языческих символов до православных подсвечников. Давайте продолжать эту традицию!»

Анастасия Парначева, дизайнер:

«Эпиграфом к плакату могут быть слова академика И.Э.Грабаря: «Подводя итоги всему, что сделано Россией в области искусства, приходишь к выводу, что это по преимуществу страна зодчих. Чувство пропорций, понимание силуэта, декоративный инстинкт, изобретательность форм,— словом, все архитектурные добродетели встречаются на протяжении русской истории так постоянно и повсеместно, что наводят на мысль о совершенно исключительной архитектурной одаренности русского народа». В центре плаката – Преображенская церковь в Кижах. В ее архитектуре раскрылся букет приемов, деталей, выработанных мастерами деревянного зодчества за многие столетия. На плакате — резной наличник окна, через которое мы смотрим на архитектуру, видим декоративные мотивы (молекулы ДНК, русского кружева, силуэтов ели с шишками, луговых трав и цветов). Красота, созданная предыдущими зодчими, задает вектор развития на будущее, формирует эстетическое мировоззрение у последующих поколений…»

Мария Пономарева, дизайнер:
«Плакат был создан в 2010 г. Основной темой является безжалостное разрушение архитектурных памятников и строительство на их месте современных зданий, не всегда вписывающихся в общую структуру города.  Фотомонтаж, компьютерная графика».

Марина Пономарева. Художник, дизайнер, преподаватель МАОУДОД ДХШ №1, Томск:

«Деревянная застройка во многом до сих пор определяет архитектурное лицо Томска, в городе сохранились десятки домов — замечательных памятников деревянного зодчества. Среди наиболее распространённых в застройке Томска архитектурных стилей выделяются русское зодчество (в дереве), сибирское барокко, классицизм и модерн (в дереве и камне). Данный плакат ярко отражает все характерные черты города. Резные окна, необычные элементы украшения, а также самый известный дом с драконами ярко расскажет Вам о Томске (какой он был вчера и какой остается сегодня). Идея плаката направлена на защиту старой архитектуры, которой в современных городах не так уж и много. Думаю резные элементы именно деревянного зодчества можно и нужно использовать в новых креативных проектах. Это сделает города более интересными, а также мы отдадим дань историю. 

Ирина Семенова, студентка УлГУ, Факультет культуры и искусства, Ульяновск:

«Генетический код города – условное, но очень вещественное понятие, которое может реально работать в современной архитектуре и градостроительстве. Сегодня архитектор может менять среду города и создавать свой виток в генокоде архитектурного пространства. Главное в этой возможности понимать ответственность перед прошлыми и будущими поколениями, чтобы невзначай не «убить» город.
Губернский Симбирск с восторгом воспринял стиль модерн, и за короткое время в городе появилась своя школа модерна, отразившаяся во множестве великолепных зданий и интерьеров. Национально-романтическое направление нашло широкое распространение в деревянных постройках Федора Осиповича Ливчака. Чуткость к градостроительному контексту, внимание к деталям, фактуре, свойствам материалов, стремление насытить форму дополнительным точным и емким содержанием и гармонично интегрировать в проект новейшие инженерные достижения – в этом и не только проявилось творчество Ф. О. Ливчака».

Юлия Соколова, студентка ГУЗ:

«В данной работе я хотела провести аналогию между формированием и развитием архитектурных стилей, которые сменяют друг друга от эпохи к эпохе, с возведением прочного и большого дома. Как каждый следующий кирпич или камень кладутся один на другой, так и архитектурные стили и традиции наслаиваются друг на друга, переплетаясь порой в самых неожиданным местах и моментах. Каждый новый этаж — это новая веха в истории архитектуры.
Но не стоит забывать, что первостепенную роль в обеспечении прочности, устойчивости и надежности играет фундамент здания. По-моему мнению, фундаментом для отечественной архитектурной школы является древнерусская архитектура. А конкретно русская деревянная архитектура Севера, зародившаяся в глубине души русского человека. Возникшая "в народе" изба, давшая развитие храмовой деревянной архитектуре, - истинный символ национальной архитектуры России. Именно в этот выражается самобытность российского зодчества, не тронутого ни чьим влиянием. Именно сюда стоит чаще обращать свой взор современному архитектору».

Юлия Соколова, студентка ГУЗ:

«В данном плакате я провожу аналогию с палитрой художника: архитектор так же, как и живописец, выбирая из чистых архитектурных красок необходимые, смешивает их по своему усмотрению и создает индивидуальное, ни на что не похожее произведение искусства. К имеющимся на палитре краскам из года в год, от эпохи к эпохе добавляется все большее количество архитектурных оттенков и тонов, ее структура усложняется, количество мазков увеличивается, появляются всевозможные фактуры и формы. Из базовых элементов русского зодчества, пользуясь опытом коллег из других стран,  перенимая их технические и эстетические приемы и соединяя их национальным колоритом, отечественные архитекторы создавали и продолжают создавать свои творения, каждое из которых отличается национальным колоритом.
На сегодняшний день палитра современного русского архитектора, на которой уже несчетное количество раз смешивали то одно, то другое, чрезвычайно обширна, но на ней еще свободное место и также есть множество вдохновения для создания архитектуры будущего».

Александра Тимченко, студентка ГУЗ:

«В своём плакате я показала многообразие стилей в  русской архитектуре. Также я выделила цветом те фрагменты, которые, по моему мнению, больше всего отражают колорит отечественной архитектуры, это: московское барокко, классицизм, модерн, конструктивизм, деревянное зодчество, средневековая архитектура и псевдоготика.С каждой эпохой к имеющимся образцам национальной архитектуры добавлялись новые. Отечественные архитекторы использовали в своём творчестве базовые элементы русского зодчества, обращались к опыту иностранных коллег, обучались в заграничных архитектурных школах, и использовали иностранный опыт на русской земле. Но это не привело к копированию форм и внешнего облика зданий, а стало фундаментом, на котором развивался самобытный русский стиль. Даже в новое время, используя непривычные для себя, но общие с европейскими странами пространственные и декоративные приёмы, русская архитектура создала именно русское барокко, русский классицизм, русский ампир и русский модерн. Это были европейские стили, но в русской культурной традиции».

Александра Тимченко, студентка ГУЗ:

«В этом плакате я отразила тему деревянного зодчества России. Издревле главными строительными материалами для русских зодчих было дерево. На протяжении многих веков русской истории дерево оставалось основным материалом и тогда, когда появились постройки из природного камня и кирпича. Именно в деревянной архитектуре были выработаны многие строительные и композиционные приемы, отвечавшие природно-климатическим условиям и художественным вкусам народа, оказавшие  влияние на формирование каменного зодчества. Все типы построек, соответствовавших русскому бытовому укладу, первоначально сложились в дереве. Именно деревянная архитектура стала основой особенного стиля русского средневекового зодчества, которое подразумевает оптимальное сочетание красоты и функциональности построек».

Труфанова Ольга Сергеевна:

«На плакате изображен наземный вестибюль станции метро «Красные ворота», архитектором которой стал Н. Ладовский».  Это одно из зданий, которые составляют советский авангард. Авангард можно назвать генетическим кодом, он изменил взгляд людей и заложил основу для дальнейшего развития во всех сферах искусства». 

Юлия Юрина, архитектор, ГБУК Областной Научно-производственный центр по охране памятников истории и культуры, Волгоград:

«Квадрат символизирует совершенный тип замкнутого пространства и является моделью для многих культовых сооружений (пирамиды, церкви, зиккураты, пагоды и т. д.), которые, в свою очередь, рассматриваются как символический  образ мира. Квадрат — мужское начало, круг — женское, поэтому квадрат отождествляется с Землей, круг — с Небом. В архитектуре священного здания, храма, церкви преобразование круга в квадрат или квадрата в круг олицетворяет трансформацию сферической формы Небес в квадратную (прямоугольную) форму Земли и наоборот. Таким образом, символика квадрата олицетворяет процессы, проходящие на Земле, в то время как символика круга, как правило, является аллегорией мира высшего, надземного, мира Богов. Таким образом, расшифровать идею плаката можно двояко. С одной стороны: прекращение вражды двух религиозных течений. Попытка найти (на самом деле общих черт очень много) что-то общее между ними при помощи архитектурного языка процессы, проходящие на Земле, в то время как символика круга, как правило, является аллегорией мира высшего, надземного, мира Богов».

Даниил Янкилевич, студент, САДИ СГТУ им. Ю.А. Гагарина, Саратов:

«Каждый человек, несмотря на требования общества, при обстоятельствах, смывающих наносное, становится похожим на своих предков. Архитектор, родившийся в России, видевший ее деревню, города и столицы и изучивший историю русской архитектуры, не может исключить из себя макромолекулу, обеспечивающую хранение, передачу из поколения в поколение и реализацию генетической программы развития личности.
   -рубленная изба-пятистенок;
   - шатровые покрытия храмов и хором в Коломенском;
   - золотые главы соборов Кремля;
   - фасады своеобразного и уникального Нарышкинского барокко;
   - неподражаемая Шехтелевская лестница особняка Рябушинского
     и питерский модерн;
   - окна дома Константина Степановича Мельникова;
   - сетчатые оболочки Владимира Григорьевича Шухова.
Часть этих всплывающих визуальных блоков стала в сознании определением только принадлежавшего России. Другая, Авангард 20 века, стала флагманом мировой архитектуры, к сожалению чаще цитируемым сегодня зодчими нероссийскими.
Будущее нашей архитектуры в период, когда все говорят о смене парадигмы, должно найти поддержку в истоках, в генетическом коде, который в здоровом организме изменить невозможно».
 

См. также:

Плакаты конкурса «Генетический код». Часть II

Лучшие высказывания о русской архитектуре на языке плаката. Часть I

В продолжение публикаций, посвященных спецпроекту «Генетический код», представляем плакаты, участвовавшие в открытом конкурсе. Здесь выкладываем первую часть работ, вошедших в экспозицию. Их авторы стали лауреатами творческого состязания. Произведения победителей и призеров можно увидеть в предыдущей публикации.

