В.Е.К. – Виктор, Евгений, Кирилл. Семья, в судьбе которой важнейшую роль сыграла преемственность профессиональных традиций. История трех поколений архитекторов Ассов, отраженная в документах, фотографиях и артефактах, предстанет и как история трансформации художественного языка - от академизма Виктора к модернистскому минимализму Евгения и концептуальному неоромантизму Кирилла. Можно ли за приверженностью к разными направлениями разглядеть в их творчестве «однокоренные» черты? Это едва ли не самая большая интрига проекта. Раскрыть ее, возможно, помогут  встречи с представителями династии, запланированные в рамках выставки. В экспозиции – чертежи, проекты, эскизы и живопись В.Е. Асса, графические работы и видео Е. Асса, графика и инсталляции К. Асса.

Выставка Ассы: В.E.K.

Место проведения: галерея ВХУТЕМАС

Даты: 22 ноября - 17 декабря

Официальный сайт галереи: vkhutemas.ru

Конкурс, организатором которого выступает Федеральный фонд содействия развитию жилищного строительства, посвящен проектированию малоэтажного энергоэффективного жилища экономического класса. В этот раз участникам в качестве площадки предлагался земельный участок, расположенный в районе поселка Каинская заимка (Новосибирская область), где планируется строительство жилья для молодых ученых Сибирского отделения РАН. По условиям конкурса нужно было разработать 3 типа жилища: индивидуальный жилой дом, блокированный жилой дом и многоквартирный жилой дом. Конкурсные проекты оценивало жюри, в состав которого вошли представители Союза архитекторов России и Национального агентства малоэтажного и коттеджного строительства (НАМИКС), руководители и специалисты Фонда «РЖС» в области жилищного строительства, строительных технологий и архитектуры. Всего было прислано более 30 заявок на участие из 15 городов России.

В архитектурном конкурсе по единодушному решению победителем и обладателем премии в размере 500 000 рублей стало «Архитектурное бюро современного проектирования VII» из Новосибирска. Их работа настолько понравилась членам жюри, что была отмечена еще и премией «За лучший проект многоквартирного дома».

В номинации «За лучший проект индивидуального жилого дома» победило недорогое автономное и экологичное жилье также родом из Новосибирска. Авторы проекта – институт «Новосибгражданпроект».

Премию в номинации «За лучший проект дома блокированной застройки» получило московское бюро архитектурных и дизайнерских решений «Пять». Жюри особо отметило экономичность строительства и эксплуатации такого дома.

В специальных номинациях сразу две премии - «За лучшее технологическое решение», а также «За лучшее экологическое решение» - получила проектная мастерская «Березин и Благодетелев» из Москвы.

Награда «За лучшее энергоэффективное решение» присуждена оренбургскому проектному институту «Оренбурггражданпроект».
Обладателем премии в номинации «За лучший проект жилища молодой семьи» стало ООО «Архитектурная мастерская «Пинар», г.Челябинск.

Основной задачей конкурса является попытка сформировать базу проектов энергоэффективного и экологически безопасного малоэтажного жилья эконом класса. Подводя итоги Третьего конкурса, можно смело сказать, что база полнится. А самое главное – первые дома, спроектированные по результатам конкурса «Дом XXI века», по заверениям организаторов, будут построены в подмосковной Истре уже в декабре 2011 года.

Официальный сайт Федерального Фонда содействия развитию жилищного строительства: fondrgs.ru

Выставка Сloud Cities занимает практически все пространство огромного «Исторического зала» Hamburger Bahnhof - музея современного искусства, разместившегося в здании бывшего вокзала. Здесь собрано более 20 работ художника, исследующего альтернативные способы жизни на Земле. Архитектор по образованию, он выстраивает из полиэтилена, эластичных нитей и прочих подручных материалов сложные сферические структуры, похожие на объемные паутины, биомолекулярные соединения и геодезические купола.

Строение и потенциал роста этих форм Сарацено проецирует на глобальные явления космогонического, биологического и социального характера. В 2009 году на Биеннале современного искусства в Венеции можно было увидеть его инсталляцию-гипотезу «Галактики формируются на нитях, как капли на паутине»: выставочное пространство пересекали «мириады» черных веревок, сплетающихся в большие и маленькие шаровидные сгустки. На берлинской выставке представлены отдельные элементы этой работы.

Есть здесь и «летающие сады» -  сферы с растениями внутри, и «летающие города» - сферы обитаемые. Собранные вместе, эти объекты создают видение какого-то фантастического мира, только зарождающегося или вышедшего на новый уровень развития. Сарацено вдохновляет идея левитирующих поселений, не дававшая покоя знаменитому американскому конструктору и ученому Ричарду Бакминстеру Фуллеру. Его концепцию  «Девятые небеса» (Сloud nine), согласно которой тысячи человек могли бы жить в исполинском «облаке» - геодезической сфере диаметром 1,6 км, парящей над землей, художник считает не утопией, а лишь - делом времени. Пока он предлагает посетителям Сloud Cities поэкспериментировать с аналогичными малыми формами -  в два «пузыря», зависших над полом и удерживаемых противовесами, можно забраться и попробовать постоять или, что, как видно, удобнее, полежать на воздушной подушке - оболочке внутреннего ядра сферы. Главное перед этим прочитать инструкцию: «Вы входите в произведение искусства на свой страх и риск. Для собственной безопасности и сохранности арт-объекта, пожалуйста, не проносите внутрь бьющиеся, колющие и режущие предметы – очки, ключи, ювелирные изделия».

Инсталляция Сloud Citiec работает в Наmburger Bahnhof до 15 января 2012 года.

Официальный сайт художника: tomassaraceno.com

Официальный сайт «Музея современности»: hamburgerbahnhof.de

Полное название книги можно было бы перевести как «Советская космическая архитектура в фотографиях», но тогда пропала бы расшифровка акронима СССР, придуманная Шобеном, -  «СССР: Cosmic Communist Constructions Photographed». В альбоме опубликованы фотографии 90 зданий, построенных в Советском Союзе в 70-х и 80-х годах. Автор снимал их с 2003-го по 2010 год, путешествуя по бывшим союзным республикам. Выходу книги предшествовало несколько выставок. Самая большая - в Музее современного искусства Карлсруэ. До работы над этим проектом Фредерик Шобен долгое время был главным редактором французского журнала Citizen K, где, «пользуясь служебным положением», начал публиковать свои первые снимки. К  периоду работы в журнале относится и зарождение его интереса к архитектуре.

