15 октября состоялся юбилей московского отделения IAA, на который съехались 200 академиков архитектуры из России и зарубежных стран. Во время торжества объявили имена авторов 10 проектов, победивших на семинаре «Большая Москва: проект-манифест», организованном  информагентством СА «Архитектор».  Участвовавшие в нем специалисты предлагали свои сценарии урбанистического развития столицы.  25 октября 2012 г. лучшие идеи будут представлены руководству города на «круглом столе» в Мосгордуме.

Также Академия объявила три открытых конкурса, ориентированных на студентов и  молодых архитекторов. Первый называется «Творческая Москва». Он посвящен проблеме реновации культурных центров столицы, в том числе профессионально-творческих домов. Организаторы предложили исследовать тему на примере Центрального дома архитектора (ЦДА). В задачи конкурса входит организация новых форм культурных пространств, привлечение инновационных технологий для решения различных творческих задач, использование современных медийных, экспозиционных и иных возможностей. Победители в качестве приза отправятся учиться за границу по программе международного сотрудничества.

Следующий конкурс называется «КЛАУЗУРА: архитектурное музыкально-театральное шоу». От участников ждут предложений по улучшению комплекса ЦДА и реновации зданий. Учитываться будут такие критерии, как поэтичность, остроумие, художественный вкус, профессионализм. Работы будут представлены на вечере в рамках празднования 75-летия ЦДА. В шоу примут участие представители других творческих специальностей – актеры, художники, музыканты.

Третий конкурс уже  в четвертый раз объявлен компанией Trimo среди студентов архитектурных  ВУЗов. Называется он Urban Crash (здесь его перевели как «Городской прорыв»). Тема этого года - экологичная транспортная система в Любляне, столице Словении. Задача участников заключается в проектировании с использованием продукции компании Trimo и ее партнеров велосипедной базы - оригинального городского здания как места встречи велосипедистов. Проект-победитель будет реализован в центре Любляны. Кроме того, один из победителей сможет бесплатно учиться в летней Школе архитектуры в 2013 году, а финалисты конкурса будут награждены участием в архитектурном семинаре в Словении.

Более 1000 человек собрались в минувшую пятницу, 12 октября, в Большом выставочном зале Центра дизайна AРТПЛЕЙ. Архитекторы, дизайнеры, представители ведущих международных и российских предприятий в сфере строительных технологий и продукции для обустройства дома, партнеры и друзья Группы сайтов 360.ru праздновали долго, шумно и весело. Центральным событием вечера стала Церемония награждения победителей восьми конкурсов, проведенных на сайте PinWin.ru. Главную интригу - кому за «Лучший жилой интерьер» достанется автомобиль марки CITROЁN DS5 - раскрыли только в самом конце. Сначала назвали имена победителей других конкурсов, в общей сложности собравших порядка 1000 работ. 

Поездку на двоих в Венецию и первое место в конкурсе «Лучший декор комнаты» присудили Елене Битулевой. Приз вручили представители компании АМПИР Декор, поддержавшей номинацию.

Илье Иванову, победившему в конкурсе «АРХИфото», достался профессиональный монитор NEC MultiSync® PA241W.

Приятно, что на Церемонию смог приехать Олег Трофимов, призер конкурса «Лучший 3D интерьер». Домой в Санкт-Петербург он вернулся с заслуженным ноутбуком Apple MacBook Pro 15 (MD318RS/A).

Путешествие в Барселону от компании TWiG за победу в конкурсе «Окно в интерьере» получил Андрей Привалов.

А в дизайн-тур в местечко Черный Лес, что в Германии, отправляются участники проектной группы «Поле Дизайн», авторы «Лучшей ванной комнаты». Приз вручил Михаил Чижов, компания Hansgrohe.

Комплектом бытовой техники для кухни Gorenje+ за «Лучшую кухню» наградили компанию Интерьер West.

Все еще ждет награда - офисное кресло Okamura - архитектурную мастерскую za bor, приславшую на конкурс «Рабочее место архитектора» фотографию своей студии. К сожалению, никто из ее представителей не смог присутствовать на Церемонии. Советуем архитекторам поторопиться, а то к этому удобному и красивому креслу уже подозрительно пристально присматриваются некоторые сотрудники Группы 360.ru

И, наконец, обладателем автомобиля CITROЁN DS5, разыгрывавшегося в номинации «Лучший жилой интерьер», стал Тотан Кузембаев, с чем мы еще раз поздравляем руководителя архитектурной мастерской, создавшей такой стильный образец современного деревянного зодчества, как «Дом Макалун» в Пирогово!

Благодаря «отзывчивым» мультитач-панелям 3M в зале, где проходило мероприятие, можно было познакомиться со всеми работами участников конкурсов PinWin.ru, а также «полистать» страницы сайтов Группы 360.ru 

Украсило праздник и повысило градус веселья зажигательное выступление певицы Полины Зизак и ее джаз-бэнда.

Еще раз огромное спасибо всем, кто провел вечер той пятницы с нами. Праздник удался! Впереди ждут новые конкурсы, новые проекты и призы. А пока можно посмотреть фотоальбомы, выложенные на странице сайта 360.ru в facebоok.

PinWin.ru стал шестым ресурсом Группы сайтов 360.ru, куда входит и портал Archplatforma.ru. Новая, интерактивная площадка была разработана для регулярного проведения творческих конкурсов. С июля по октябрь мы развернули серию из восьми тематических блоков: «Лучший жилой интерьер», «АРХИфото», «Рабочее место архитектора», «3D интерьер типовой квартиры», «Лучшая кухня», «Лучшая ванная комната», «Декор комнаты», «Окно в интерьере». Для участия нужно было зарегистрироваться на сайте и самостоятельно выложить изображения лучшего проекта из своего портфолио.

Голосование происходило в два этапа. На первом - работы в открытом онлайн режиме оценивали посетители сайта (1 голос - 1 балл), участники того же или паралельных конкурсов (10 баллов) и члены экспертного совета, состоящего из представителей профильных СМИ, специалистов в области архитектуры и дизайна (100 баллов). Далее из 100 финалистов в каждом соревновании лучший проект выбирали члены жюри, распределяя десять работ соответственно по десяти местам.