Сергей Аксёнов, Александр Берзинг, Андрей Воронов, Георгий Снежкин, Илья Спиридонов,
архитекторы, архитектурная мастерская «Лес», Санкт-Петербург:

«Что современный российский архитектор может взять за точку отсчета в своей работе. Если устав от претенциозного формализма и «конъюнктурной архитектуры», он попытается обратиться «к первоосновам», найдет ли он что-нибудь, что сможет использовать как опору? Каждому, кто хочет развиваться,  нужны критерии качества вне времени. Но эти критерии приходится искать самостоятельно, и их поиски важнейшая составляющая часть развития художника как такового. Представленный эскиз – попытка иллюстрации творческого процесса происходящего в душе современного российского архитектора, как поиска образа вырастающего из реалий российской действительности. Одновременно это приглашение к размышлению и творчеству…»

Валерия Базанкова, дизайнер, МИА «Россия сегодня»:

«Как правило, в России редко сохраняются памятники архитектуры, многие из них забываются, сносятся, а на их месте вырастают другие объекты. Образуется наслоение из разных зданий, эпох и времен.
В целом изображение представляет собой стеклянно-бетонную конструкцию – небоскреб (окна которого светятся в ночи), который стал символом современного города. Также на плакате указаны время и дата, курс доллара и евро, так как в наше время, архитектура решает и бизнес-задачи, удовлетворяя не только эстетические потребности, но и выполняет определенный функционал».

Мария Бегун, архитектор, ПСК «КонтрФорс»:

«Представляя характерные черты российской архитектуры, многие из нас думают о куполах. Золотые, цветные, игривые луковички русского православного зодчества. Второй неотъемлемой частью является русский конструктивизм. Здесь уж «буйствует» геометризм и лаконичность форм, воплощенные в символичном шестиугольнике Мельникова. Но зачастую, «багаж» либо слишком велик и архитектор не в силах создать что-либо новое, либо так мал, что создаются безликие, бессмысленные формы». Этой работой автор хотел показать, что только форма – это еще не генетический код в России.  Форма+смысл – вот национальный архитектурный код.

Антон Белов, архитектор, ООО «Гражданпроект», Пенза:

«Генетический код представлен на примере архитектуры Ивана Леонидова. И. Леонидов — это архитектор значительно повлиявший и продолжающий влиять на современную отечественную и зарубежную архитектуру. На формирование его архитектурного языка оказали влияние такие крупные деятели и лидеры различных течений русского авангарда как: А. Веснин, Н. Ладовский, К. Малевич. Концепции конструктивизма, рационализма и супрематизма органически соединились с глубинными национальными традициями в творчестве Леонидова. В плакате продемонстрированы характерные черты русского зодчества, их проявление и новое прочтение в архитектуре Ивана Леонидова, а также в некоторых примерах русского авангарда и советского модернизма».

Камилла Беляева, студентка 3-го курса, арх. факультет ГУЗ:

«Русская архитектура возможно не самая выдающаяся по своему функциональному, новаторскому, изобразительному значению. Что же делает ее объектом изучения и восхищения? Генетический код русской национальной архитектуры — это все составляющие ее развития: русская природа, русский человек, труд. Именно в такой, где-то суровой непредсказуемой, природе мог сформироваться русский менталитет, который позволяет человеку с такой настойчивостью догонять, а также хотеть опередить Запад. Русская архитектура воплотила в себе именно это. Что на мой взгляд заслуживает уважения и восхищения».

Екатерина Бондарь, студентка БФУ им. И. Канта, Калининград:

«Для отражения национальной архитектурной идентичности использован образ динамика с волнами звука, напоминающий купол храма. Он же представляет собой леттеринг, выполненный в небрежном уличном стиле, цитирующий В. Цоя: «Если есть тело – должен быть дух». Также используются текстуры ММДЦ «Москва-Сити», «хрущевки» и Преображенской церкви на острове Кижи для наиболее наглядного выявления черт, свойственных российской архитектуре и девизу «Актуальное идентичное».

Анна Егорова, дизайнер:

«В работе затронуты проблемы отношения современного общества к архитектурным памятникам начала 20 века. Этот период является весьма ценным в развитии всей архитектуры в нашей стране, однако последние годы мы всё чаше забываем о её значимости. Наша безответственность приводит к потере множества ценных объектов, которыми должны гордиться мы и наши дети, а они исчезают у нас на глазах. Я хотела заставить зрителей задуматься о необходимости бережного отношения и уважения к этим памятникам.
Мы обладаем бесценным сокровищем, которое для нас создали архитекторы. Однако, если мы и дальше будем вести себя пассивно к проблемам исчезновения нашего достояния, то мы можем потерять всё - и не только материальные ценности, но и частичку себя».

Виолетта Гунина, архитектор, OPENSTUDIO, Санкт-Петербург; Наталия Лень, архитектор, «Весна», Санкт-Петербург:

«Российская архитектура редко эволюционировала. Она приходила как явление, блистала строго отведенный ей срок, а затем – приходила новая – БАЦ! – и переворачивала всё с ног на голову. Эволюция нашей архитектуры похожа на песочные часы. Наше призвание, видимо, переворачивать самих себя с ног на голову, каждый раз открывая себя заново. Как пел известный поэт, «Вы снимали с дерева стружку - Мы пускали корни по новой». Вероятно, скоро мы снова сами себя перевернём? Но одно оставалось неизменно: русская архитектура тяготела к квадрату. На Руси квадрат был основой дома. На нем держался сруб дома. Его называли Венцом. Венец – корона, венок, наивысшее достижение, сакральный символ устойчивости, уклада, уравновешенности, преемственности, устойчивости. Венец – это успешное завершение какого-либо дела, процесса. В любом деле важен его конец. Это мудрость, переходящая нам из века в век, при любом перевороте песочных часов».

Александр Иванов, архитектор, Самара:

«Архитектура всегда знак духовного и технического состояния общества, проявление его экономического потенциала, социального и национального самосознания. Архитектура – лицо общества. Конструктивизм (1917 – 1932) принято считать русским (точнее говоря, советским) явлением, возникшим после Октябрьской революции в качестве одного из направлений нового, авангардного, пролетарского искусства. После разгрома НЭПа в 1929 г. не существовало в СССР такого явления как «архитектор» в западном смысле этого слова, означавшего самостоятельного и юридически равноправного партнера заказчика проекта и строительных фирм, его реализующих».

Александр Иванов, архитектор, Самара:

«Подобно тому, как свидетельствуют о прошлом древние памятники, так о наших днях говорит то, что возводится сегодня. Архитектура – отраженный, но точный слепок программирующего ее времени, содержащий в себе в концентрированной форме квинтэссенцию информации о нем. Реабилитация конструктивизма 20-х годов состоялась через сорок лет, в 60-е годы. Архитекторы 60-х годов стали постепенно использовать находки советского авангардистского направления. Период модернизма (1955 – 1991) – самый продолжительный в истории советской архитектуры и самый значительный с точки зрения объемов строительства. Застройка многих советских в прошлом городов состоит из жилых и общественных зданий, возведенных в «хрущевскую» и «брежневскую» эпохи».

Николай Кореньков, архитектор:

Особый. «Дом архитектора Константина Мельникова в Кривоарбатском переулке признан одним из шедевров советской авангардной архитектура периода 20-х годов прошлого века. Однако несмотря на то, что построен профессионалом, несет он на себе и отпечаток архитектуры вернакулярной, самодеятельной, народной. В нем авангардное планировочное решение реализовано в таком архаичном (совершенно не авангардном) материале как кирпич. Возник сплав смелого замысла с существующими на тот момент доступными технологиями, да еще с условием экономии материала. Именно этой потребностью экономии и объясняется то, что стена дома выполнена в виде ажурной кирпичной кладки, шестиугольные проемы которой образуют окна, придающие зданию легко узнаваемый вид.
Объект оторван стилистически от всего предшествующего периода русской архитектуры, мало похож он и на своих авангардных современников, да и в контексте московской улицы он выглядит, как пришелец из другого мира. Этот особняк стоит особняком, как и его автор. И в нем выражено одно из важных качеств "русского кода": способность творить в условиях ограниченных ресурсов и простейших технологий, находчивостью и смекалкой компенсируя все нехватки, превращая нужду в добродетель. Возможно, имей автор доступ к более совершенным технологиям (а они в то время уже существовали) и большие средства на постройку, вид дома мог бы быть несколько иным».

Екатерина Лачина, студентка ГУЗ:

«Прошлое это отражение настоящего. Прошлое это тень, которая не оставит тебя никогда. Для прошлого-настоящее, это будущее. Москва город контрастов разных эпох. В её генокоде огромную роль играет сам объект, форма. Генетический код города – условное, но очень вещественное понятие, которое может реально работать в современной архитектуре и градостроительстве. Сегодня архитектор может менять среду города и создавать свой виток в генокоде архитектурного пространства. Главное в этой возможности понимать ответственность перед прошлыми и будущими поколениями, чтобы невзначай не «убить» город».

Дмитрий Лехмус, студент, ГУЗ:

«В начале 18 века Санкт-Петербург создавали самые талантливые архитекторы и инженеры. Не только русские зодчие оставили здесь заметный архитектурный след, но и представители Италии, Швейцарии, Франции и других стран. Однако будучи, в первую очередь, российским городом, Санкт-Петербург впитал в себя характерные для России того времени греко-византийские основы. Петербург – продолжатель традиций восточного христианства – православия. 20 век несет за собой изменение в сознании людей. Принципы отношений к архитектурному наследию приходится соотносить с новой ситуацией, при которой решаются более масштабные проблемы, нежели восстановление отдельного здания.  Ущерб, нанесенный памятникам архитектуры с лихвой компенсируется в послевоенные годы, модернизация зодчества происходит вместе со сменой мышления.
В 21 веке перед нами стоит проблема разрушения исторического Петербурга. Архитекторы ведут поиск новых форм, созвучных актуальным условиям и потребностям, параллельно пытаясь устранить конфликт между архитектурой периода «Петровских времен» и современности. Я считаю вектором развития современной архитектуры взаимодействие с главными образцами национальной культуры и единение с истоками русского зодчества.  По-настоящему гармоничную архитектурную систему можно будет создать, учитывая не только актуальные потребности современного общества, но и исторический процесс становления культуры русского градостроительства».