В 70-е и 80-е годы в СССР переживают кризис стиль и поэтика «классического модернизма», характерные для 60-х годов. Архитектура становится разнообразной, странной, менее функциональной и более монументальной. Основная масса построек того времени – это типовые панельные здания. Зато немногочисленные сооружения, которые разрешено спроектировать индивидуально, архитекторы, как бы восполняя потери, щедро оснащают избыточными малыми формами – фонтанами, фонарями, скульптурой. В отделке использовали бронзу, мрамор, туф. Многие здания того времени – шедевры. Тем не менее, поздняя советская архитектура в целом – упадочна. Это не вызов модернизму, не критика его аксиом – это его кризис, выход из которого не нашли и, видимо, не искали. После – только «коттеджи в стиле модерн», которые пришлось проектировать вчерашним авторам башен НИИ, театров и монументальных комплексов.

Нельзя сказать, что автор книги – специалист по поздней советской архитектуре. Для этого ему недостаёт, по крайней мере, знания русского языка. Однако, автор – любознательный и эрудированный наблюдатель. Фредерик Шобен осознаёт, что сфотографированные им здания фантастических форм – это симптомы болезни, и в кризисе архитектурной традиции видит отражение кризиса всей советской системы.

Советская артитектура второй половины ХХ века совершенно неизвестна за границей. Да и в России историки недавно обратили на неё внимание. Интересно, насколько по-разному смотрят на этот период русские и иностранцы. Русские (хотя и живущие в США) авторы Феликс Новиков и Владимир Белоголовский в книге «Советский модернизм» 2010 года пишут в первую очередь о «классических» модернистских постройках конца 50-х – 60-х годов, очень похожих на здания, которые в то время строились в Западной Европе и США. Западный культурный турист проходит мимо них равнодушно: «у нас такого много». При этом он с любопытством, а порой с восторгом фотографирует постройки позднего советского модернизма. Трудно сказать, чего в этом восторге больше – признания высоких художественных достоинств, которые у этих памятников, несомненно, есть, или потрясения от отразившегося во многих из них процесса деградации нашей культуры.

Официальный сайт издательства: taschen.com

Сооружения могут быть экологичными, но при этом не эстетичными. Бывает и наоборот. Пиччини, закончивший в 1995 году Факультет архитектуры Флоренции и открывший вместе с Андреа Париджи бюро MAPP, в своей практике стремится привести экоустойчивость и эстетику к единому знаменателю – в масштабах отдельных зданий и целых городов. Он исследует биоклиматическую архитектуру, проблемы ресурсо- и энергоминимизации.  В вопросах реконструкции исторического пространства не боится радикальных методов –  например, в проекте восстановления Площади Брунеллески во Флоренции предложил снести исказившую восприятие пространства застройку 1960-х. Интеграция архитектуры и ландшафта – еще одна любимая тема архитектора. Он спроектировал стадион в Сьене, замаскировав его с помощью искусственной насыпи под один из тосканских холмов, придумал генераторы ветряной электроэнергии, которые ничуть не портят пейзаж  и снижают техногенное воздействие на окружающую природную среду. На встрече в МУАРе архитектор будет рассказывать о своем творчестве и об опыте сотрудничества его бюро с такими архитектурными гигантами, как Renzo Piano Building Workshop, Richard Rogers Partnership – о примененных в совместных проектах инновационных конструкциях, решающих проблемы терморегуляции и освещения в музейных, офисных зданиях, объектах инфраструктуры. Архитектура должна учитывать материальные, психологические и духовные потребности людей, считает Пиччини. На лекции будет возможность узнать, как он и его коллега Андреа Париджи эти принципы воплощают.

Место: Музей архитектуры им. А.В. Щусева, лекторий Флигеля «Руина».
Дата и время: 15 ноября, 19:00

Официальный сайта Музея архитектуры им. А.В.Щусева: muar.ru

В середине октября стали известны результаты международного конкурса на архитектурную концепцию реконструкции Политехнического музея в Москве.  Победитель, архитектор Джунья Ишигами из Японии, представил изящную идею музея-сада со внутренними дворами, накрытыми прозрачной чудо-пленкой. Удастся ли так же изящно реализовать высокотехнологичные японские задумки в местных условиях? Это вызывает большие сомнения у многих экспертов. Архитектурный критик Мария Фадеева, проанализировав четыре проекта финалистов, усомнилась в исполнимости самой задачи, поставленной перед конкурсантами.

«Передача Политехнического музея под опеку «Роснано» изначально представлялась логичной. Архитектурный конкурс выявил, что логичной она была только в рамках разговора о родственных институциях. Объект реконструкции - здание, возведенное на Лубянской площади в момент очередного поиска русской идентичности и нового имиджа центра Москвы, - сейчас выглядит эдаким бабушкиным сундуком, а хранящиеся внутри буровые вышки и «Волги»  –  экспонатами музея русского и советского дизайна. И можно понять критиков, утверждающих, что именно ему здесь и место. Музей же науки и техники, создаваемый на базе Политехнического музея под эгидой «Роснано», должен не только хранить достижения, ставшие историей, но и показывать новейшие разработки. Можно ли вообще навязать миссию «витрины прогресса» историческому зданию с кокошниками, внешность которого не подлежит радикальным вмешательствам? Но такая задача была поставлена, и в итоге четыре команды финалистов (американское бюро Leeser Architecture c Михаилом Хазановым, японский тандем Naoko Kawamura&Junya Ishigami, голландское бюро Neutelings Riedijk Architecten и российское - «Проект Меганом», а также «Студия 44» из Санкт-Петербурга) искали способы «поженить» кокошники и российское нано.