В результате победителем конкурса «Лучший жилой интерьер» и обладателем главного приза - автомобиля Citroën DS5 - стал архитектор Тотан Кузембаев, представивший «Дом Макалун». Постройка, недавно дополнившая архитектурную коллекцию курорта Пирогово, отличается характерной для мастерской Кузембаева виртуозной работой с деревом, тонким взаимодействием с ландшафтом и цельностью образа.

В облике дома и элементах интерьера отразилось увлечение заказчиков культурой Китая. Многие детали - волнистая скульптура-гора над камином, перила лестницы, «сплетенные» из деревянных брусочков, лабиринт полочек, покрывающий стены и потолок домашнего кинотеатра - выполнены по авторским эскизам. Такую ювелирную работу сложно было не заметить, и по совокупности баллов она вышла в финале на первое место.

Дом «Макалун». Руководитель проекта: архитектор Тотан Кузембаев; Главный Архитектор Проекта: Александр Первенцев; Архитекторы: Амина Хазгалеева, Ольга Косова, Павел Исаев, Сергей Пенский.

На конкурс АРХИфото предлагалось прислать снимок любого архитектурного сооружения. Никаких ограничений по тематике и формату. Участвовать могли и профессионалы, и фотолюбители. Среди 272 работ было немало сильных кадров, о чем подробнее скоро расскажет партнер этого конкурса - портал Аrchilenta.ru. Редакцию нашего сайта победившая работа порадовала не только высоким уровнем исполнения и оригинальностью подхода, но и выбором объекта - примечательного современного сооружения Москвы. Фотограф Илья Иванов запечатлел в необычном ракурсе комплекс зданий на Мосфильмовской улице, спроектированный бюро «Cергей Скуратов Architects». Чтобы передать уходящую в небо «глубину» высоты, Илье пришлось лечь на землю между железобетоными опорами объемов, соединяющих два небоскреба.

В номинации «3D интерьер типовой квартиры» главный претендент на победу «нарисовался» довольно быстро. Уже на первом этапе голосования со значительным отрывом в лидеры вышел Олег Трофимов из Санкт-Петербурга. Проект квартиры с двумя смежными помещениями - гостиной-кухней и спальней - выделяется грамотной организацией пространства, удачным «атмосферным» сочетанием материалов и цветов, а также отличным качеством визуализации. Мнение жюри в данном случае совпало с результатами экспертно-народного голосования.

Заглянуть в «святая святых» архитектурных и дизайн-бюро, увидеть, в какой обстановке рождаются и воплощаются замыслы - такую возможность аудитории PinWin.ru предоставил конкурс «Рабочее место архитектора». Многие, наверное, даже не представляли себе, насколько живописным может быть творческий беспорядок. Впрочем, как выяснилось, он царит далеко не во всех студиях. В лофте у победившего бюро za bor идеальная чистота, по крайней мере, на этом снимке. И видно, чем архитекторы занимаются в перерывах от работы - играют в настольный футбол. Просторное, аккуратное и фактурное рабочее место. Можно составить представление не только о том, что творится на столе, но и о помещении в целом.

Победителями еще четырех конкурсов стали: Проектная группа Поле Дизайн («Лучшая ванная комната»), Елена Битулева («Декор комнаты»), Андрей Привалов («Окно в интерьере»), West Интерьер («Лучшая кухня»). Их работы можно также увидеть здесь: www.4living.ru. Все участники получили ценные призы от партнеров конкурсов.

На площадке PinWin.ru тем временем стартовали новые соревнования - «Лучший интерьер квартиры» и «Предметный дизайн: лучший проект». Будут и другие. Итоги «второго сезона» планируется подвести в мае. Следите за обновлениями.

Обладателя одного из «Золотых львов» Совет Биеннале Архитектуры по традиции называет заранее. Эту Премию обычно вручают кому-то из больших мастеров в знак признания профессиональных достижений и ценности вклада в архитектуру.

В этот раз награда досталась Алвару Сизе Виейре. Объясняя свой выбор в официальном релизе, Совет (во главе с председателем Паоло Бараттой и куратором Дэвидом Чипперфильдом) подчеркнул редкие для современного мира качества выдающегося португальского архитектора: «Еще со времен своих ранних работ вроде ресторана «Боа Нова» или бассейнов в Леса де Палмейра Алвару Сиза занял уникальную, парадоксальную позицию на архитектурном небосклоне. Он проектировал и проектирует на высшем уровне, не заботясь при этом о поощрениях и промоушене, ставших основой механизма современной архитектуры. Его нет в первых рядах, он словно бы движется в обратном направлении, не боясь сложных философских и практических вопросов, которые он привык ставить перед собой сам».

Иными словами, «Золотого льва» Алвару Сизе присудили за то, что он на протяжении всей своей жизни не ждал одобрения профессионального сообщества, не увлекался погоней за материальными благами, а просто делал свое дело, не изменяя себе. И это принесло ему в конечном итоге славу, уважение коллег и профессорское звание.

Известно, что решение стать архитектором Сиза принял в возрасте 14 лет. Однажды Сиза-старший поехал по делам в Барселону и взял с собой сына, где тот увидел собор Святого семейства Гауди и понял, чем хочет заниматься в жизни (до этого мечтал о карьере оперного певца). Критики считают Сизу «экспрессионистом» от модернизма и в качестве его вдохновителей перечисляют Ле Корбюзье, Алвара Аалто и Оскара Нимейера. Но сказать, что он подражает кому-то из них, нельзя. Экспериментируя с геометрической формой, Сиза проектирует земные, крепко сидящие на фундаменте здания. Их часто характеризуют как «суровые» или брутальные. В творчестве этого мастера легкость (не легковесность!) художественного образа обычно сочетается с весомостью воплощения. Среди его построек - Музей современного искусства в Галисии, Культурный центр фонда Ибере Камаргу для Бразилии, павильон «Аньянг» в Корее, павильон Португалии на Expo-98.

К современному архитектурному процессу Сиза относится с некоторым скепсисом. «Сегодня появляется слишком много зданий - cказал он в одном из своих интервью. - Архитектура требует страсти, а она превратилась в вид бизнеса. Некоторые люди делают карьеру следующим образом: объясняют архитектору – что он может делать, а что нет».