Анастасия Лисицкая, студентка, ГУЗ:

«Русская архитектура образует самостоятельный раздел в мировой архитектуре, не похожий ни на что другое. Несмотря на многие заимствования,  русские мастера интерпретировали каждый стиль под особенности русского характера и мировосприятия. В результате всегда получалась особенная архитектура, характерная лишь для данного народа и отображающая его особенности. Сейчас мы имеем пласт архитектуры, архитектурных стилей, расположенных слоями, как в земле по слоям находятся остатки былых цивилизаций. Каменное строительство сменяет деревянное, затем идут русский стиль и барокко, классицизм и советская архитектура, которую сменяет модернизм современных высоток. Все эти стили индивидуальны по своей природе и в то же время имеют тесную связь с предыдущими стилями. Поэтому стили русской архитектуры не только образуют горизонтальные пласты накопленных знаний, элементов и деталей, они тесно переплетены и образуют своеобразный генетический код русской архитектуры, в котором каждое звено играет свою роль и является неотъемлемой частью общей цепи».

Анастасия Лисицкая, студентка, ГУЗ:

«Русская архитектура всегда отличалась самобытностью и оригинальностью. И даже некоторые заимствованные у других народов и мастеров детали русские мастера преподносили в индивидуальной, присущей только нам манере. Деревянное зодчество, каменное строительство, русское барокко и классицизм, советская и сталинская архитектура, архитектура второй половины XX века — вся эта архитектура составляет огромное наследие, огромный культурный пласт и основу для дальнейшего развития. В своей работе мы попытались увязать всю архитектуру в цепь, в генетический код русской архитектуры, где один элемент, являясь самобытным, в то же время дополняет другой, служит основой для дальнейшего развития. Будь то деревянные дома или сталинские высотки, без них цепь ДНК архитектуры перестала бы существовать. Каждый период развития русской архитектуры важен и каждая новая ступень развития открывает перед нами новые горизонты. Нам остается лишь не останавливаться на достигнутом, а смело идти вперед, к новым ступеням, к новым звеньям цепочки генетического кода».

Евгений Лобанов, дизайнер, преподаватель СПГУТД, Санкт-Петербург:

«Двойная спираль. «Борьба двух начал: механического и органического. Подъем из душных недр городских кварталов к прозрачному свету весенних лесов, к единению с природой. Контрапункт двух тем: массивной архаики и летящих конструкций модернизма, - сливающихся в космическом пространстве. Спираль времени и надежды. Пространство плаката – это вселенский собор, где всякое движение устремлено к изначальной точке. Все формы подчинены этому центростремительному движению, напоминая о возвращении к истокам и, одновременно, о необходимости двигаться вперед. Основой построения является золотое сечение, которое связывает природный мир с пространством математической абстракции».

Елена Мадьянова, дизайнер, Санкт-Петербург:

«Размышления о лаконичности архитектуры, о ее взаимосвязи с окружающим. Хотелось показать минимализм Москвы, по крайней мере этот город я вижу так, возможно потому, что я из Санкт-Петербурга. Москва видится мне городом свободно и активно живущим и без людей. Очень самостоятельный город».

Олег Максимов, профессор МАРХИ:

«Самобытность русской национальной архитектуры, её форм и приёмов, подтвердивших свою эффективность, можно проследить по наиболее знаковым объектам, построенным, или запроектированным в Москве в их исторической последовательности от XV века до настоящего времени. Отбирая и акцентируя конкретные сооружения, по своему образу и морфологии, как-бы стремящиеся ввысь, пытаемся показать в концентрированном виде ход истории, процесс роста жизненного опыта, увеличение знаний об окружающем мире и своей стране, живущих в ней. Выражаем желание, отсекая случайное, несущественное и, второстепенное, найти предельно ясно и точно только необходимое, существенное и характерное. Стройный ряд неповторимо-индивидуальных  образов определяет общий генезис архитектурной формы с её конкретно-чувственным воздействием».

Мария Мильто, студентка, ГУЗ:

«Суровая природа Севера, примитивная техника, однообразие материала заставляли зодчего искать художественную выразительность форм и монументальность сооружений не в декорациях и украшениях, а в группировке внешних масс, в красоте и стройности силуэта, в пропорциях, в суровой простоте рубленых стен, в каждой линии, форме или детали. Деревянное зодчество Руси вдохновляет простотой, глубокой правдивостью и чем-то, что живет в каждом из нас, как генетический код идентичности русской народной традиции.
Преображенский храм в Кижах вызывает восхищение простотой и мощью своей растущей уступами пирамидальной формой, увенчанной фантастическим лесом главок. Незабываемое впечатление оставляют у каждого  ансамбли северных деревянных погостов и сел, иногда величественные и монументальные, вызывающие торжественное настроение мощью и фантастикой своих форм, как в Кижском погосте, чаще интимные, напевающие спокойствие простотой форм, но всегда поражающие своим единством с окружающей природой».

24 декабря в Центральном доме архитектора Экспертный совет Международного конкурса архитектурного рисунка «АрхиГрафика» рассмотрел 393 работы, принятые к участию. Свои произведения на смотр прислали авторы из России, стран «ближнего зарубежья»,  Австрии, Германии, Испании и Израиля. По итогам обсуждения экспертов и с учетом рекомендаций Жюри, во главе с архитектором, рисовальщиком, коллекционером и знатоком графики Сергеем Чобаном, для каждой из четырех номинаций были сформированы и опубликованы в соответствующих разделах на сайте конкурса лонг-листы. Как и в прошлый раз, когда смотр проводился впервые, лидирующей по числу заявок оказалась номинация «Рисунок с натуры». Здесь в следующий этап прошли 60 работ, в лонг-листе номинации «Архитектурная фантазия»  –  47, «Рисунок к проекту. Архитектура» – 28, «Рисунок к проекту. Интерьер» – 24 работы.  

В работе Экспертного совета приняли участие архитектор Сергей Эстрин (АМ Сергея Эстрина), искусствовед Ирина Седова, куратор спецпроектов СМА Елена Петухова, главный редактор журнала "Проект Россия" Анатолий Белов, куратор проекта "АрхиГрафика" Екатерина Шалина, архитектор Рубен Аракелян (бюро WALL), искусствовед Евгения Гершкович и архитектор Левон Айрапетов (бюро TOTEMENT/PAPER).

На следующем этапе работы будут рассматривать члены Жюри, и за ними остается право расширить список финалистов, но главным образом шорт-листы будут формироваться на базе работ, представленных в данных лонг-листах (см. сайт конкурса). Шорт-листы планируется обнародовать в конце января. Тем временем на интернет-площадке конкурса продолжается интернет-голосование за всех участников. Напомним, что его победитель получит специальный приз от организаторов.

Оргкомитет конкурса «АрхиГрафика 2014» благодарит всех, кто принял в нем участие. Вместе мы сделали новую впечатляющую онлайн-выставку архитектурного рисунка и продолжаем развивать полезную и интересную площадку для профессионального обмена.
Мы желаем всем авторам и друзьям проекта и всем читателям сайта Archplatforma.ru счастливого Нового года, здоровья, благополучия и творческих удач. Наша работа продолжается. До встречи в 2015 году!

Онлайн-выставка конкурса «АрхиГрафика 2014»
 

О парке. Уникальный по своей культурной значимости и эстетике  ландшафтный парк  «Митино»  расположен в Москве на территории района Митино, граничит с Рижской железной дорогой, Новотушинским проездом, улицами Митинская, Барышихи и Пенягинская. Площадь парка составляет 126 Га. На его территории есть водоем площадью 6 Га и природный родник, освященный настоятелем храма-часовни Святых равноапостольных Константина и Елены в честь Почаевской иконы Божьей Матери. Территория парка до 30-х годов XX века была покрыта лесом. В 1933 г. на части территории был построен дачный посёлок Московского треста хлебопечения. В 90-х годах XX века, после начала массового жилищного строительства в районе Митино, местность была исследована археологами. На территории нынешнего парка были обнаружены курганы-могильники XI - XIII веков.

В 2003 г. по проекту института “Моспроект-3” в долине речки Барышихи был обустроен ландшафтный парк. В ноябре 2013 года, после передачи ландшафтного парка «Митино» в ведомство Департамента культуры, на его территории были проведены работы по локальному благоустройству — установлены лавки, урны, детская площадка, планируется установка воркаут-площадки.
Сегодня парк «Митино» является филиалом ГАУК  ПКиО «Бабушкинский». Это один из крупнейших ландшафтных парков в периферийной части города, единственный парк для жителей Митино.

В финале конкурса на концепцию развития парка, объявленного 27 августа, жюри рассмотрело 10 проектов и признало лучшим предложение консорциума в составе российского бюро «АРТЕЗА», специализирующегося в решении задач в сфере ландшафтной архитектуры, консалтинговой компании Russian Research Group (Москва, Россия), компании «Ай Про», занимающейся инженерной инфраструктурой в проекте (среди работ компании — освещение скульптуры «Рабочий и Колхозница», гостиницы «Москва», Музея им. А.С. Пушкина), архитектурного бюро «FORM», работающего с проектами арт-индустрии, (среди клиентов компании музеи: «Гараж», ММАМ, ММСИ, Еврейский музей и Центр толерантности).

Концепция победителей подразумевает сохранение уникального природного ландшафта парка, акцент на историческом наследии, водных ресурсах, а также создание уникальной имиджевой составляющей.

Источниками главного элемента айдентики послужили Герб района Митино с дубовым листочком и простой осенний лист. Стилизованный красный лист, возможно, станет символом обновленного Митино, энергичным пунктиром проходящим через все пространство парка. На его основе были разработаны малые формы от скамеек до беседок.