Победившая концепция японцев лишь лучше других завуалировала невозможность ситуации. Откапывая подвалы и запуская в них парк, архитекторы ко «второй» искусственной природе допускают первую, настоящую. Решение необыденное, поскольку архитектура, даже очень «зеленая», обычно находится в оппозиции реальной природе. Последняя славится тем, что безразлична ко всему и, если ей дать волю, всепоглощающа. Именно поэтому в рамках архитектурных визуализаций Ишигами она с легкостью «переваривает» и самолеты. «Там на невиданных дорожках, следы невиданных»… ракет. Впрочем, сказочность ситуации - дом, в нем лес, в лесу чудо техники, над ним надувные «облака» на стеклянных балках, вполне соответствует идее бабушкиного сундука, который заодно сохранили и не тронули, если не считать подкопа.

Остальные три команды действовали более традиционными для профессии способами. Хотя при первом взгляде на планшеты кажется, что визуализации перегружены подробностями, в каждом проекте обнаруживается свой любопытный ход. Весьма рациональна коммуникационная инфраструктура, предложенная «Студией 44». Архитекторы под руководством Никиты Явейна учли многосоставность музейного здания. Оно строилось в три этапа, разными авторами, в итоге в местах стыков этих частей сейчас находится много маленьких лестниц, затрудняющих сквозной осмотр. В проекте же петербуржцев появляется спиральная линия движения, а центральная часть совмещает коммуникационное ядро с эскалаторами и вертикальную библиотеку во все этажи. Последняя создает весьма эффектный образ научной докомпьютерной эпохи.

Иные «сказки» у голландцев и американцев. Выстраивая дополнительный стеклянный этаж на крыше музея, они словно отправляют людей в невесомость вместе с летательными экспонатами. При этом команда Томаса Лизера и Михаила Хазанова создает небесный мир с шаттлами, словно определяя их место на вершине развития современной науки и одновременную малозначимость для повседневности. А узкие вертикальные пространства, накрытые стеклянным «дирижаблем» от Neutelings Riedjik Architecten и «Проекта Меганом», из-за заглубления дворов, напоминают о заводах-котлованах из фантастических произведений».

Рекомендуемые статьи про международный конкурс на реконструкцию Политехнического музея :

«Конкурс на реконструкцию Политеха выиграл японец Джунья Ишигами» (РИА Новости)

«Они верят, что сделают, и весь мир удивится» (Коммерсантъ.ru, Григорий Ревзин)

Официальный сайт Политехнического музея: eng.polymus.ru

Иван Сергеевич Николаев (1901 - 1979) -  практик, теоретик, исследователь, ректор МАРХИ (1958 -1970). Выставка приурочена к 110-летию со дня его рождения. Самое известное произведение мастера  -  «Общежитие студентов текстильного института» на улице Орджоникидзе в Москве - входит в десятку шедевров русского авангарда и сейчас находится на реконструкции. В 1920-х годах Николаев вместе с Моисеем Гинзбургом разрабатывал дома-коммуны. Параллельно занимался темой промышленного строительства, исследовал передовые конструктивные решения и проблемы естественного освещения. Вклад в эту область позволяет считать Николаева одним из основоположников современной индустриальной архитектуры. Известен он и как автор фундаментальных градостроительных концепций.

На выставке представлены работы 1920-1970-х годов из коллекций Музея МАРХИ и семьи мастера. В частности, можно увидеть его диссертационный проект, посвященный аркадам древнеримских акведуков и реконструкции «Гардского моста» - удивительного памятника античной инженерной мысли. Есть в экспозиции и наброски домов-коммун, зарисовки к знаменитому «Общежитию», проект реконструкции гостиницы «Варшава» (1960-ые).  Также через картины, фотографии и документы, предоставленные семьей архитектора, в экспозиции раскрывается его личность – личность профессионала, умевшего обосновывать свою приверженность к функционалистской эстетике даже в те годы, когда от зодчих требовали ориентироваться на классицизм.

Автор экспозиции: директор музея МАРХИ Л.И. Иванова-Веэн
Куратор программы: Анна Ильичева.
Даты: 2-15 ноября
Место: галерея ВХУТЕМАС
Официальный сайт галереи: vkhutemas.ru

Победа в номинации «Дом года: выбор профессионалов» досталась Трубному электросварочному цеху «Высота 239» Челябинского трубопрокатного завода (архитекторы В.Юданов и С.Илышев, студия «Ё_программа»). Профессионалы, вошедшие в Экспертный совет под руководством архитектора Владимира Плоткина, отметили изобретательность и одновременно лаконичность в решениях фасадов, выразительность цветовой палитры с яркими акцентами, взвешенность и функциональную обоснованность каждой детали. Особенно ценно, что все эти комплименты были высказаны в адрес объекта промышленного назначения, что само по себе редкость.

По итогам всенародного голосования (номинация «Дом Года: выбор народа») лучшим зданием прошедшего года признан офисный центр «Новатэк» на Ленинском проспекте, выполненный по проекту С.Чобана и С.Кузнецова, бюро «SPEECH». И, надо сказать, что выбор народа вполне обоснован. Здание из благородного светлого камня с фасадом, оживленным «волнами» скругленных выступов, - образец стиля и качества.

Помимо двух основных номинаций, в этом году впервые появились награды в специальных категориях. «Лучшим малоэтажным проектом/ Best of low building» стал частный жилой дом в поселке «Горки-6», спроектированный архитектором Антоном Надточим в мастерской «Атриум». Выразительный облик этой постройки сформирован единой ломкой линией, очерчивающими крышу, наклонные стены, балкон и пол, чуть оторванный от земли.

Многофункциональный комплекс «ЭкоДолье Оренбург» группы компаний «Экодолье» заслужил награду в номинации «Лучший загородный поселок/Best housing development» - за лапидарным архитектурным решением его домов стоят продвинутые системы энергосбережения, снижения потребления воды и объема отходов.

Вилла в деревне Васильево Ленинградской области, составленная из кубических объемов, стала «Лучшим деревянным домом/Made in wood». Таким образом, награда дважды нашла Сергея Чобана – автора проекта.