За свою карьеру 79-летний мастер удостоился всех престижных архитектурных наград: премии Миса ван дер Роэ (1988), медали Алвара Аалто (1988), премии Притцкера (1992), Золотой медали Британского королевского института архитектуры (2009). А теперь к ним присоединился «Золотой лев».
Но при всей своей известности Сиза остается простым человеком. Рожденный в большой католической семье, он, кажется, равнодушен к комфорту: студенты университета Порту, которым он преподает, говорят, что профессор передвигается по городу на трамвае…

Официальный сайт архитектурного бюро Алвара Сизы: alvarosizavieira.com

На конкурс поступило более 40 заявок из разных городов страны – Санкт-Петербурга, Москвы, Ульяновска, Екатеринбурга, Нижнего Новгорода, Перми, Пскова и даже из соседних государств – из Астаны. Жюри, в состав которого вошли призеры прошлогоднего конкурса, предстояло определить победителей из числа 12 полуфиналистов, в конце апреля на первом этапе конкурса.

Обладателем Гран-при стало бюро «Земцов, Кондиайн и партнеры», спроектировавшее элитный жилой комплекс Diadema Club House в Санкт-Петербурге. Комплекс из четырех основательных башен расположен на Крестовском острове с видом на речную гладь. Стеклянные, чуть зеленоватые фасады, выходящие к реке, и сами напоминают подернутую легкой волной водную поверхность. Панорамное остекление оправдано живописными видами и решает проблему естественного освещения.

Корпуса соединяет атриум с зимним садом, перекрытый гигантским стеклянным сводом. Сетчатая конструкция  свода простирается почти на 100 м в длину. Члены жюри были едины во мнении: в данном проекте применение стекла везде абсолютно обоснованно и с функциональной, и с художественной точки зрения. 

Дворец творчества школьников в Астане («Студия 44» и ТОО «Базис-Проект LTD») получил Золотой диплом в номинации «Постройки». В объемно-пространственном решении здания и в белых орнаментах, нанесенных на стеклянные поверхности, нашли отражение традиционные казахские мотивы. Жюри оценило этот оригинальный синтез этнического начала и хай-тека.

Учтено было и то, что стекло в данном объекте выступило в нескольких ролях  -  это и главный образный, и структурообразующий элемент. Разнообразно применен тот же маериал и в интерьере, где сочетаются прозрачные, матовые и декорированные рисунками детали. Плюс естественное освещение внутреннего пространства осуществляется посредством многочисленных световых фонарей.

В номинации «Проекты» победил Детский развлекательный центр «Два капитана», разработанный для Южно-Сахалинска компанией СЕВЕРИН ПРОЕКТ «ООО «СЕВ.Р.ПРОЕКТ».

Здесь стекло является основным материалом ограждающих конструкций здания и внутренних стен, разграничивающих функциональные зоны. Архитектурно-художественный образ сформирован вертикально расположенными цветными полупрозрачными параллелепипедами. В наружном остеклении используется стекло типа хамелеон. Яркое колористическое решение, по словам авторов, было разработано на основе курса «Искусство цвета» Иоханнеса Иттена.

Список всех лауреатов конкурса вывешен на его официальном сайте

В прошлом году Союз архитекторов России впервые провел конкурс архитектурных объектов, где интересно применяются стекло и светопрозрачные конструкции. Организаторы уверены, что распространение в российской архитектуре этого материала, выразительного, но и проблематичного, достигло тех масштабов, когда уже можно и нужно обсуждать и оценивать накопленный опыт. Первоначально в соревновании участвовали только постройки. В этом году был введен раздел «Проекты». В апреле во время двухдневной профильной конференции, состоявшейся в МАРХИ, из числа претендентов были отобраны 12 полуфиналистов (8 реализаций и 4 проекта). Любопытно, что среди прошедших в финал сооружений большинство - не московские. Лидируют по стеклянному хай-теку Санкт-Петербург и Пермь. Колоритная концепция детского развлекательного центра пришла из Южно-Сахалинска. Есть чем гордиться Астане: в конкурсе участвует Дворец творчества школьников - проект «Студии-44». Его орнаментальные полупрозрачные фасады масштабно демонстрируют декоративные возможности стекла.

Лауреаты Национальной премии станут известны 15 июня в 16.00. Церемония награждения состоится в «Экспоцентре» на Красной Пресне, где с 13 по 16 июня проходит выставка «Мир стекла», посвященная последним достижениям его производителей и новейшим технологиям. Там же можно будет увидеть экспозицию победителей прошлого года и всех 12 номинантов нынешнего. За день до объявления результатов участники конкурса представят свои работы широкой аудитории (14 июня в 12.00-14.00).

Для бесплатного посещения можно до 15 июня  пройти on-line регистрацию на сайте выставки  www.mirstekla-expo.ru

На Премию «За лучший реализованный проект с применением стекла и светопрозрачных конструкций» претендуют:

В разделе «Проекты» конкурируют:

Экспозиция Премии в области деревянной архитектуры все еще украшает подколоннадное пространство у здания ЦДХ (авторы стенда-павильона -  архитекторы Сергей Гикало, Александр Купцов и Антон Федулов, реализация – компания PINO), но награды уже вручены победителям, и случилось это 25 мая в рамках 3-ей Биеннале Архитектуры и 17-ой АРХ Москвы.

Премия проводится в третий раз, и можно сказать, что ежегодный выбор лучших образцов отечественного деревянного зодчества уже перерос в добрую традицию. Тема дерева актуальна вообще, а в нашей стране - особенно. В этом году заметно расширилась география присланных работ (общим числом – 108), и, что еще важнее -  работ, прошедших в финал и победивших. В фокусе оказались Новосибирск, Уфа, Нижний Новгород, Бахчисарай. Членам экспертного совета пришлось изрядно потрудиться. Результатом пятичасового  заседания стал шорт- лист, куда вошло 38 проектов, представленных в пяти номинациях: «Загородный дом», «Общественное сооружение», «Малый объект», «Арт-объект» и «Дизайн городской среды». Жаркие дискуссии вызвали объявленные было номинации «Дерево в отделке» и «Интерьер», фигурировавшие в прошлом году, но в конце концов отпавшие из-за небольшого количества соответствующих претендентов. «Дерево в отделке» отчасти было учтено в номинации «Загородный дом», а интерьеры рассматривались в номинации «Общественное сооружение». 