А также объекты паблика-арта...

И навесы над маркетом еды...

Красотами парка можно будет любоваться даже в дождь — гуляя по крытому пешеходному мосту.

Берега пруда обрамляют эстетичные и удобные досчатые настилы.

Территория парка разбита на несколько взаимосвязанных зон, в каждой из которых свои точки притяжения: эстрада, детская площадка, кафе, оранжерея, скейт-парк.

Детская площадка с многофункциональным игровым холмом.

Так может выглядеть кафе.

Эстрада

На презентации конкурсных проектов

В жюри конкурса вошли эксперты в области археологии, ландшафта, архитектуры, дизайна, урбанистики, природопользования и развития парковых зон. На фото внизу: председатель Жюри — Сергей Капков,  министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы;

Главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов

Команда победителей

Увидеть и обсудить работы команд-финалистов можно будет на выставке в начале 2015 года, но уже в этом году все 10 конкурсных предложений будут опубликованы на официальном сайте конкурса.

 
Сайт конкурса: www.conceptmitino.ru

Напомним, что в развитие предложенной кураторами фестиваля темы «Актуальное Идентичное» Союз московских архитекторов при поддержке сайта Archplatforma.ru инициировал выставочный проект «Генетический код», посвященный анализу ключевых образов и приемов, отражающих самобытность российской архитектуры. В рамках проекта был объявлен открытый конкурс плаката, благодаря которому каждый желающий смог принять участие в исследовании. Любой российский архитектор, дизайнер, художник и студент профильного ВУЗа получил возможность выразить свое видение особенностей отечественной архитектурной традиции, продемонстрировать ее наивысшие достижения и самые яркие примеры в виде небольшого плаката размером 40х60 см.
Организаторы конкурса никак не ограничивали фантазию участников и манеру исполнения работы. Главное требование – сформулировать свою мысль и оформить ее графически, сопроводив короткой пояснительной запиской.

Конкурс был объявлен 5 ноября, а уже через месяц, 10 декабря, прием конкурсных работ был окончен. В общей сложности на конкурс поступило более 60 работ из многих российских городов, в том числе из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Томска, Саратова, Пензы, Ульяновска, Волгограда и Калининграда.
Присланные работы были рассмотрены жюри, в состав которого вошли организаторы конкурса и ведущие российские архитекторы, участвующие в проекте «Генетический код» как авторы инсталляций. В итоге для экспозиции были отобраны 45 плакатов,  и с 18 по 20 декабря их можно было увидеть на Международном фестивале «Зодчество 2014» в Гостином дворе. Все авторы плакатов, показанных на фестивале, стали лауреатами конкурса. А победитель и призеры конкурса были определены при помощи двухэтапного голосования.
На первом этапе, проходившем на фестивале, все посетители выставки смогли высказать свое мнение, проголосовав за понравившийся плакат при помощи стикеров. Итоги общественного голосования были представлены членам жюри, которые и определили имена призеров конкурса.

1 МЕСТО занял плакат «Русский пульс». Авторы: Елизавета Бриллиантова и Антон Яр-Скрябин, архитекторы из «Студия-44», Санкт-Петербург

2 МЕСТО занял плакат «Хрущевка в чашку». Авторы: Сергей Аксёнов, Александр Берзинг, Андрей Воронов, Георгий Снежкин, Илья Спиридонов, архитекторы из архитектурной мастерской «Лес», Санкт-Петербург

3 МЕСТО занял плакат «Генотип русской архитектуры». Автор: Егор Свиллар, архитектор из бюро TOTEMENT/PAPER, Москва

Жюри также отметило «Специальным упоминанием» следующие работы:

•    Плакат «Русский Авангард. Будущее, в котором нас нет…». Автор Михаил Бейлин, архитектор из бюро «Проект Меганом», «Citizenstudio».
•    Плакат «Русский космизм». Автор Марина Кочетова, архитектор из бюро ADM, Москва
•    Плакат «Русский код в обыденности». Автор Николай Кореньков, архитектор. Москва
•    Плакат «Большая страна. Большие люди». Авторы: Рубен Гзогян, Фред Карапетян
архитекторы, бюро Leninsky Avenue Architects, Москва.
•    Серия из трех плакатов «Артикуляция», «Динамичность», «Иконичность». Автор: Наталия Саблина, архитектор из архитектурного бюро «Атриум», Москва.

Союз московских архитекторов и сайт Archplatforma.ru поздравляют победителей, призеров и лауреатов конкурса и благодарят их за участие в проекте «Генетический код»  и искреннюю любовь к архитектуре России!

Все плакаты, участвовавшие в выставке в рамках фестиваля «Зодчества», будут опубликованы в специальном разделе сайта Archplatforma.ru в составе проекта «Генетический код».

Дирекция фестиваля «Зодчество» в виду популярности экспозиции проекта рассматривает варианты демонстрации конкурсных плакатов на выездных  выставках, запланированных в 2015 году.

Куратор проекта Елена Петухова
+7 495 410-00-76
epetuhova@gmail.com

Для устроителей конкурса была важна реалистичность проекта, возможность его поэтапной дозированной реализации –- здесь и сейчас. Не все уложились в прокрустово ложе желаний и возможностей. На фоне кризиса некоторые предложения казались фантастикой. Кроме того, была важна подача концепции. Каким бы насыщенным и тщательно продуманным не был сам проект, следовало аккумулировать все ключевые идеи в короткой презентации. Она должна была «выстрелить», как сказал главный архитектор Генплана Москвы Андрей Гнездилов, и произвести неизгладимый эффект. А у кого-то часть идейного капитала осталась за кадром. 

Также оказалось, что слабым местом многих проектов, как это не парадоксально звучит, была их сильная сторона – компетенция, на которой сосредотачивались авторы, упуская из вида общую картину. Кроме того, была важна подача концепции.

Идеи команды «Проект Меганом» «выстрелили», даже несмотря на то, что узел Москва-Сити, был не так подробно разработан, как Мневники.Концепция строится на образе порта или ворот, объединяющих город и реку. Наиболее подходящая ассоциация – площадь Сан Марко в Венеции, хотя как признали авторы: «Мы не можем позволить себе такое количество пространства на берегу». Но в спальных, удаленных от центра районах организовать обширную территорию как уютное пространство с человеческим масштабом вполне возможно – например, в Капотне. Ворота-порты, представляющие собой рекреационные общественные пространства с функциями транспортных связей и культурных центров, достаточно равномерно распределяются по Москве-реке и образуют непрерывную систему парков, включающих также берега Яузы и Сетуни. Как сказал участник команды-победителя Эдуардо Моро: «В Москве сложилась уникальная ситуация – разветвленная сеть рек. Это важно и для Новой Москвы. Мы хотели бы связать парки и реку, чтобы у нас была не синяя структура, а зелено-синяя. Это основополагающий момент проекта. Так город может привязать себя к реке».

Андрей Гнездилов заметил, что авторы проекта очень точно нашли места для этих портов, опираясь на исторические, ландшафтные и инфраструктурные предпосылки городской среды. Он сравнил эти фокусы развития с точками акупунктуры, которые могут включить город в новую жизнь.
Такой полицентризм — альтернативный способ найти решение тех проблем, которые сложились из-за жесткой градостроительной схемы Москвы: радиально-кольцевой, с одним центром. Периферийные участки реки Меганом предлагает  «натурализовать» – сделать природными, естественными.

Натуральность, экологичность – idee fixe победившего проекта, в котором предлагается буквально озеленить водную гладь и даже очистку реки осуществлять при помощи специальных растений. Однако высадка растений непосредственно в реку и сужение из-за этого зеркала воды показалась некоторым членам жюри и представителям мэрии достаточно экстравагантной, как и образ рыбака у стен Кремля. Насыпные пляжи на кремлевской набережной жюри тоже восприняло как утопию, как лозунг, декларирующий идею: «Река должна принадлежать всем». На вопрос как же это все осуществить и сколько это будет стоить, Юрий Григорян  резонно заметил, что для начала достаточно прекратить сброс сточных вод в Москву-реку.

В проекте-победителе как раз и подкупала возможность поэтапного, растянутого по времени строительства и цельность идеи, в которую органично и логично встраивались все составляющие: пешеходные маршруты и транспорт, историческая застройка и новое строительство, природный и искусственный ландшафт. Член жюри, представитель компании ОАО «Московское речное пароходство» отметил, в проекте победителей ему «понравилось то, что все гармонично: нет резких изменений, нет нарушений, преобразование происходит плавно». Получился реалистичный даже по сегодняшним кризисным меркам проект, который в тоже время предлагает бескомпромиссно новое качество жизни города.

Занявшая второе место известная своими экологическими проектами команда Turenscape (Китай) отмечена особым вниманием жюри за очень сильную работу. Как сказал Главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов: «Это самая глубоко проработанная вещь, но и излишне сложная для реализации». Проект, как и у всех участников конкурса, предлагает децентрализацию Москвы, в самой радикальной форме – создание на реке пяти полноценных городских центров. Все остальные берега остаются неактивными, потерянными для жителей. Да, они благоустраиваются (террасы, поймы, очистные сооружения), но в активную городскую жизнь никак не встроены. Фаворит  не дотянул до финиша также из-за того, что не нашел каких-то ярких, знаковых запоминающихся моментов.

Испанские коллеги Burgos&garrido arquitectos заняли третье место. Они предложили «геометрическую модель развития города сменить географической – вдоль реки», развивая ее набережные, линейную транспортную схему и даже проложив под руслом новую линию метро. Идея: «Уплотнить структуру города,  заполнив существующие пробелы». Например, построить аналог Москва-сити на противоположном берегу реки. Жюри оценило меткое наблюдение о том, что Москва-то могла бы в свое время развиваться и вдоль реки, а не кучковаться компактно в одном месте. Но в тоже время и Сергей Кузнецов, и Андрей Гнездилов отметили, что ленточная схема развития не рациональна с точки зрения коммуникаций. Да и поздно перекраивать сложившуюся веками транспортную сеть. А прокладка новой линии метро под руслом – вообще «из области фантастики». Главный же минус  том, что проблема повернуть Москву к реке лицом так и не решена, город разделен на две части, а река и агломерация, покрывающая ее берега узкой лентой, живут своей жизнью. 