Свои призы вручили партнеры Премии Информагенство СА «Архитектор» и Национальное агентство малоэтажного и коттеджного строительства НАМИКС. Агентство НАМИКС отметило подмосковный поселок «Западная Долина» компании «Загородный проект». В проектировании коттеджного поселка были задействованы такие именитые российские архитекторы, как Т.Кузембаев, Ю.Борисов, А.Леонов и др. Итогом такого сотрудничества явился современный малоэтажный поселок с ярко выраженной архитектурной концепцией и ориентацией на экологичность и энергоэффективность.
По мнению СА «Архитектор» самой выдающейся и в то же время органичной постройкой 2011 года стало офисное здание бюро «Остоженка» в Бутиковском переулке.

В финале торжественной церемонии награждения на сцену был приглашен Эрик Ван Эгераат, получивший диплом от стратегического партнера проекта Duvils Group в номинации «Made in Future». Его небольшой шахматный клуб, спроектированный для Ханты-Мансийска, поразил представителей Duvils Group охватом технологических инноваций и инженерных спецэффектов.

2010 год стал для Премии на удивление плодовитым – участие в конкурсе приняли более 70 новых домов, построенных в России. Премия, существующая с 2005 г., с энтузиазмом расширяет свои границы. Не исключено, что в будущем году на смену всероссийскому охвату придет международный.

Вопрос главный. Архитектура.ру/Русская архитектура - так звучала тема прошедшего в октябре фестиваля «Зодчество-2011», заданная архитектором  Юрием Аввакумовым, в третий раз взявшимся курировать мероприятие. Тема, пояснил он на пресс-конференции, подразумевает вопрос: «Удастся ли нам найти в нашей современной архитектуре ее исконные родовые черты?». Подсказок в виде кураторской экспозиции не было, поэтому участникам и посетителям самим следовало искать ответ на просторах ЦВЗ «Манеж», главной площадки фестиваля. Аввакумов также обмолвился о том, что, возможно, в последний раз выступает куратором «Зодчества» .

Город в городе. Экспозиция вновь была построена по удобному павильонному принципу, напоминающему простую градостроительную схему. Главная улица – центральный проход. По обеим сторонам – по 6 блоков-павильонов с масштабными экспозициями регионов и городов, градостроительных институтов, крупных архитектурных компаний и амбициозных проектов. Периметральная «застройка» – стенды с работами участников многочисленных конкурсных разделов фестиваля. Сцена с двухсторонним подвесным экраном в центре – как городская площадь.

«Всей кожей». На открытии фестиваля Президент Союза архитекторов России Андрей Боков вспоминал недавний Всемирный Конгресс МСА в Токио: «Мы были поражены уровнем представительства стран Юго-Восточной Азии – в заседаниях принимали участие министры и мэры крупнейших городов, огромным числом посетителей на выставках, которыми сопровождались мероприятия Конгресса. Интерес к тому, что называется архитектурой и градостроительством не случаен. Наше будущее напрямую связано с отношением к тому, за что мы с вами несем ответственность». На «Зодчестве» среди прочих почетных гостей присутствовали заместитель министра регионального развития Александр Викторов, заместитель мэра Москвы по градостроительной политике и строительству Марат Хуснуллин. Было прочитано обращение Президента Российской Федерации Дмитрия Медведева к участникам и гостям фестиваля. Много говорилось о необходимости создавать достойную среду для жизни, внедрять новейшие технологии, заботиться о городском комфорте и экологичности... «Сегодня чувствуется большая востребованность профессии, и не только в архитектуре, но прежде всего в градостроительстве. Эта востребованность ощущается «всей кожей», - заверил Викторов.

Большие планы. Градостроительных решений и схем территориального планирования на выставке было показано немало. Профессионалы (а только они и могли оценить достоинства большинства экспонатов данного профиля) отметили проекты, разработанные для Кемеровской и Тверской областей. Удачными сочли также генпланы Стерлитамака (Башкортостан), Сергиева Посада, Курчатова. Может, в стремлении к привлечению «огромного числа посетителей» на выставку, стоит дополнять подобные экспонаты дизайном, объясняющим простым гражданам, чем хороши все эти планы и схемы? Где-то в этом можно было разобраться самостоятельно - как в подробно проиллюстрированной градостроительно-ландшафтной концепции реабилитации района Братеево (Москва):  где-то явно требовались дополнительные пояснения и доходчивые описания.

Спортивная держава. По самым наглядным, снабженным масштабными изображениями и красивыми макетами экспозициям, неспециалисты могли понять, что важнейшая тема для страны – это строительство стадионов и всевозможных спортивных сооружений. Краснодарский край детально показал, как будет выглядеть в Имеретинской низменности «Сочи 2014», гоночная трасса «Формулы-1», спортивные объекты в Краснодаре. Якутия и Липецкая область в преддверии крупных международных и национальных состязаний также выдвинули на первый план спорткомплексы.

«Сити» и  храмы.  Гордость многих региональных и областных центров – высотные деловые комплексы, не столь амбициозные, как в столице, но тоже заметные издалека. Такие проектируются и строятся, например, в Иркутске и  Грозном.  Не меньше, чем своими «сити» края и города гордятся храмовым зодчеством – реставрациями старинных и возведением новых церквей. Акцент на этом поставили Якутия, Ставропольский край, Тамбов.

Чем гордится столица? В павильоне Москомархитектуры были вывешены фотографии лучших новых построек и реконструированных исторических памятников. Среди них - Большой Театр, Планетарий, Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка», многофункциональный комплекс «Линкор», нескольких физкультурно-оздоровительных комплексов и школ. Главное место в экспозиции отвели макетам новых серийных домов ГУП МНИИТЭП, празднующего 60-летие.

Инноград. Фонд  развития центра разработки и коммерциализации новых технологий «Сколково» счел необходимым принять участие в «Зодчестве», заняв целый павильон, на четырех стенах которого демонстрировался фильм про будущий инновационный город и его создателей. Также в рамках фестиваля был объявлен первый конкурс для российских архитекторов. Жан Пистр, председатель Градсовета и куратор одного из участков города, подготовил схему его застройки – участники конкурса должны будут спроектировать жилые дома разных типов. Дискуссия по этому поводу получилась весьма оживленной и подчас даже принимала характер ток-шоу  – вести встречу Фонд пригласил популярного телеведущего Андрея Малахова, обозначив тем самым намерение обсуждать строительство иннограда открыто, можно сказать, всенародно.