В составе жюри работали архитекторы Николай Белоусов, Александр Константинов, Александр Ларин, заведующая сектором Российского института культурологии, специалист по деревянному зодчеству Ольга Севан, главный редактор журнала «Архитектурный вестник» Дмитрий Фесенко. Впервые поучаствовал иностранный гость - знаток деревянного домостроения в австрийском регионе Штирия архитектор Вернер Нуссмюллер. Компанию архитекторам и экспертам составил Даниил Страхов, актер театра и кино. Тематика архитектуры из дерева ему близка и интересна, поскольку именно этот материал он выбрал для своего загородного дома, который сейчас строится.

АРХИWOOD – премия настолько же профессиональная, насколько и народная. Любой человек мог проголосовать за объекты на ее сайте или поставить свой «лайк», вбив гвоздик-колышек в деревянные планшеты на самой выставке. Мы всё гадали, будет ли хоть одно совпадение голосов жюри и народа. И одно совпадение - в номинации «Дизайн городской среды» - произошло, с чем можно еще раз поздравить Станислава Горшунова, автора летней площадки «Гнездо», возведенной на крыше торгового центра в Бору, городе-спутнике Нижнего Новгорода.

Победу в номинации «Арт-объект» одержали «Плотояхта» команды Х-10 (народное голосование) и «Столпы ОСВОДа»  архитектурной группы «Дети Иофана» (выбор жюри). Оба сооружения – с фестиваля «Города», проходившего минувшим летом на АрхФерме в Тульской области.

Архитектурная мастерская Тотана Кузембаева получила от жюри приз в номинации «Малый объект» за оранжерею с деревяным каркасом на курорте «Пирогово». Во время награждения было отмечено, что дерево может быть «и скелетом, и кожей», и в данном случае оно заслужило награду в первой роли. Среди широкой аудитории в этой номинации больше всего поклонников нашлось у синей террасы над живописным озером под Уфой (ТАФ «АРХПРОЕКТ», DARKDESIGNGROUP).

По результатам народного голосования лучшим «Общественным сооружением» стал «Шахматный клуб» в Парке Горького группы архитекторов FAS(t), в то время как жюри выбрало «Инфо-центр», сконструированный Иваном Овчинниковым для АрхФермы. Ему же как идеологу фестиваля «Города» организаторы Премии вручили специальный приз «За освоение новых территорий» и подарили бензопилу.

В номинации «Загородный дом» народ проголосовал за дом режиссера Павла Лунгина, спроектированный Сергеем Кругляком, что было, безусловно, и объективной оценкой самой работы (лаконичного, рационально спланированного сооружения с просторным, легким интерьером) и данью памяти ушедшему из жизни архитектору.

Первую премию строгое жюри решило никому не присуждать, но поощрило «Шанти-дом» в Бахчисарайском районе Крыма (Валерий Борзиков, Иван Кибирев) и «Активный дом» архитектурного бюро POLYGON, реализованный в коттеджном поселке «Западная долина». Первый - за оригинальную и крайне уместную в его природном окружении трактовку геодезического купола, изобретенного Ричардом Бакминстером Фуллером. Это не только эффектная, но и выигрышная с точки зрения экологичности конструкция, сама по себе минимизирующая использование материала и теплопотери. Второй - как экспериментальную модель комплексного использования зеленых технологий. Подробнее о нем можно почитать здесь.

Специальный приз жюри «За создание нового образа загородного поселка» получила группа индивидуальных жилых домов «Свитчер», расположенная в поселке «Конаково Ривер Клаб». Архитекторы Петр Костелов и Алексей Розенберг приняли награду из рук Вернера Нуссмюллера.

Не только архитекторы - авторы соревновавшихся проектов - получили на Церемонии награждения призы и комплименты от жюри и организаторов AРХИWOOD. Особо был отмечен и фотограф Илья Иванов, автор снимков многих из представленных на Премию работ.

Генеральным партнером и организатором проекта по традиции выступила компания «Росса Ракенне СПб» (HONKA), соорганизатором - PR-агентство «Правила Общения». Официальный партнер - Курорт «Пирогово». Группа сайтов 360.ru и входящий в нее портал archplatforma.ru поддержали Премию как информационные партнеры.

Вычислить главного претендента на победу в этой номинации не составляло труда уже после первого, беглого обзора залов ЦДХ. Левон Айрапетов и Валерия Преображенская из бюро TOTEMENT/PAPER, отвечавшие за раздел «Сложность/Cложенность», cделали впечатляющую, мультимедийную выставку про восемь западных и два российских бюро, работающих с непростыми, многосоставными структурами.

Конечно, деконструктивистские эксперименты Питера Айземана (Peter Eisenman Architects) и Вольфа Прикса (Coop Himmelb(l)au), cкладчатый параболоид музея в Тель-Авиве от Preston Scott Cohen, «инопланетная» бионика Тома Вискомба (Tom Wiscomb Architecture) и энергичные изломы объектов, сконструированных TOTEMENT/ PAPER и мастерской «Атриум», -  благодатный выставочный материал сами по себе. Но «вау-фактор» этой архитектуры здесь был далеко не главным. Кураторы стремились показать разнообразный генезис затейливых форм, представить метод работы архитекторов. На интриге внешнего, лежащего на поверхности, и внутреннего, обычно скрытого от посторонних глаз, и была построена «Сложность/Cложенность». Вам достаточно лицезреть конечный результат – проекты и постройки, многие из которых уже неоднократно появлялись в архитектурных СМИ? Так вот они – на уровне глаз, на светящихся лентах, опоясывающих черные стенды-боксы в зале с ломаным, алым полом.

Хотите узнать больше, заглянуть на рабочую кухню архитектора? Потрудитесь совершить некоторое физическое усилие и пробраться внутрь стендов.  А сделать это можно было только «согнувшись в три погибели» - так кураторы напомнили, что архитектуру мы воспринимаем и визуально, и телесно. Внутри же боксов любознательных гостей ждало то, что каждый из авторов счел нужным сообщить о своем методе -  черновики, эскизы, чертежи, видео, в том числе раскрывающее «страшную тайну» - в моделировании самых замысловатых структур порой нет ничего сложного.

Архитектура этой выставки – целое, сложенное из автономных, похожих, но не идентичных по конфигурации стендов, с одной стороны, отвечала желанию некоторых участников отмежеваться от коллег по цеху («слож(ен)ности» у всех разные). С другой стороны, она иллюстрировала принцип построения многочастных структур, представляющих собой единство отдельных элементов.