Оказавшаяся на четвертом месте команда Maxwan Architects + Urbanists (Нидерланды) отличается гуманистическим подходом к планированию и сильна в ландшафтном дизайне. Для благоустройства набережных ею была создана обширная номенклатура стандартов. По словам Главного архитектора столицы: «Это как раз то, чем мы сейчас хотим в Москомархитектуре заняться — дополнить концепцию развития реки стандартами благоустройства, не только набережных, но и прилегающих дворов». Но это выигрышная черта команды нивелируется тем, что градостроительная концепция не продумана – «единственное, что они предложили, это убрать все машины и сделать берега пешеходными и велосипедными. Это утопично. В тоже время они умудрились предложить застроить домами Строгинскую пойму». (Даже страшно представить себе реакцию жителей Строгино).

Недавно, на 25-летнем юбилее «Остоженки» Александр Скокан заметил: «Два года назад мы сказали, что в  Москве есть река – не бог весть какое открытие, но тогда об этом никто и не задумывался. И вот, пожалуйста, сейчас проходит конкурс на реконструкцию берегов Москвы-реки. А теперь мы хотим сказать, что в Москве есть не только река, но у нее есть еще 140 притоков, которые пронизывают весь город. Хотелось бы, чтобы эта мысль тоже была услышана. И кто знает, может быть через два года будет следующий конкурс  — на этот раз на притоки Москвы-реки. Ну а мы уже и в проекте для конкурса на Москву-реку, говорим, по крайней мере, про три притока».

Жюри конкурса высоко оценило глубину проработки всей гидросистемы Москвы. Сергей Кузнецов отметил, что тонкая, продуманная работа Остоженки по возрождению рек может стать «праматерью дальнейших исследований и работ на эту тему». Но жюри «посмотрело на предложение, возможно, приземленно реалистично и ему показались на данном этапе эти идеи трудно реализуемыми». Такой нереалистичной идеей было предложение демонтировать Филевскую ветку метро и открыть спрятанную в трубу реку Фильку. Андрей Гнездилов поддержал коллег, пояснив, что в поймах маленьких речушек на дешевых, бросовых землях развивалось производство, а реки прятали под железнодорожные ветки. Сейчас, когда промышленность выводится из города, логично и рентабельно вскрыть реки и вернуть их городу, как зоны рекреации с большим потенциалом.

SWA Group (США) замкнула список победителей. В проекте этой команды большое разнообразие идей развития линейного транспорта. Например, появление на набережных аккумуляторного трамвая. Достоинство такого решения – река, как связывающая лента, транспортная артерия. Недостаток – невозможность свободно подойти к берегу. Река отрезана от города трамвайными путями, а пляжи, и спуски к воде, привязанные к остановкам, проблему потери контакта с водой не решают.

На протяжении всех мероприятий связанных с конкурсом, его устроители подтверждали, что бесценные, яркие и позитивные идеи содержались во всех проектах. За два месяца всеми участниками проделана колоссальная работа. Как рассказала участница одной из команд, освоив 200 страниц подробнейшего технического задания, авторы предложили 300 страниц проработанных профессиональных решений. Организаторы признали, что задание было чересчур «тяжелым» для двух месяцев работы. На его выполнение требовалось гораздо больше времени. Но у Генплана были жесткие временные рамки – к апрелю 2015 года необходимо подготовить предложения в Генплан Москвы.   
Параллельно экспертный совет будет разрабатывать концепцию финансового и организационного осуществления этого долгосрочного проекта.
План его реализации рассчитан на три фазы:
Первая – 5 лет, в пределах адресной инвестиционной программы.
Вторая –10 лет, до 2025года.
Третья – 20 лет, до 2035 года.
Хотя, как предусмотрительно предупредил Сергей Кузнецов, в Лондоне похожий проект стартовал в 1951 году, и до сих пор не завершен. «Так что если не мы, так те, кто придет после нас, его закончат».  

Со всеми шестью проектами можно ознакомиться на сайте конкурса по ссылке http://themoscowriver.com/rus/results_page.html

11 декабря на Московском Урбанистическом Форуме мэр Москвы С.С. Собянин огласил имя победителя международного конкурса на концепцию градостроительного развития территорий, прилегающих к Москве-реке. По результатам голосования жюри конкурса сильнейшим им был признан проект консорциума во главе с архитектурным бюро «Проект Меганом».

Старт конкурса, организованного ГУП «НИ и ПИ Генплана г. Москвы» по заказу Москомархитектуры, был дан С.С. Собяниным 29 июля на открытом заседании Правительства Москвы.  За 1,5 месяца заявки на участие в конкурсе подали 216 компаний, объединенные в 47 консорциумов, из 15 стран мира (Россия, Бельгия, Испания, США, Франция, Германия, Нидерланды, Италия, Китай, Австрия, Хорватия, Колумбия, Сингапур, Филиппины, Дания).

18 сентября в ходе трех туров голосования жюри были выбрали шесть команд,  которые приступили к разработке концепций. Участниками второго тура стали международные консорциумы во главе с:
•    Burgos & Garrido Arquitectos Asociados (Испания)
•    Turenscape (Китай)
•    Проект Меганом (Россия)
•    SWA+RDNK (США)
•    Maxwan (Нидерланды)
•    Архитектурное Бюро «Остоженка» (Россия)

В состав консорциума-победителя во главе с «Проектом Меганом» также вошли:
•    Gillespies
•    Strategy Partners Group
•    John Thompson and Partners
•    Systematica
•    Cushman & Wakefield

Концепция победителя будет отдана на доработку и в окончательном виде будет представлена в апреле 2015 года. Проектные предложения, в том числе, первой очереди лягут в основу разрабатываемой в дальнейшем градостроительной документации.

Обсуждение работ с участниками консорциумов пройдет 19 декабря в рамках фестиваля «Зодчество».

С деловой и лекционной программой форума «Зодчество 2014» можно ознакомиться здесь.

Sika Awards – международный студенческий конкурс, ранее проходивший в Испании, Португалии, Колумбии, Чили и других странах. В России устраивается впервые. Он ориентирован на студентов архитектурных, строительных, проектировочных и других профильных вузов и факультетов. Миссия проекта – популяризация смелых архитектурных решений с использованием инновационных технологий в области строительной химии. Конкурс призван продемонстрировать, как новые строительные технологии и материалы могут менять лица городов, делают реальностью то, что еще вчера казалось невозможным физически.

Темой Sika Awards 2015 в России станет разработка проекта «моста будущего». Главный приз – архитектурный тур в Швейцарию.

Конкурс пройдет в 2 этапа. На первом этапе – с 3 декабря 2014 года по 10 марта 2015 года –  участники должны будут представить общую концепцию моста будущего. Прошедшие во  второй этап участники должны будут выполнить эскизный проект моста и представить свою работу до 12 апреля 2015 года.  

Победители будут объявлены на торжественной церемонии 15 апреля 2015 года. Главным призом конкурса станет архитектурный тур в Швейцарию, в ходе которой студенты увидят Цюрих «глазами архитектора». Авторы работ, занявших второе и третье места, получат ноутбуки HP Pavilion и планшеты Apple IPad Mini, соответственно. Проекты финалистов и победителей Sika Awards 2015 будут демонстрироваться на отдельной экспозиции в рамках Международного форума «Города для молодежи».

Оценивать конкурсные проекты будут ведущие мировые и российские профессионалы в области архитектуры, проектирования и дизайна, а также эксперты в области производства инновационных строительных материалов. Основными критериями для оценки работ жюри станут соответствие работ требованиям технического задания, профессионализм, аргументированный выбор архитектурных и проектных решений, целостность архитектурного решения, реализуемость, нестандартность проектных решений, использование инновационных материалов.

Организатор конкурса - швейцарская компания Sika - международный химический концерн по производству материалов и технологий для строительства и транспортного машиностроения, лидер в разработке и производстве инновационных материалов строительной химии. В России компания работает с 2003 года, имеет три завода по производству добавок в бетоны, один завод по производству сухих строительных смесей и пять филиалов в разных регионах страны с центральным офисом в г. Лобня Московской области.

Зарегистрироваться на конкурс и подать работу можно на сайте www.sikaawards.ru.

27 ноября состоялось первое заседание жюри Открытого конкурса на разработку дизайн-проектов помещений формата «лофт» трех категорий на территории «Город Кристалл». Члены жюри обсудили основные положения технического задания конкурса, оценили качество представленных портфолио и составили шорт-лист участников, которые продолжат творческое состязание. Конкурс проводится с 07 ноября 2014 по 29 января 2015, инициатор конкурса – «КРАЙС Девелопмент», организатор — Проектный центр «Архполис», пресс-поддержку осуществляет PR-агентство «Правила Общения».

Особого внимания заслуживает тот факт, что жюри конкурса, руководствуясь своим правом, приняло решение увеличить список участников до 12 команд, вместо ранее планировавшихся 10. Это позволит дать шанс большему числу бюро с интересными проектами в портфолио, представить свои предложения в финале конкурса. При этом неизменным остается условие о выборе победителей Конкурса, предметом которого является уникальное объемно-пространственное решение для интерьеров помещений формата «лофт».