Оптимистичные цифры. Подсчитав всех участников смотров-конкурсов, оргкомитет фестиваля и Союз архитекторов России обнародовали следующую статистику: «В смотре-конкурсе «Архитектура и градостроительство регионов и городов России» приняли участие 16  регионов и городов.  Раздел «Творческие архитектурные коллективы и мастерские» - 22 коллектива из 10 городов. «Архитектурные произведения 2009-2011 годов» - 131 работа коллективов из 24 городов. «Проекты» - 69 работ из 15 городов. «Постройки» - 62 работы из 13 городов. «Градоустройство» - 19 работ. По оценке организаторов, для периода преодоления финансового кризиса - это хороший результат.

Лауреаты. «Во всех смотрах-конкурсах и конкурсах фестиваля было вручено 14 Золотых, 21 Серебряный и 22 Бронзовых Дипломов фестиваля «Зодчество-2011». Гран-при за лучшую постройку года - «Хрустальный Дедал» - получил коллектив  авторов объекта «Федеральный научно-клинический центр детской гематологии, онкологии и иммунологии» (Москва, руководитель проекта - Посохин М.М. ). Гран-при за лучший проект - «Премия Владимира Татлина» -  у авторов  проекта «Академия Танца Бориса Эйфмана» (Санкт-Петербург, «Студия- 44», руководитель Н. Явейн). Премия «Эхо Леонидова» была присуждена молодым архитекторам Сиприковой Анне и Янакидис Магдалене за проект «Реновация исторической части города Плеса». Медали Василия Баженова (высшая награда за профессиональные заслуги от Союза архитекторов России) достались Тотану Кузембаеву, Алексею Гинзбургу и Сергею Чобану. Премию имени С.Б. Киселева «Репутация», учрежденную за безупречную репутацию в профессиональной среде,  получила «Творческая мастерская архитекторов Пестова и Попова» (Нижний Новгород).

Полный список лауреатов - на сайте Союза архитекторов России.

В «мыльном» остатке. Один из «Золотых Дипломов» «Зодчества-2011» заслужила кураторская концепция Тотана Кузембаева, парадоксальным образом отвечающая на вопрос, поставленный Юрием Аввакумовым. Она напечатана в конце каталога фестиваля на «третьей» обложке : «Современной русской архитектуры нет. Есть призрачная мечта. Этот призрак и есть современная русская архитектура. Она как мираж – то появляется, то исчезает. Нельзя его потрогать, пощупать, попробовать на вкус, потому что он динамичен, неуловим, неустойчив в исканиях себя. Поэтому мы предлагаем современную русскую архитектуру сделать из мыльных пузырей. Техническая часть. Устанавливается несколько больших стеклопакетов, залитых мыльной водой. Компресс закачивает воздух, образующие пузыри поднимаются и строятся сказочные объекты. Через какое-то время все исчезает, и компрессор вновь начинает качать воздух. Все повторяется заново, и так до бесконечности».

Несколько общих соображений вместо P.S. Ознакомившись с мнениями, высказанными во время и после выставки на сайтах средств массовой информации, профильных порталах, в частных блогах и социальных сетях, можно сделать вывод, что фестиваль заставил архитектурное сообщество в очередной раз дискутировать о роли архитектора в нашей стране, об эстетических качествах и критериях оценки того, что в ней строится, об ответственности за это профсоюзов и каждого участника архитектурного процесса. Это значит, что с ролью профессионального форума, «Зодчество-2011» справилось.

Нам понравилась насыщенная деловая и лекционная программа (советуем добавить в нее экскурсии для журналистов). Запомнился ряд проектов, представленных на смотрах-конкурсах (постараемся их опубликовать). Интересно было рассматривать «Сочи-2014», узнавая на общем макете обнародованные ранее  отдельные объекты. Жалко, что развернуто не представила себя Пермь - новый культурный центр страны, о котором много говорят, но хотелось бы увидеть целостную картину того, что там сейчас происходит с архитектурой.

Видно, что фестиваль развивается и расширяет границы. За последние три года, благодаря Юрию Аввакумову, его облик явно изменился в лучшую сторону. Нужно ли продолжать выделять какую-то главную тему? Если ей будет посвящена отдельная экспозиция или кураторская позиция будет четко прослеживаться в разных разделах  выставки -  это, безусловно, будет полезно и интересно. Иначе значимые вопросы так и будут повисать в воздухе мыльными пузырями и лопаться, оставшись без ответа.

PPS Группа сайтов 360.ru, в которую входит портал archplatforma.ru, выступила информационным партнером «Зодчества- 2011» и принимала участие в фестивале, отображая его новости и лучшие проекты отечественных и западных архитекторов на мониторах  3M Touch Systems, предоставленных их официальными дестрибьютерами в России - компанией «Сенсорный мир».

Официальный сайт фестиваля: zodchestvo.com

Во вступительном слове инициатором дискуссии были упомянуты главные проблемы центра Москвы: перегруженность транспортом, большое количество неухоженных, заброшенных территорий, точечная коммерческая застройка, уродующая лицо города, отсутствие комфортных пешеходных связей, удобной навигации и дизайна, адресованного человеку.

Между тем, речь идет об охранной зоне с многочисленными архитектурными памятниками и объектами культурного наследия. Среди них –  ГМИИ им. А.С.Пушкина, Румянцевский музей, Государственная библиотека им. Ленина, ЦВЗ «Манеж», Исторический музей, Музеи Кремля, Музей архитектуры им. Щусева.  

Согласно представленной концепции, ключевые музеи, расположенные в центре, можно было бы объединить системой пешеходных маршрутов и арт-территорий в единый кластер  – общественное пространство высшего культурного статуса. Все вышеупомянутые объекты находятся в пешеходной доступности друг от друга. Между ними и сейчас есть система наземных и подземных связей, но на данном этапе она нуждается в переформатировании и благоустройстве.