Показывать лучшие образцы современной деревянной архитектуры необходимо в павильоне, который сам является одним из них, убеждены организаторы «Премии AРХИWOOD» - руководитель проекта Юлия Зинкевич (агентство «Правила общения») и куратор Николай Малинин. Все три года существования Премии они уделяли выставке номинантов особое внимание. В этом году впервые провели закрытый конкурс на проект экспозиции. Победил, как мы уже писали, «Периптер» Александра Купцова, Сергея Гикало и Антона Федулова (Gikalo Kuptsov Architects). Строгая и стройная конструкция, интегрированная в подколоннадное пространство ЦДХ слева от входа, отсылала одновременно к античности и деревянному авангарду 1920-х годов, и могла бы служить отличной иллюстрацией к биеннальным дискуссиям о том, как можно сегодня оперировать языком классики, не впадая в «ересь историзма». Планшеты с объектами финалистов AРХИWOOD были вмонтированы с двух сторон в стойки-панели, развернутые под углом, как страницы открытой книги. Посетители переходили от «страницы к странице», оставляя свои пометки на полях, – вбивали колышки рядом с понравившимися проектами даже после того, как были объявлены победители Премии. Сама экспозиция получила от Биеннале Диплом II cтепени.

Все дни работы выставки кипела жизнь на стенде «Друзей Зарядья». Пространство их проекта «Москва - город для людей» работало как наглядное пособие, рассказывающее, как сделать в столице новый востребованный парк. Люди, заходившие на стенд, не только изучали старые фотографии Зарядья, предложения победителей нашумевшего творческого конкурса, реализованные проекты лучших парков мира, но и играли в шахматы и пинг-понг, мастерили что-то с детьми, разрисовывали мелом стойку бара и просто отдыхали в кафе или на лавочках, заодно просматривая познавательное историческое видео. Работа, проделанная командой Петра Кудрявцева, заслужила Диплом III cтепени за «Лучшую архитектурную экспозицию» и специальный «Диплом за социальную значимость проекта и гражданскую позицию организаторов и участников».

Все три вышеназванные выставки, предъявляя зрителю некий материал, пластически, концептуально, интерактивно пытались показать не только «что», но и «как» - как работают архитекторы, как построить из дерева привлекательный объект, как создать общественное «позитивно заряженное пространство». Это оценило и профессиональное сообщество, и публика. Конечно, на АРХ Москве и Биеннале были и другие хорошие экспозиции. Только во многих из них баланс между идеей и воплощением по разным причинам оказался смещенным в сторону первой. 

Отдельного упоминания заслуживает кураторский проект архитектора Максима Атаянца, собравшего в одном зале произведения целого ряда мастеров-приверженцев классической традиции. Столь масштабное их появление на форуме, где тон всегда задавали последователи модернизма, -  событие, уже признанное критиками экстраординарным. Выставка была оформлена под стать содержанию. Классически ясно. На стенах - планшеты с чертежами, прекрасными отрисовками и фотографиями объектов. В центре зала - богатые макеты, расставленные между постаментами с образцами капителей. На постаментах - тексты интервью с героями выставки, объясняющими свою творческую позицию. Задача равноценно представить маститых неоклассиков, среди которых такие величины, как Томас Гордон Смит, Пьер Карло Бонтемпи, Дэвид Майерник, Жозе Корнелио да Сильва и Этторе Мариа Маццола, Михаил Филиппов, Михаил Тумаркин, Михаил Белов и сам архитектор-куратор, для последнего, по его собственному признанию, была настоящей головоломкой. Атаянц говорил, что старался объективно, независимо от взаимных симпатий-антипатий участников (у «классиков» все еще сложнее, чем у деконструктивистов), преподнести само явление, рассказать людям, «что это вообще за архитекторы такие, что до сих пор рисуют колонны и капители, и зачем они это делают». В определенном смысле данный проект оказался вне конкуренции - слишком экзотичный для АРХ Москвы, поэтому, наверное, и не получил никакого Диплома.

После годового перерыва – в 2011-м это звание решили не присуждать -  был назван лауреат в номинации «Архитектор года». Им стало бюро Speech Чобан & Кузнецов. Его основатели Сергей Чобан и Сергей Кузнецов по сложившейся традиции должны сделать персональную экспозицию на следующей АРХ Москве.

Организаторы и участники в этом году постарались - программа настолько плотная и интересная, что порой ставит перед непростым выбором. Некоторые экспоненты выступают с целыми блоками лекций.

Так, восемь западных архитекторов-специалистов в области обустройства городских парков приехали по приглашению «Друзей Зарядья» и делятся своим опытом в цикле лекций «Москва - город для людей» и проектных заседаниях, посвященных обустройству территории, на которой прежде находилась гостиница «Россия». Ежедневно проходят мастер-классы участников раздела «Дизайн мебели», последовательно и интенсивно развивающегося стараниями куратора - архитектора Евгения Полянцева. В этом году вес экспозиции придали объекты, изготовленные по проектам известных российских архитекторов компанией Nayada и по проектам финалистов прошлогоднего конкурса дизайн-идей NEXT+ компанией Teak House. Немало встреч организовано и вокруг центральных архитектурных экспозиций, раскрывающих разные аспекты темы «Идентичности» - магистральной линии Биеннале, проложенной куратором Бартом Голдхоорном.

Полная программа выложена на сайте АРХ Москвы. Редакторы группы сайтов 360.ru ( и archplatforma.ru в том числе) структурировали свое расписание следующим образом: 

25 мая, пятница

12.00 – 13.00. Конференц-зал ЦДХ. Цикл лекций «Москва - город для людей». Четвертую лекцию цикла проведет Федерико Паролотто (Federico Parolotto) (Милан, Италия), инженер-транспортник, старший партнер в Mobility in Chain (MIC). Паролотто специализируется на решении проблем мобильности в крупных городах. Он разработал транспортные схемы для многих градостроительных  проектов, в частности, Масдара, города с нулевым выбросом CO2, а также нового спутника Сеула.