Финалисты первого этапа конкурса:

1.    Индивидуальный предприниматель А. П. Козлов (Mama Ro apartments)
2.    ООО «Ё-программа» (Ё-программа)
3.    ООО «АРХИКУМ» (АРХИКУМ)
4.    ООО «ПРОФОРМА ДИЗАЙН» (PROforma)
5.    Консорциум ArchCLOUD: лидер консорциума – Индивидуальный предприниматель А. А. Лексина, член консорциума – ООО Студия визуализации «Архирост» (Архирост)
6.    ООО "ТОТЕМЕНТ/ПЭЙПЕР" (TOTEMENT / PAPER)
7.    ООО «АИ_Студия» (АИ Студия)
8.    ООО «АРХ625» (A R C H. 6 2 5 )
9.    ООО «АрхПоинт» (ARCHPOINT)
10.    ООО «СЭВВИ» (S A V V Y )
11.    Индивидуальный предприниматель Е.Н. Решетов (Rhizome group)
12.    Индивидуальный предприниматель А. Ю. Кричевский

Именно эти команды с 1 декабря по 19 января займутся разработкой дизайн-проектов для трех категорий лофтов – лофт «с патио», лофт «компактный», лофт «мансарда». Финальное заседание жюри, на котором определят победителя конкурса, перенесено и состоится 28 января 2015 года, финальная пресс-конференция состоится 29 января 2015 года.

Победителями будут признаны авторы лучших интерьерных решений для каждого из трех типов лофтов. Каждый победитель конкурса получит вознаграждение в размере 150 тыс. рублей. Один участник может победить в одной, двух или трех номинациях. В случае победы участника в двух или трех номинациях, его вознаграждение суммируется. Главный приз для каждого из трех победителей — право реализовать предложенное решение. При этом бюджет реализации каждого дизайн-проекта составит 3 000$ - 4 000 $ за квадратный метр, а Инициатор конкурса заключит соответствующие контакты с победителями.

Жюри конкурса – это признанные профессионалы в области архитектуры, культуры и искусства, предметного и интерьерного дизайна и руководство компании «КРАЙС Девелопмент».

Яков Литвинов, генеральный директор «КРАЙС Девелопмент»;
Никита Токарев, директор Архитектурной школы МАРШ, член правления Союза Московских Архитекторов;
Антон Кочуркин, архитектор, куратор «Архстояния», руководитель архитектурного бюро 8L;
Сергей Семенов - дизайнер, основатель и арт-директор студии FineObjects;
Ольга Сергеева, главный редактор журнала Seasons of life, генеральный директор Seasons project;
Николай Миловидов, соучредитель архитектурного бюро UNK-project;
Алекс Столярик, директор образовательной программы «Новые лидеры территориального развития», руководитель творческого кластера «Кристалл», «КРАЙС-Девелопмент»;
Алексей Пруперс, совладелец «СБФ», президент Mercedes Benz Classic Club Russia;
Марина Юшкевич, историк искусства, специалист по современной архитектуре, журналист;
Надежда Зотова, дизайнер интерьеров, основатель проекта Enjoy Home;
Владимир Кузьмин, руководитель студии «Поле-Дизайн»;
Константин Ходнев, партнер, Архитектурная группа «ДНК»;
Евгения Микулина, главный редактор «Architectural digest»;
Николай Семенов, event-продюсер, режиссер.

Официальная страница конкурса kristall.archpolis.org

Сегодня конкурсной практикой в области архитектуры и дизайна занимается немало организаций. Чем проект «Территория Дизайна» отличается от других, в чем специфика его конкурсов, и как его деятельность соотносится с жизнью центра современного искусства «Винзавод»?

«Территория Дизайна» появилась примерно три года назад как институциональный спецпроект «Винзавода». Поддержка различных актуальных направлений культуры входила в планы Центра современного искусства изначально. В определенный момент стало очевидно, что в России выросло поколение промышленных дизайнеров, которым для развития и продвижения нужна специальная площадка. И «Территория Дизайна» была создана, чтобы открывать новые имена, давать возможность молодым профессионалам заявить о себе, представлять их творчество потенциальным заказчикам, а самым эффективным в этом смысле инструментом являются конкурсы. Специфика в том, что мы беремся за конкурсы-исследования, решающие нелинейные, часто – междисциплинарные задачи. Например, конкурс на разработку отдельного предмета мебели, стола или стула, – это скорее не наша история. А если нужно придумать применение инновационному материалу, причем результатом может быть и предмет мебели, и все что угодно, – это наш профиль.   

Судя по темам прошедших конкурсов, «Территория Дизайна» охватывает не только предметную, но и городскую среду.

Да, дизайн и в целом развитие городской среды тоже стали ключевыми направлениями. Началось все с инициативы по благоустройству сквера по соседству с «Винзаводом». Когда-то ЦСИ «Винзавод» был единственным объектом культуры в старой промышленной зоне. Никто не заботился о том, чтобы содержать эту территорию в порядке. Рядом – Курский вокзал, и плохо освещенный сквер по понятным причинам был местом небезопасным. «Винзавод» со временем стал большой, активно посещаемой площадкой, интересной горожанам. Нам  хотелось, чтобы вместе с этим весь район начал улучшаться и меняться. Мы обратились в «Москомархитектуру» с просьбой поддержать проведение конкурса по преобразованию сквера, нам пошли навстречу. Не все оказалось возможным реализовать, как в проекте победителей, но разница между видом сквера «до» и «после» огромная. Этот конкурс стал большим шагом в коммуникации с управой Басманного района, префектурой ЦАО. Нам было важно, чтобы нас начали воспринимать как организацию, которая вместе с органами исполнительной власти способна менять город к лучшему.

Потом сделали проект по благоустройству пешеходной зоны в центре Сергиева Посада по поручению Правительства Московской области. Так «Территория Дизайна» расширила спектр тем, включила в него вопросы развития городского пространства и выросла в крупный самостоятельный проект. Мы не применяем к его деятельности термин «урбанистика». Сейчас это модное слово, но далеко не все понимают, что это такое. Нам просто интересно работать с актуальными, невымышленными проблемами, решать комплекс задач, связанных с навигацией, планировкой, функциональной программой территорий, потенциалом их объектов. Интересны проекты, в которых пересекаются городское пространство, предметный дизайн и современное искусство. При этом мы не идем в большую архитектуру. Не хотим конкурировать с другими институциями, которые на этом специализируются.

Однако у вас были конкурсы и на архитектурные объекты, детские сады например.

Конкурс «Новый облик детских садов» затрагивал не только внешний вид зданий. Его участники должны были пересмотреть организацию внутреннего пространства под новые возможности для развивающих, образовательных функций дошкольных учреждений. То есть здесь также присутствовала исследовательская составляющая.

Результаты получили какое-то практическое применение?

Конкурс проводился по заказу Правительства РФ и Министерства образования под программу увеличения дошкольных учреждений, и таким образом носил и практический характер. Результаты мы передали заказчикам, и решение, как распорядиться полученным материалом,  –  за ними. Однако, нам кажется, что для регионов, крупных застройщиков вопрос – построить обычную коробку или, за те же, в общем-то, деньги, садик, который положит начало социальным преобразованиям, станет ярким явлением в городских буднях – должен быть актуальным. Мы прекрасно понимаем, что участникам наших конкурсов важно увидеть свою концепцию реализованной. И работаем в этом направлении с заказчиками. Например, в настоящее время (до конца ноября) на «Территории дизайна» идет конкурс по модернизации теплоходов «Москва» («Ты можешь изменить «Москву»). Мы надеемся, что лучшие идеи, выбранные по его результатам, будут воплощены уже к следующему навигационному сезону в одном-двух «пилотных» судах.

Этот проект связан с большим международным конкурсом по развитию территорий вдоль Москвы-реки?

Взаимосвязь, конечно, есть. Прогулки на речных трамвайчиках всегда были одним из любимых видов досуга горожан и туристов. Город с воды раскрывается по-новому, а планирующееся обустройство берегов дает дополнительный стимул для развития водного транспорта. В связи с этим «Столичная судоходная компания» озаботилась обновлением своего флота, это порядка 40 кораблей. Теплоход «Москва» курсирует с 1950-х годов и стал своего рода символом города. Речь идет не просто о перекраске его корпуса или установке новых кресел. Мы, как организаторы конкурса, предложили заказчику расширить сферу услуг, осуществляемых на борту, и соответственно –  аудиторию пассажиров. Поэтому одна из задач участников – адаптировать пространство теплохода под новые сервисы.  Мы думаем, что конкурсные работы выявят еще какие-то неожиданные аспекты, а также запросы потенциальных пользователей по комфорту, внутреннему и внешнему дизайну кораблей.

Какие еще направления дизайна, а также современного искусства в России, Вам кажутся перспективными и нуждающимися в дополнительном стимулировании?

Все, что касается промдизайна – очень интересно, будь то упаковка, медицинское оборудование или машиностроение. Внимание вопросам дизайна в первую очередь должно уделяться на государственном уровне. Они напрямую связаны с задачами развития промышленности, повышения конкурентоспособности продукции. Нужно налаживать связь между инженерией и дизайном в учебных программах. Пока в образовании эти области взаимодействуют слабо. Из того, что в наших силах как институции, нужно упомянуть поддержку паблик-арта. Мы не только размещаем его объекты на «Винзаводе», но и стараемся поспособствовать внедрению этого вида искусства в городское пространство. Недавно провели конкурс на арт-объект для здания «Лукойла».

Почему, на Ваш взгляд, в российских городах, даже в крупных центрах Москве и Санкт-Петербурге, паблик-арт до сих пор не получил такого распространения, как за рубежом?

Современное искусство долго оставалось сферой «не для всех». «Винзавод» сделал его доступнее широкой аудитории, старался представить широкий спектр направлений, высказываний, чтобы каждый посетитель смог найти что-то свое. Но это в стенах галерей и выставочных залов, куда люди приходили специально. А готовы ли они были встречаться с паблик-артом каждый день в городе? Сейчас аудитория, по крайней мере, в больших городах подготовлена лучше, люди много путешествуют, видят, как живет искусство на улицах в Европе, в США. Кроме того, к паблик-арту должны быть лояльно настроены городские власти, сейчас ситуации в этом смысле благоприятнее, чем, скажем, пять лет назад.

Раньше основным препятствием были бесконечные круги согласований.