К примеру, Музей архитектуры связан с Румянцевским музеем и Музейным кварталом, который сейчас формируется вокруг ГМИИ им. Пушкина, пешеходной осью Староваганьковского переулка. На нее предполагается нанизать дворики, оформленные артефактами МУАРа и инсталляциями современных художников. Так возник бы увлекательный маршрут, открывающий жителям и гостям столицы интереснейший, но ранее остававшийся без внимания, уголок старой Москвы.

Связь Музея архитектуры и Библиотеки им. Ленина с Музеями Кремля могла бы представлять собой пешеходный пассаж. Подземный переход, ведущий от Воздвиженки к Александровскому саду, должен быть преобразован в подобие подземного Лувра в Париже. По мнению И. Коробьиной, вместо торговых ларьков «с пивом и пирожками»  уместнее организовать там культурное пространство, посвященное российской архитектуре,  –  с книжными и дизайнерскими магазинами, информацией для туристов, инфо-боксом по современному развитию столицы, литературой и мультимедийными изданиями по архитектуре и истории Москвы, качественными сувенирами и т.д.

В продолжение обсуждения архитектор и руководитель бюро «Меганом» Ю.Григорян рассказал о проекте депозитария-лапидария, разработанного для Музея архитектуры. Согласно проекту, на единственном свободном участке в Староваганьковском переулке предполагается строительство небольшого депозитария в виде бетонного стеллажа со стеклянным фасадом для хранения фрагментов разрушенных памятников архитектуры. Такое решение позволит пешеходам любоваться предметами из коллекции Музея прямо с улицы.

В общем и целом идея создания Музейного кластера у стен Кремля была поддержана специалистами, принимавшими участие в дискуссии, в их числе - исполнительным директором РГБ Гнездиловым В.И., заместителем директора по научной деятельности  ГМИИ им. А.С. Пушкина Толстым А.В., президентом Союза архитекторов России Боковым А.В. Некоторые сомнения в жизнеспособности концепции высказал только архитектурный критик Г. Ревзин: «Программа прекрасная. Проект Григоряна замечательный. Но ничего из этого не выйдет». И проблему он видит даже не в отсутствии финансирования. Каждый музей нуждается в немалых площадях под хранилища, куда простым жителям города вход закрыт. Через некоторое время центр столицы окажется загроможденным многочисленными складскими помещениями, что повлечет вытеснение пешеходов с маршрутов, предполагаемых концепцией кластера.

А. Боков возразил ему, что не так уж много места займут эти хранилища, и они не сократят главный компонент кластера - доступное пешеходное пространство, которое хорошо бы выделить специальной плиткой и расширить, чуть-чуть ограничив дорожное движение. Президент Союза архитекторов России считает, что основная проблема - это неверие в хорошие проекты, в то, что они действительно нужны, а также непоследовательность действий. Но у данного проекта, надеется он, есть будущее: «Можно начать с Юриного «шкафчика» (лапидария, спроектированного Ю.Григоряном, - прим.ред.), благоустроить участок вокруг него, замостить, подсветить и планомерно действовать дальше». А.Толстой от лица ГМИИ им. А.С. Пушкина сообщил, что специалисты музея обдумывают идею открытого, доступного хранения, а также планируют создание библиотеки по искусству, где не нужно будет предъявлять «отношения» с профильных мест работы или учебы.

Подводя итоги обсуждения, И. Коробьина согласилась, что реализация концепции невозможна без внедрения нового сознания. Предлагаемая стратегия развития музейного комплекса, по ее мнению, способна повысить общую культуру городской среды и выступить гарантом ее устойчивого развития. Остается поверить и в слова Юрия Григоряна, заметившего, как важно публично озвучивать большие замыслы: «Когда мы что-то называем, это уже и есть начало проекта. Если общество узнает, что у него есть пространство, оно его обязательно захватит».

 

Скажем сразу -  победителем стал Игорь Чиркин. За звание лучшего молодого архитектора 2011 года и солидный денежный приз он соревновался с Даниром Сафиуллиным, Андреем Вороновым и Никитой Богачкиным. Напомним, что в июне на последнем конкурсном этапе они получили задание спроектировать на участке в Новых Черемушках кампус МИСиСа с учебными корпусами, лабораториями, библиотекой, жильем для студентов и преподавателей. Известно, что новые здания Национального исследовательского технологического университета МИСиС в реальности планируется построить в Подмосковье (впрочем, именно в той его области, по Калужскому шоссе, что в связи с развитием плана «Большая Москва» вскоре может стать частью столицы), и на проектирование этого кампуса уже был проведен закрытый конкурс, который выиграло голландское бюро Mecanoo.

Куратор конкурсной программы «Авангарда» Барт Голдхоорн, формировавший задание на финал, предложил молодым архитекторам представить, как бы тот же самый кампус выглядел, если бы его вдруг решили возвести в пределах МКАД, а именно посреди исторической застройки 1960-1970-х годов - на участке, ограниченном Профсоюзной улицей, улицами Гарибальди и архитектора Власова и Нахимовским проспектом. Интересные находки были в каждом из проектов. Никита Богачкин спрятал здания кампуса в глубине квартала, выведя на первый план выразительный лэндмарк - библиотеку, которая корреспондировала бы с расположенным напротив зданием ИНИОН РАН. Данир Сафиуллин назвал свою концепцию «Дворы»: запроектировал научные и учебные корпуса в виде многочастной мегаструктуры общей плошадью более 224 000 кв.м, прорезанной несколькими квадратными дворами. Самый большой двор проекта - в центре мастер-плана. Он соединяет жилую и учебную части, расположенные по две стороны участка.

Андрей Воронов разработал многоуровневый комплекс с подземными пространствами и эксплуатируемыми кровлями, сохранив ритмическую основу расположения жилых зданий. «Хрущевки» он предложил частично снести и построить на их месте новые дома, в том числе круглые в плане (для разнообразия), частично - реконструировать, надстроив пару этажей.