13.00 – 14.00. Конференц-зал ЦДХ. Пятую лекцию цикла «Москва - город для людей» проведет Хельмут Мейер (Helmut Meyer), (Штутгарт, Германия). Хельмут Мейер является партнером в Transsolar, проектном бюро, которое занимается инженерией климата, в том числе, и на градостроительном уровне. Мейер участвовал в разработке таких «устойчивых» градостроительных проектов, как мастер-план нового района в заливе Торонто, эко-город Масдар в Абу-даби, мастер-план Harvard Allston в Бостоне, проект Riverpark в Питтсбурге.
Организаторы: Друзья Зарядья, при поддержке State Development.

14.00-15.00 Зал №1 (ДНК). Мастер-класс архитектора и дизайнера Итало Рота «Предметный дизайн, как отражение личности. Современные тенденции в итальянских интерьерах»
Организатор: МЕКРАН

15.00-16.00 Зал №1 (ДНК). Мастер-класс архитектора и дизайнера Пьера-Франческо Кравеля «Бионический дизайн в современной архитектуре»
Организатор: МЕКРАН

16.00 – 17.30. Зал №1  (ДНК). Круглый стол «Тенденции. Историзм».  Модератор: Максим Атаянц (Россия). Участники: Хосе Корнелио да Сильва (Португалия), Пьер Карло Бонтемпи (Италия), Михаил Филиппов (Россия), Михаил Белов (Россия), Дмитрий Бархин (Россия), Михаил Тумаркин (Россия), Илья Уткин (Россия)

16.00 – 17.00. Зал № 18, раздел «Дизайн мебели» . Мастер-класс Вернера Нусмюллера (Австрия) «Жить и работать в дереве»
Организатор: АРХИWOOD

17.00 – 18.00. Зал № 18, раздел «Дизайн мебели». Лекция (мастер-класс): Владимир Кузьмин («Поле – дизайн») «Профиль – очертания воображаемого»
Организаторы: компания NAYADA и АРХ Москва

18.30 – 20.00. Конференц-зал ЦДХ. Церемония награждения АРХИWOOD, Общероссийской Премии за лучшее архитектурное сооружение из дерева. Куратор: Николай Малинин

26 мая, суббота

11.00. Конференц-зал ЦДХ. Лекция известного японского архитектора Кенго Кумы. Анти-объект. Организатор: журнал AD.

13.30 – 14.30. Зал №1  (ДНК). Экскурсия Григория Ревзина по выставке «Большой конкурс «Сколково».
Ведущий – Григорий Ревзин, архитектурный критик и журналист газеты «Коммерсант». Организатор: Инновационный центр «Сколково»

14.30 - 16.00. Конференц-зал ЦДХ. «Идентичности». Барт Голдхорн, Максим Атаянц, Левон Айрапетов, Кирилл Асс, Эммануэль Христ обсуждают сквозную тему нынешней Биеннале.

16.00-17.00. Зал №1  (ДНК). Лекция Луки Дзеви – куратора итальянского павильона 13 Венецианской биеннале архитектуры, Архитектор, урбанист, является создателем проекта Национального музея Холокоста, который должен открыться в 2013 году на территории римской Виллы Торлония.
В рамках Московской биеннале Лука Дзеви представит свой проект нового Павильона Италии, в котором расскажет об архитектурных возможностях в период экономического кризиса, о новых взаимоотношениях культуры и экономики; затронет основные аспекты архитектуры «Made in Italy».

17.00-19.00. Зал № 18, раздел «Дизайн мебели». Лекция (мастер-класс): Сергей Чобан - Сергей Кузнецов («SPEECH Чобан & Кузнецов») «От общего к частному. От градостроительства к детали»
Организаторы: компания NAYADA и АРХ Москва

17.00 – 18.00. Конференц-зал ЦДХ. Цикл лекций "Москва - город для людей". Шестую лекцию цикла проведет Эверт Верхаген (Evert Verhagen), (Амстердам, Нидерланды) – основатель агентства Creative Cities, разрабатывающего и реализующего проекты общественных городских зон и парков. Он был руководителем таких знаковых проектов как создание парка Westergasfabriek и Noorderpark в Амстердаме (при участии West 8), реабилитации заброшенных железнодорожных территорий Hofbogen BV в Роттердаме.

18.00 – 19.00 Конференц-зал ЦДХ. Седьмую лекцию цикла "Москва - город для людей" проведет Даглас Блонски - Президент и директор Central Park Conservancy, управляющей компании одного из наиболее успешных общественных пространств в мире – Центрального парка Нью-Йорка, который ежегодно посещают более 40 млн. человек. В сфере ответственности Блонски – вся деятельность по управлению парком, фандрайзинг, девелопмент, реставрация и все вопросы генподряда и эксплуатации 340 га его территории.
Организаторы: Друзья Зарядья, при поддержке State Development

19.00 - 21.00
Церемония награждения 3 Московской Биеннале Архитектуры и 17 Международной выставки архитектуры и дизайна АРХ Москва. При поддержке компании REHAU. Вход по специальным пригласительным.

27 мая, воскресенье

12.00- 14.00 Зал № 18, раздел «Дизайн мебели». Лекция (мастер-класс): «Интуиция» Тотан Кузембаев («Архитектурная мастерская Тотана Кузембаева»)
Организаторы: NAYADA и АРХ Москва

14.00 – 15.00. Зал №1 (ДНК). Лекция «От пространства к субстанции». Категория пространства родилась из идеологии функционализма, и вместе с кризисом функционализма стала терять свой смысл. Субстанция, масштаб и спонтанность – новые категории персональной концепции архитектурного проектирования. Ведущий – Александр Раппапорт, архитектор, теоретик архитектуры, архитектурный критик, искусствовед, доктор искусствоведения. Организатор:  Business Matrix

15.00 – 16.00. Зал №1 (ДНК). Лекция успешного латвийского архитектора Зане Тетере «Креатив в архитектуре молодых».

16.00 - 18.00. Зал №18, раздел «Дизайн Мебели». Лекция (мастер-класс): «Реалии жизни и абстракции творчества» Евгений Полянцев («МЭРАЛ-СТУДИЯ») Организаторы: NAYADA и АРХ Москва.