И сейчас без согласований не обойтись. На художниках паблик-арта лежит большая ответственность. Нельзя просто вынести скульптуру и поставить у себя во дворе. К тебе сразу прибегут 33 инстанции выяснять, кто разрешил. Вопрос технической безопасности не снимается. Нужно, чтобы он соответствовал различным техническим регламентам. И нельзя забывать, что социальная среда города – активная форма, которая живет своей жизнью. Чтобы не было конфликта с социумом, нужно понимать, что ты ставишь и где. Не факт, что обитатели тихих спальных районов, приезжая домой после работы, будут рады видеть непонятные объекты современного искусства. Галерея Марины Печерской (Pechersky Gallery на «Винзаводе») осуществила в сентябре любопытный проект вместе с Департаментом транспорта. По Садовому кольцу в рамках биеннале уличного искусства «Артмоссфера» пустили три троллейбуса, разрисованные актуальными художниками (Дмитрий Гутов, Алексей Luka, Анатолий Akue — проект «Маршрут вежливости»). Это, на мой взгляд, комфортная, ненавязчивая форма интеграции арта в повседневную жизнь.

В каких районах Москвы наиболее благоприятная почва для синтеза архитектуры, арт-объектов и городского дизайна?

Все условия для такого синтеза есть у территории вокруг «Винзавода» и «Артплея» и примерно до Таганки. Здесь есть красивая, хорошая, но пока никак не связанная с людьми Яуза, много памятников старины, симпатичные парки. Мы участвовали в разработке концепции «Арт-квартала», которую ведет компания Сitymakers. Главная идея заключалась в том, чтобы молодые художники и дизайнеры могли получать гранты, жить и реализовывать на этой территории свои проекты. Если концепция получит достойное воплощение, и девелоперская составляющая не перевесит, у города появится значительное по площади, притягательное, осмысленное пространство, но на это нужна и воля руководства города.

Сайт проекта «Территория Дизайна»

От организаторов. Завод «Кристалл» – уникальная промышленная территория в пределах ТТК общей площадью более 9 гектаров. Объект расположен в районе Лефортово в парковой зоне восточного берега реки Яуза рядом с Центром дизайна ARTPLAY. В пространстве бывшего завода с 2014 года создается новый городской квартал. Развитием территории занимается компания «КРАЙС Девелопмент».    

«Территория «Кристалла» будет преобразовываться, с одной стороны, как творческий кластер: тут возникнут дизайнерские и ремесленные мастерские, офисы творческих компаний, с другой — как жилой комплекс. Развитие территории «Город Кристалл» пойдет путем формирования устойчивого сообщества резидентов и творческих партнеров. Дизайнерские компании уже начали арендовать площади на «Кристалле». Среди первых резидентов: проект «ПРО.Движение», мастерская Fineobjects, студия Matreshka и др.  Недавно на «Кристалле» прошла выставка «MediaNovation. Опыт №1/2014», в рамках которой бывший упаковочный цех завода был на время отдан художникам и молодым ученым. По соседству с заводом находится Центр дизайна ARTPLAY, возможно, в дальнейшем они будут связаны удобными пешеходными путями.                     

Основная идея проекта – создать самодостаточную внутреннюю экосистему комплекса, где будут предоставлены востребованные внутренним рынком товары и услуги. Территория будет наполнена жизнью 24 часа 7 дней в неделю. Для удобства жителей здесь возникнут отель, кафе, коворкинг, аптека, прачечная, детский сад. Планируется сделать городской Форум, который станет большой дискуссионной платформой, где резиденты проекта смогут выбирать, какие услуги для них актуальны, рассказывать о своих потребностях и повлиять на окружающую среду.

Задача данного конкурса разработать и выбрать дизайн трех помещений формата «лофт» (лофт «с патио», лофт «компактный» и лофт «мансарда»), — поясняет Анна Манюк, руководитель отдела развития творческого кластера «Кристалл» компании «КРАЙС Девелопмент». 

К участию в конкурсе на разработку трех категорий лофтов приглашаются российские и иностранные компании, в том числе индивидуальные предприниматели, осуществляющие деятельность на территории России, в области разработки дизайн-проектов офисных и жилых помещений. По итогам первого этапа по портфолио будут отобраны 10 финалистов, которые займутся разработкой конкурсных предложений.
Победителями будут признаны авторы лучших интерьерных решений для каждого из трех типов лофтов. Каждый победитель конкурса получит вознаграждение в размере 150 тыс. рублей. Один участник может победить в одной, двух или трех номинациях. В случае победы участника в двух или трех номинациях, его вознаграждение суммируется. Победители конкурса получат возможность реализовать предложенное решение.

Соревнование проходит в два этапа.
ЭТАП 1
До 24 ноября — Прием заявок
24 ноября–26 ноября — Анализ заявок организатором, формирование каталога зарегистрированных заявок
27 ноября — Заседание жюри, выбор финалистов, объявление результатов на сайте конкурса
ЭТАП 2
1 декабря–19 января — Работа финалистов над конкурсными предложениями
4 декабря — Ознакомительный семинар с финалистами
21 января — Заседание жюри
22 января — Итоговая пресс-конференция, объявление победителей

Конкурс проводится с 07 ноября 2014 по 22 января 2015, инициатор – «КРАЙС Девелопмент», организатор — Проектный центр «Архполис».

Следующим шагом освоения территории станет открытый конкурс на разработку концепции развития общественных пространств на территории «Город Кристалл», он стартует в январе 2015 года.

Официальная страница конкурса: http://kristall.archpolis.org

Организаторы конкурса провели ознакомительную экскурсию по объекту. Участники увидели корпуса, где располагались расфасовочные и упаковочные цеха, мозаику 80-х годов, которую планируется сохранить, спиртохранилище, а также жемчужину комплекса – уникальный театральный зал советской эпохи в стиле сталинского ампира. Было отмечено, что историческая часть и фасады сохранятся, изменениям подвергнется функционал комплекса.

Формирование устойчивого сообщества «Города Кристалл» будет идти по четырем направлениям:

Театр, кино, музыка, мультимедиа
Жемчужина нового квартала — театральный зал советской эпохи. Пространство откроется для современных театральных   постановок, концертов, кинопоказов и музыкальных выступлений известных и начинающих авторов и исполнителей).
Дизайн и ремесленные мастерские 
В бывших производственных цехах завода откроются мастерские для работы по дереву, металлу и камню. Будет разработана прикладная программа по созданию малых   архитектурных форм, предметов интерьера, городской мебели и предметов современного   искусства. В поддержку этого направления   компания KRAYS учреждает ежегодную премию и объявляет конкурс на разработку объекта-символа «Кристалла». 
Образование и территориальное развитие 
На территории откроются классы и лекторий, в которых будут проходить круглые столы, конференции и образовательные программы по урбанистике, архитектуре, территориальному развитию, дизайну и строительству. Проект разработки территории нового кластера войдет в образовательную программу   НЛТР (диплом РАНХиГС и школы МАРШ) в 2014-2015 гг. на территории квартала откроются коворкинг и хостел для краткосрочного проживания участников проекта и гостей. 
Здоровый образ жизни и спорт 
Неслучайно первый спортивный клуб в Москве открылся на улице Самокатная.   По соседству с территорией проекта находятся детский парк имени 1-го Мая, Лефортовский парк, фитнес-клуб, теннисный корт, футбольное и волейбольное поля. На территории «Кристалла» будет создана инфраструктура, позволяющая регулярно заниматься спортом, а резиденты будут приглашены к участию   в спортивных командах.

О заводе «Кристалл»

«Московский казенный винный склад №1» (будущий завод «Кристалл») был образован на реке Яузе в 1901 году после введения государственной монополии на производство и продажу спиртных напитков указом министра финансов Российской империи Сергея Юльевича Витте. Это самое крупное и мощное предприятие монополии должно было выдавать 2 млн. 100 тысяч ведер вина в год силами около полутора тысяч человек, трудившихся на производстве. Главное здание, в котором и располагаются выведенные на конкурс лофты, построено по проекту мастера московского модерна ― архитектора Николая Фалеева в 1899-1900 гг. Предприятие неоднократно реконструировалось в связи с расширением производства и внедрением новых технологий. В главном корпусе располагались контора, моечное отделение, отделение розлива, фильтры, отделение ректификации, напорная башня, котельная, электростанция. Свое нынешнее название «Кристалл» получил в январе 1987 года. В 2012 году производство с исторических площадей начало переводиться в подмосковный филиал Корыстово в Каширском районе Московской области. 15 мая 2013 года производство на московской площадке было полностью прекращено, началось развитие жилых и общественных функций на этой территории.

В 2104 году Фестиваль «Зодчество» проходит под девизом «Актуальное идентичное». В развитие темы, предложенной кураторами фестиваля, Союз московских архитекторов инициировал выставочный проект  «Генетический код». Он посвящен анализу ключевых образов и приемов, по мнению профессионального сообщества наиболее ярко отражающих самобытность российской архитектуры и основы отечественной архитектурной школы в прошлом, настоящем и будущем.

Проект состоит из нескольких взаимосвязанных элементов: выставки инсталляций ведущих российских архитекторов и их видео-интервью, в подготовке которых принимает участие команда Archlatforma.ru - Группа сайтов 360.ru. Авторы инсталляций прокомментируют представленные на выставке объекты и свое видение наиболее характерных элементов и образцов национальной архитектурной школы.

Принять участие в проекте «Генетический код» смогут все желающие благодаря открытому конкурсу плакатов! Российские дипломированные архитекторы, дизайнеры, художники или студенты профильного ВУЗа приглашаются представить свое понимание специфики национальной архитектурной школы в виде графического материала — постера размером 600х400 мм. На нем в произвольной технике может быть отражено представление автора о наиболее характерных, ярких и перспективных чертах, свойственных российской архитектуре.

По итогам конкурса будут отобраны самые выразительные работы, глубокие и художественно осмысленные высказывания, которые будут представлены в рамках специальной экспозиции на Международном фестивале «Зодчество-2014».

Авторам отобранных работ будут вручены дипломы лауреатов конкурса и участников исследовательского проекта «Генетический код».