По идее Игоря Чиркина, студенты и преподаватели могли бы поселиться в старых домах после их реконструкции. В центре участка, согласно его плану, разбит парк. По одну сторону от него - здания шести специализированных институтов. Разные по конфигурации, они объединенны общим стилобатом. Отдельно неподалеку стоит здание института базового образования. Библиотека - также в центральной части, в полупрозрачном цилиндрическом объеме. Спортивный комплекс Игорь представил связующим узлом между кампусом и городом, расположив вход в него со стороны улицы Профсоюзная, чтобы сделать удобным доступ для всех горожан. Спортцентр упирается в вытянутый блок бизнес-инкубатора, придуманного уже сверх обязательной программы.

Публичная защита проектов состоялась во вторник 18 октября в ЦДХ. У жюри, в составе которого работали архитекторы Юрий Григорян, Никита Токарев, Антон Мосин, главный редактор журнала «Проект Россия» Алексей Муратов и другие профессионалы, возникли вопросы к каждому из проектов, и  на 100% судей не удовлетворил ни один из них. После защиты жюри удалилось на совещание. Результат объявил Юрий Григорян. Он заметил, что решение жюри не было единодушным, и в ходе обсуждения высказывались предложения не давать приз никому или как-то разделить его. В итоге для оценки проектов была выбрана система баллов, которая и выявила одного победителя. Подробнее о конкурсном задании, концепциях финалистов и о том, чего же ожидали от молодых архитекторов старшие товарищи по цеху, читайте в последующих публикациях на archplatforma.ru

Конкурс, организованный Фондом «Русский Авангард» и журналом «Проект Россия», существует с 2009 года. Тема этого года -  «Образование». Первый отборочный тур проводился на основе портфолио - жюри выбрало 20 конкурсантов, которым было дано задание в кратчайшие сроки представить клаузуру и символическую мини-модель, некое «пластическое высказывание», на тему «Изба-читальня» . Результаты этой работы вместе с самыми яркими проектами, разработанными авторами ранее, были показаны на выставке «АрхМосква» в мае. В финал прошли четверо: Богачкин Никита (Московский Архитектурный Институт 2001, Москва), Андрей Воронов (Санкт-Петербургский Государственный Академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина 2006, Санкт-Петербург), Данир Сафиуллин (Казанский Государственный Архитектурно-Строительный Университет 2005, Казань), Игорь Чиркин (МАРХИ 2008, Москва). Летом они отправились в архитектурное путешествие по Европе с целью изучения западных кампусов, после чего получили финальное задание - спроектировать кампус в Новых Черемушках. Свои проекты архитекторы будут защищать завтра, во вторник, в ЦДХ. Жюри после совещания назовет победителя, который получит 10 000 долларов США и звание лучшего молодого архитектора года.

Мероприятие начнется в 19:00

Работы из портфолио финалистов:

Французское слово Singularité обозначает все штучное, необычное, единственное в своем роде. Вроде бы такое никогда не выходило из моды, но в Париже настаивают, что именно сейчас, в эпоху глобализации, когда все везде становится одинаковым, люди из протеста любыми доступными способами стараются подчеркнуть свою индивидуальность и отстоять свободу выбора хотя бы в вопросах вкуса и стиля жизни. «Долой униформу, даешь самовыражение!», -  примерно такая общая установка была задана для дальнейшего осмысления трендсеттерам и агентствам стиля, регулярно собирающим материалы для Inspirations – книги и выставки.

Винсен Грегуар и Нелли Роди (агентство стиля Nelly Rodi) cочли, что единичное - не значит одинокое. «Во времена, когда доминирует разобщенность, чтобы стать сильнее, нужно быть в союзе с кем-то или чем-то, поэтому как никогда актуален принцип пар», - рассудили они и собрали предметы, подходящие под определение Сouplicité (от фр. сouple - пара). Пары могут образовываться разными способами. Например, путем слияния двух самостоятельных единиц в одно целое - дизайнеров сейчас как раз очень увлекает идея «вещей-мутантов». Пары могут строиться и на основе контраста или гармонии – цветов, материалов, фактур.

Эксперт Франсуа Бернар (Francois Bernard) подметил, что на фоне возвращения культа здорового образа жизни дизайнеры за вдохновением все чаще обращаются к спорту – его эстетике, экипировке, технологичному и крайне функциональному оборудованию. Получающимся в итоге предметам интерьера нельзя отказать в оригинальности. В оформленной Бернаром экспозиции Hors Piste (лыжный термин, в том числе обозначающий спуск по неразмеченной трассе) и соответствующем разделе каталога можно было увидеть диван, «слепленный» из футбольных мячей, лампы-кольца, складные, а-ля судейские, кресла или вещи, ассоциирующиеся со спортивной символикой через графичные решения.

Элизабет Лериш (Elizabeth Leriche) посвятила свое исследование «Личным пристрастиям» (Obsessions privées) или коллекционированию. Что как не частное собрание может сделать даже типовое, изначально безликое, жилье уникальным, отразив характер его владельца? И в принципе не важно, что вы собираете – этикетки, посуду, кроссовки культовых брендов, главное – как вы это подаете в интерьере. Лучше всего, уверена Лериш, смотрятся коллекции с четко выраженным принципом отбора. Например, если это предметы разных форм, то пусть они будут одного цвета или калибра.

Спецификой Международного Фестиваля «Зодчество» всегда был глобальный охват. По словам организаторов, «это единственная и самая крупная выставочная площадка, где можно одновременно увидеть результаты архитектурной и градостроительной деятельности многих городов и регионов России». Правда, в последние четыре года устроители были вынуждены констатировать снижение активности регионов. В этом году  XIX-ый выпуск Фестиваля совпадает с 30-летием Союза архитекторов России, и одним из подарков к юбилею стало возвращение на выставку старых и появление новых участников из разных уголков Российской Федерации.