Вилла MIRROR MONGAYT, особняк «МАКАЛУН», дом режиссера Павла Лунгина, беседка актрисы Галины Польских, интерьер ВТБ-банка, капсульный отель Sleepbox в аэропорту Шереметьево, пляж, каток и кинотеатр в московском Парке культуры, а также «Плавофис», «Плотояхта», «Сарай сараев» и два купольных дома, построенных по заветам Бакминстера Фуллера - эти произведения оказались в числе 38 объектов, отобранных в шорт-лист Премии из 108 поданных заявок. Работы, представленные в пяти номинациях («Жилой дом», «Общественное сооружение», «Малый объект», «Арт-объект» и «Дизайн городского пространства»), можно подробно рассмотреть на сайте конкурса и отметить самые, на ваш взгляд, удачные.

Напомним, что народное голосование для  AРХИWOOD важно не меньше, чем выбор авторитетного жюри. Авторы полюбившихся публике проектов тоже получают Премию. В ее трехлетней истории уже были случаи, когда мнение широкой аудитории совпадало с решением профи. Одержит ли кто-то такую безоговорчную победу в этом году? Узнаем на торжественной церемонии награждения победителей, которая состоится в Центральном Доме Художника 25 мая (18.30 - 20.00, вход по пригласительным билетам). На этот же день, в 16:00, запланирован мастер-класс «Жить и работать в дереве» Вернера Нусмюллера, австрийского архитектора, работавшего в жюри вместе с российскими специалистами (мастер-класс пройдет в зале №18, 3 этаж ЦДХ, раздел «Дизайн Мебели»). Проекты всех номинантов будут представлены на выставке, которая развернётся перед входом в ЦДХ с 23 мая по 7 июня в рамках III Московской биеннале архитектуры.

Официальная страница голосования: archiwood.ru

В этом году на конкурс было выставлено 170 работ, что говорило о многом. Во - первых, о ниспадающей популярности самого начинания Москомархитектуры, с 1998 года проводящей Фестиваль в Доме на Брестской. Во-вторых - о росте и популярности профессии архитектора. В - третьих, отрадно, что, несмотря на кризисы, работы у архитектора меньше не становится.
В поданном на конкурс материале были представлены все стили и направления: минимализм, классика, ар деко  и даже веселый панк. Планка, без сомнения, высока. Архитектор Борис Левянт, член жюри, подтвердил: «Есть определенное ощущение правильного понимания задачи, профессионального роста  качества. Если в начале истории конкурса в нем принимали участие преимущественно молодые, начинающие архитекторы, то теперь среди номинантов  есть настоящие сложившиеся профессионалы, мэтры, и  это немаловажно. Статус Фестиваля явно повышается». С ним абсолютно согласен и другой член жюри, архитектор Сергей Кузнецов: «В этом году есть на что посмотреть. Видно понимание, что архитектура должна делаться до мелочей и качественно. Видно, что и специалисты, и заказчики читают литературу. До мировых образцов, конечно, еще далеко, но это не значит, что делать ничего не надо. Надо поощрять тех, кто двигается вперед».

Все перечисленное заметно усложняло выбор, перед необходимостью которого было поставлено жюри. Споры велись жаркие по каждой из восьми номинаций: коттеджный поселок, реализованный загородный жилой дом, реализованный жилой интерьер; проект-идея загородного дома; общественный интерьер; декорирование; деталь; предмет в интерьере. Мы долго в зале осматривали стенды, собирались на обсуждение в кабинете, но вновь возвращались к стендам. Стоит признать,  жюри в этом году подобралось максимально модернистское: проекты оценивали архитекторы Владимир Плоткин, Борис Левянт, Сергей Кузнецов, Оскар Мамлеев, Борис Шабунин, Виктор Литвинов, что, конечно, сразу задало направление нашей работы, проведя четкую вкусовую границу.

С развитием поселкового проектирования и строительства в номинации «Коттеджный поселок» было из чего выбирать. «Литература», о которой упоминал  Сергей Кузнецов, в применении к данному случаю - предположительно, альбомы с творчеством Фрэнка Ллойда Райта. Влияние этого мастера на российское загородное строительство налицо. Здесь можно вспомнить, что американский зодчий грешил самотиражированием, впрочем, имея хороший вкус и построив сотни домов в похожем стиле. Лидером Фестиваля в этой номинации стал Алексей Козырь с поселком в Снегирях о восьми домах, второе место получил Михаил Хазанов с коттеджным городком «Горки-11» в Сочи. На третьем - оказался односемейный жилой дом Архитектурной мастерской Дмитрия Глушкова.

Стоит отметить, что не только лаконичные формы нынче в тренде, но и экологичные материалы, а именно -  дерево. И это не могло не порадовать приглашенного в жюри архитектурного критика и пропагандиста деревянной архитектуры Николая Малинина: «Приятно, что люди стали понимать то, что дерево – это хорошо, и объектов из него появляется все больше». Целиком сработанное из древесины частное жилище площадью 60 кв. м в деревне Клюшниково, спроектированное «Архитектурным бюро 610», получило первое место в номинации  «Реализованный загородный дом». Борьба среди сильнейших игроков на этой поле была нешуточной.  Второе место заняла Светлана Головина с «Домом яхтсмена», третье - Павел Абрамов с «Дачей Че» (Архитектурное бюро «Ардепо»). «Архитектурное бюро 11», победившее в номинации «Проект-идея загородного дома», свой объект площадью 390 кв. м тоже целиком замыслило в древесине.

Суровая борьба разгорелась и в номинации «Общественные интерьеры». Очень трудно было расставить по местам несколько работ одинаково высокого уровня. Лучшим в итоге был признан офис компании «Аэроэкспресс» архитекторов Алексея Горяинова и Михаила Крымова. Жюри особенно понравилась то, как они включили в концепцию «динамичного интерьера» светящиеся потолочные элементы. Второе место поделили Антон Мосин с проектом офиса компании Xenon, выделяющегося белыми, воздушно легкими интерьерами, и архитектурное бюро «Практика» с офисом агентства «Таргет Медиа», где присутствует мастерская, очень сложная, несмотря на внешнюю простоту, работа со стеклом. На третьем месте тоже два проекта - офис «Евросвета» Шалмина, Агапова и интерьер архитектурной студии от Nefaresarch.

В номинации «Реализованный жилой интерьер» первое место решили не присуждать, зато на втором опять-таки оказались два мастера - архитектор Борис Уборевич-Боровский, не изменяющий своему минималистскому подходу, и Петр Костелов, по профессии театральный декоратор, но очень интересно, артистически и жестко, работающий в интерьере.