Сроки проведения конкурса: с 05 ноября по 10 декабря 2014 г.
Подведение итогов: не позднее 16 декабря 2014 г на сайте СМА www.moscowarch.ru
Открытие Фестиваля «Зодчество»: 18 декабря 2014 г.
Презентация проекта и выставки «Генетический код»: 19 декабря 2014 г.
Формат подачи работ:
Цифровой файл с изображением или макетом плаката вместе с краткой пояснительной запиской и данными конкурсанта (ФИО, образование, контакты) посылаются на адрес: geneticcode2014@gmail.com
От одного участника принимаются не более 3-х работ.

Подробнее об условиях участия и требованиях к конкурсным работам можно узнать в  Положении о конкурсе
Доступно по ссылке: https://www.dropbox.com/sh/lkezdedsbcufz3d/AADEgcjpklmz3wlmFnYSi7fia?dl=0

Дополнительная информация:
Куратор проекта Елена Петухова
+7 495 410-00-76
epetuhova@gmail.com

По мере развития речной инфраструктуры и активизации пассажирского судоходства все острее чувствуется потребность в обновлении облика московского речного флота. Новый привлекательный образ кораблей и предложения по повышению их комфортабельности являются предметом творческого конкурса, в котором могут принять участие  профессионалы: художники, дизайнеры, архитекторы, а также студенты профильных учебных заведений. Задание – представить внешний вид нового пассажирского речного теплохода, а также его внутреннего обустройства с учетом будущих сервисов для пассажиров.

Компетентное жюри будет оценивать участников по нескольким  критериям. В первую очередь, в проектах должна быть «искра» — творческий подход к решению задачи и оригинальный образ, но в точном соответствии с положениями технического задания. Жюри уделит внимание степени проработки дизайнерского решения и продуманности предлагаемых конструктивных составляющих, и конечно, будет важна экономическая реалистичность дизайн-проекта.
Прием конкурсных работ ведется с 10 октября по 30 ноября 2014 г. В период сбора заявок будут проведены публичные лекции, посвященные современным тенденциям дизайна, перспектив развития в области  речного транспорта и эргономике внутреннего пространства пассажирских судов разных классов.

Для финалистов конкурса предусмотрено денежное вознаграждение: автор проекта-победителя получит 100 тысяч рублей, приз за второе и третье место составит 50 тысяч рублей.

Прием конкурсных работ ведется с 10 октября по 30 ноября 2014 г. В период сбора заявок будут проведены публичные лекции, посвященные современным тенденциям дизайна, перспектив развития в области речного транспорта и эргономике внутреннего пространства пассажирских судов разных классов.

«По результатам конкурса мы рассчитываем получить эскизный проект теплохода, дальнейшая реализация которого будет оптимальна с технической и экономической точки зрения. Первые теплоходы нового образца могут быть спущены на воды уже к следующему туристическому сезону», – уточняет Дмитрий Балыков, директор «Столичной судоходной компании», заказчика Всероссийского конкурса «Ты можешь изменить “Москву”!».

Организатор конкурса «Ты можешь изменить “Москву”!», основатель Проекта ТЕРРИТОРИЯ ДИЗАЙНА и Центра современного искусства ВИНЗАВОД Софья Троценко отмечает: «На сегодняшний день Москва-река — главная «водная артерия» столицы — имеет большой нереализованный туристический потенциал. И первый шаг к его раскрытию – кардинальная реновация состава речного флота: его внешнего вида, технического оснащения и функционала. Объявляя конкурс для самого широкого круга потенциальных участников, мы хотим подчеркнуть, что находимся в поиске ярких и смелых идей, отвечающих духу времени».

Подробные условия и техническое задание участники конкурса могут найти на сайте: terdesign.ru

Новый сезон творческих встреч в рамках Международного конкурса архитектурного рисунка «АрхиГрафика» открыла презентация сборника работ предыдущего соревнования и мастер-класс архитекторов Владимира Кузьмина и Влада Савинкина. 2 октября в Центральном доме архитектора мы (оргкомитет конкурса) рассказывали, как устроен каталог, и чем новый конкурс отличается от предыдущего. А основатели проектной группы «Поле-Дизайн» делились сокровенным: показывали, как их рисунки обретают «кровь и плоть», как «бумажные» объекты становятся реальными. Мастер-класс был познавательным и, как все что этот тандем делает, зажигательным. Попробуем резюмировать сказанное архитекторами.

•    Нередко заказчики (кураторы, проект-менеджеры и не только) обращаются к архитекторам, когда у них уже все «горит» –  и сроки, и бюджет. (Команде «Поле-Дизайна» к таким ситуациям не привыкать, она нередко выступала в роли архитектурной МЧС). Тогда нужно быстро что-то придумать и зарисовать опять же быстро, убедительно и так, чтобы строителям было понятно, как задумку воплотить в материале, ведь времени на чертежи может просто не быть. В особых случаях рисунок может задавать мастерам, реализующим проект, общее направление работы, но при этом оставлять им пространство для развития или доработки первоначальной концепции в имеющихся технологических или иных специфических условиях. 

•    Пробуждая архитектурную мысль и оттачивая мастерство рисунка, не нужно ничего придумывать – достаточно наблюдать и повторять за природой. Полезно рисовать облака и обнаженную натуру. (У Влада и Владислава из подобных упражнений вырос не один удивительный объект). 

•    Рисунки к проекту всегда должны предусматривать возможность функциональных, формальных и каких-то еще гипотетических трансформаций объекта. Некоторые вещи со временем перерождаются, и старые скетчи могут помочь приспособить их к новым обстоятельствам. Поэтому все свои эскизы нужно беречь – они могут пригодиться и много лет спустя.

Некоторые рисунки Владислава Савинкина можно увидеть в недавно вышедшем сборнике «АрхиГрафика 1», который мы представляли в тот вечер. Каталог охватывает всех авторов, принявших участие в предыдущем, первом смотре архитектурного рисунка. Четыре основных блока, размеченных вырезками, наподобие страниц телефонной книги, соответствуют системе результатов соревнования –  «Победители», «Лауреаты», «Финалисты», «Участники». Им предшествует раздел,  повествующий о творческих и судейских позициях каждого из членов Жюри и Экспертного совета. Есть и вступительное слово от редакции, где мы стараемся объяснить, зачем затеяли этот проект, и проанализировать первые итоги.

К сожалению, даже 350-страничное издание не позволило продемонстрировать все 444 работы, прошедшие на конкурс. Тем более что солидная их доля – серии из нескольких рисунков. Однако все избранные произведения, опубликованные на страницах издания, снабжены QR-кодами. Они ведут в онлайн-архив конкурса, где по-прежнему для просмотра доступны все рисунки и вся информация, предоставленная авторами.

Особое удовольствие в процессе создания каталога его составителям доставили поиски диалога между рисунками разных участников. Мы стремились скомпоновать работы по тематическим и художественным созвучиям. А найти произведения по фамилии автора поможет алфавитный указатель в конце тома.

Каталог доступен в редакции по адресу: Москва, ул. Красноказарменная 12/13, строение 5.

Контакт для предварительных заказов: archigraphic@archplatforma.ru

Внимание: мы продлили прием работ на текущий конкурс до 1 декабря! В связи с переносом дедлайна изменились и даты рассмотрения заявок – обновленное расписание вывешено на страницах «условий» во всех четырех номинациях на сайте сompetition.archplatforma.ru

Участникам конкурса необходимо предложить концепцию застройки территории площадью 227 гектаров, которая должна украсить и подчеркнуть своеобразие Звенигорода, предусмотреть наличие всех составляющих для комфортной жизни населения: проживания, учебы, работы, занятий спортом и отдыха. Звенигород — один из древнейших городов Подмосковья, славящийся красотой природного ландшафта и ценнейшими памятниками древнерусского зодчества. Расположенный в верхнем течении Москвы-реки, он отличается благоприятной экологией и является излюбленным местом отдыха жителей столицы и других регионов России. Среди других плюсов —  удобное транспортное сообщение.

Концептуальное предложение должно включать проработку объемно-планировочных и стилистических решений, основанных на применении инновационных технологий, базироваться на комплексном подходе к организации городского пространства и отвечать градостроительным нормам Московской области и утвержденному Генеральному плану городского округа Звенигород. Участникам предлагается дать название проекту, созданному в результате творческой работы над заданием конкурса. Победитель получает не только вознаграждение размером в 1 000 000 рублей, но и возможность участвовать в реализации своей идеи.

Этапы конкурса:

1. Сбор заявок - 25 сентября – 14 октября 2014г.
2. Семинар для участников конкурса – 17 октября 2014г.
3. Работа над конкурсным заданием –  по 1 декабря 2014г.
4. Оценка архитектурно-градостроительных концепций участников конкурса –  3-4 декабря 2014г.
5. Оглашение результатов, пресс-конференция  – 5 декабря 2014г.

Придавая большое значение данному конкурсу, в состав жюри вошли заслуженные архитекторы России, члены Союза архитекторов России, профессора, академики, а также представители органов исполнительной власти Московской области: Правительства, Министерства культуры, Министерства строительного комплекса и жилищно-коммунального хозяйства, Администрации городского округа Звенигород.

Заказчиком конкурса выступает Закрытое акционерное общество «Стройпромавтоматика». 

Вознаграждение:

I премия – 1 000 000 рублей
II премия - 500 000 рублей
III премия - 300 000 рублей
Две специальные премии по 150 000 рублей каждая

Заявки на участие в конкурсе необходимо направить на электронный адрес konkurs@zodchestvo.com до 14 октября 2014 г. Оригинал заявки отправить в Союз архитекторов России по адресу: 123001, Россия, Москва, Гранатный переулок, 12, комната 10 для Поспеловой Марии Владимировны.

Все материалы для участия в конкурсе размещены на сайте  http://uar.ru/we/announcements/2787/

По вопросам участия обращаться
+7(495) 690-68-65, +7(916) 248 96 96
konkurs@zodchestvo.com

Поспелова Мария, Конкурсный отдел
Союз архитекторов России
www.uar.ru, www.zodchestvo.com