Так, например, Республика Саха (Якутия) помимо презентации своих архитектурных достижений готовит к первому дню выставки специальную праздничную программу.  Будут экспозиции у Чеченской Республики, Башкортостана, Кабардино-Балкарии, Хабаровского, Ставропольского, Краснодарского краев, Челябинской, Оренбургской, Иркутской, Липецкой, Ростовской областей, Томска и Тамбова. В числе столичных коллективов, которые покажут свои проекты на «Зодчестве», - Моспроект-2,  SPEECH, мастерские Михаила Хазанова, Сергея Скуратова, Тотана Кузембаева, Гинзбург архитектс. От Санкт-Петербурга выступают «Студия 44» и «Земцов, Кондиайн и партнеры». Самый видный зарубежный эскпонент – дизайн-бюро Эрика ван Эгераата, активно проектирующего и в отличие от многих своих западных коллег-конкурентов успешно реализовавшего в России несколько объектов.

Зарубежные специалисты участвуют и в лекционной программе Фестиваля. Посольство Швеции на национальных примерах успешного экологичного и эффективного развития городов представит концепцию SimbioCity. Петер Арсич, президент Союза архитекторов Сербии, посвятит свое выступление  влиянию русских зодчих на сербскую архитектуру. Француз Жан-Мишель Вильмотт  (его бюро Wilmotte & associes SA вместе с Моспроектом-2 – попало в число финалистов конкурса на строительство Российского культурного центра в Париже ) прочтет лекцию о «Связи времен в архитектуре». Рекомендуем не пропустить и организованную журналом Speech: лекцию Губерта Ниенхофа, руководителя берлинского бюро gmp Architekten. Он расскажет о новейших спортивных сооружениях. Доклад Брайана Спенсера, архитектора из США, судя по заявленному названию -  «Архитектура: Кто мы. Где мы», – это некий обобщенно-философский взгляд на текущий момент в развитии мировой архитектурной мысли.  

Запланировано обсуждение целого ряда актуальных российских тем и проблем – от  музейного кластера у стен Кремля до новых стадионов России. Об очередном этапе проделанной работы в формате панельной дискуссии отчитается Фонд развития Центра разработки и коммерциализации новых технологий «Сколково».  Концепции по улучшению жизни в столице представят участники программы Architecture&Nature и Молодежное объединение Союза московских архитекторов.

В течение работы Фестиваля по традиции будут награждены победители нескольких профессиональных конкурсов – «Дом XXI века», Архитектурно-строительной Премии Дом года/Best Building Awards, «Пять фасадов архитектуры», Российской национальной премии по ландшафтной архитектуре и садово-парковому искусству. Вечером в воскресенье 16 октября состоится торжественная церемония вручения наград 11 разделов конкурсной программы фестиваля «Зодчество», а также станет известно, кто в этом году получит «Хрустального Дедала» и премию «Татлин».

Куратором Фестиваля, как и в прошлом году, выступает Юрий Аввакумов.  В этом году он сосредоточился на глобальной теме  - «Русская Архитектура».  Ее образцы, способные достойно представить страну в мире, будут показаны в одном из павильонов Фестиваля в «Манеже». Ряд встреч и конференций пройдут и на других площадках – в Центральном Доме Архитектора и МАРХИ.

Полная программа и расписание мероприятий: zodchestvo.com

Целью форума является привлечение профессионалов, прессы и широкой общественности к актуальным вопросам современности, развития городской среды и существования в ней человека, жителя мегаполиса. На первом этапе для работы избран зарекомендовавший себя в мире формат PechaKucha 20x20. (Для справки: PechaKucha в переводе  с японского «бла-бла-бла, болтовня, беседа. Автор показывает 20 слайдов по 20 секунд каждый и сопровождает их собственными комментариями. Этот формат позволяет делать презентации короткими, интересными и динамичными. Информация легко  воспринимается слушателями и,  главное, не дает шанса лектору растекаться мыслью по древу).

EcoAmbient - это еще и практикум по созданию проектов. Кураторами и научными консультантами участников форума станут видные архитекторы и исследователи.  После серии установочных семинаров участники должны будут разработать собственные концепции и предложения в русле заданной темы и представить их 15 октября жюри и публике. Самые интересные работы будут отмечены 16 октября на Международном архитектурном фестивале «Зодчество».

В 2011-2012 г.г. презентации лучших концептуальных проектных предложений, рождённых в рамках форума, будут представлены в Мосгордуме, на международных выставках в России, Голландии и Франции.

Программа:

ЦДА. 11 октября

10.00 – 12.00

Выступления участников и кураторов конференции и воркшопа.

12.00 – 13.30

Презентация Международного Фестиваля "Зодчество".

Тема фестиваля  2011 года - «Архитектура.ру/ Русская архитектура»

14.00 – 16.00

Выступления участников и кураторов конференции и воркшопа.

16.00 – 17.00

Презентация мультимедийного проекта «Мастера и мастерские» по теме «Большая Москва». Обсуждение темы и демонстрация нового DVD-издания, посвященного развитию генплана и инфраструктуры Москвы: от генплана 1930-х гг. до современного генплана 2011 г.  (издание ОАО «Моспроект» и информагентства СА «Архитектор»)

17.30 – 19.00

Индивидуальные консультации участников конференции и воркшопа.

19.00 – 22.00

Программа международного сотрудничества Союзов архитекторов.

Праздник, посвященный Всемирному дню архитектуры.

Открытие выставки, посвященной поездкам делегаций 2011 г.

Демонстрация фильмов, концерт, коктейль.

ЦДА. 13 октября, четверг

Индивидуальные консультации участников конференции и воркшопа.

ЦДА. 15 октября, суббота

Презентации решений, выработанных участниками. Работа жюри форума.

ЦВЗ «Манеж». 16 октября, воскресенье

 10.30 -12.30

Программа международного сотрудничества Союзов архитекторов. 2011 – 2012

Руководитель Александр Чугунов

1. Презентация фильма студии АРХ-ТВ «В гостях у Пьера Кардена». Франция, 07. 2011

совместно с дирекцией Школы искусств «Старт» (Москва)

 2. «Токийский конгресс МСА. Япония, 09. 2011»

 3. «Архитектура - энергия ветреной Голландии». Нидерланды, 11. 2011

Форум Architecture&Nature-2011

Куратор форума Полина Ефимова

Награждение участников воркшопа ECOAMBIENT и презентация одноименного мультимедийного проекта «Мастера и мастерские» по теме «Большая Москва»

 Официальный сайт Форума «Архитектура и природа»: architektor.ru