В номинации «Декор» победил петербургский архитектор Сергей Ерофеев, покоривший жюри искренностью тонкой «археологической» работы в классическом стиле. Не менее искренняя в своем узнаваемом, жизнерадостном стиле  Елена Теплицкая стала второй. Третье место получил декор интерьера Марии Ватолиной. 

Список номинации «Деталь» возглавил не новый, однако не утративший за 8 лет актуальности, объект - дом в поселке «Сокол», спроектированный архитектором Владиславом Платоновым из бюро «Карлсон и К». Входная группа жилых домов «Доминион» (iq architects) и ювелирный магазин «Владимир Михайлов» в Петербурге Алексея Левчука заняли второе и третье места.

Факт, что авторская мебель харьковчанина Юрий Рынтовта – единственный (второе место) победитель в номинации «Предмет в интерьере», лишний раз подтверждает положение, что дизайна у нас нет. Зато он есть хотя бы на Украине,  но на то и конкурс международный.

Несмотря на большое число работ, однозначно лучшей среди них выявлено не было. Тем ценнее будет Гран- При, никому не доставшееся в этот раз, для участников будущего года.

Официальный сайт Фестиваля: dom6.ru

31 марта организаторы конкурса на Премию АРХИWOOD закончат отбор проектов в лонг-лист, куда уже вошли работы главных отечественных «мастеров по дереву» - Александра Бродского, Тотана Кузембаева, Николая Белоусова и Николая Полисского. Есть, что показать и молодым  специалистам, в числе которых «А-ГА», ZA_BOR, Metatecture, FAS(t), PROEKTOR, «Полигон», Arch group.
Ежегодную премию, поддерживающую и популяризирующую современное деревянное зодчество, в 2012 году будут вручать в третий раз. Подход к формированию номинаций снова будет гибким. Их состав зависит от типологии представленных работ. На данный момент с уверенностью можно сказать, что сохранится номинация «арт-объекты». Богатый материал для нее предоставили фестиваль «Города», поселившийся на АрхФерме, и никола-ленивецкое «АрхСтояние». Вероятно, останется и введенная в прошлом году номинация «Дизайн городской среды». Здесь опять фигурирует победитель 2011 года - бюро WOWHAUS, едва ли не единственное в Москве развивающее «деревянную» тему в крупном формате. Авторы Института «Стрелка» на этот раз выступили с набережной и катком в Парке Культуры. Поддержат этот раздел и объекты регионального фестиваля «Самара NEXT: остров свободы».

Шорт-лист премии будет определен в апреле экспертным советом. Наряду с российскими профессионалами в его работе примет участие западный специалист, имя которого пока не называется. Победителей будут выбирать и народным голосованием.  Оно пройдет с 10 по 24 мая на сайте Премии перед самой «Арх-Москвой» и «III Московской Архитектурной Биеннале» (с 23 мая), в рамках которых развернется экспозиция произведений финалистов и награждение победителей. Место выставки не изменится – это подколоннадное пространство, слева от входа в ЦДХ. Уже известно, кто займется дизайном экспозиции. Организаторы впервые провели на эту тему конкурс и из 26 предложений выбрали инсталляцию «Периптер» Сергея Гикало и Александра Купцова.

Неизменным остается и состав «инициативной группы» Премии АРХИWOOD: генеральным партнером проекта выступает компания «Росса Ракенне СПб» (HONKA), соорганизатором  - PR-агентство «Правила Общения», куратором - Николай Малинин.

Официальный сайт Премии: www.archiwood.ru
 

Практически каждая уважающая себя выставка называет лучших, по мнению ее экспертного совета, деятелей в своей области. У ежегодной ярмарки Design Miami, закончившейся 4 декабря, тоже есть такая традиция. Ее награду Designer of the Year уже получили Заха Хадид, Марк Ньюсон, Токуджин Йошиока, братья Кампана, Мартен Баас и Константин Грчик. В этом году компанию им составил Дэвид Аджайе, личность, безусловно, достойная.

Чтобы стать «дизайнером года» в Майами необходимо, как утверждает оргкомитет, иметь солидный корпус инновационных проектов. Аджайе, давно живущий в Лондоне уроженец Танзании, таким похвастаться может. Только известен он больше как архитектор и фотограф, исколесивший в поисках вдохновения всю Африку. В сфере дизайна в отличие от своих предшественников он пока прославиться не успел, что в данном случае оказалось несущественным. Существенно то, что  «избранник» года должен сделать для выставки спецпроект –  экспозицию новых работ или какую-то зрелищную инсталляцию. Выбрав Дэвида, Design Miami получила целое архитектурное произведение, вобравшее в себя элементы мебельного дизайна.

Временный павильон под названием Genesis («происхождение») стоял перед главным входом в основную часть экспозиции. Представлял он собой треугольную призму, собранную из сотен досок и реек, снаружи ребристую, а внутри напоминающую пещеру с деревянными «сталактитами» на потолке и вырастающими из стен уступами-скамейками. Кому-то, правда, такая обстановка напомнит сауну, что с учетом температуры в Майами будет вполне оправданно.

«Генезис» задумывался как место встречи перед входом на выставку и место отдыха-медитации после ее посещения. Сквозь отверстия в этой единой структуре можно было любоваться небом и наблюдать за происходящим вокруг. Эксперты Design Miami, объясняя свой выбор, говорили о потрясающем чувстве материала, которым обладает Дэвид, о социальной направленности его проектов. Возможно, западное профессиональное сообщество потрясла и недавняя большая работа Аджайе -  Московская школа управления Сколково. Кто еще из его западных коллег может похвастаться столь крупным  и, бесспорно, инновационным объектом, реализованным почти в столице России?

Официальный сайт выставки: designmiami.com

Освещая результаты конкурса, учрежденного Фондом «Русский Авангард» с целью поддержки молодых архитекторов, мы обещали подробнее представить работы финалистов и узнать мнения экспертов, которые их анализировали. Все четыре проекта были опубликованы в разделе «Концепты». Здесь еще раз напомним, что участникам финала – Андрею Воронову, Никите Богачкину, Даниру Сафиуллину и Игорю Чиркину – было дано задание интегрировать кампус Университета МИСиС в жилой квартал Новых Черемушек. За комментариями мы обратились к Юрию Григоряну, возглавившему в этом году жюри конкурса, и Никите Токареву, который рассматривал проекты дистанционно. Расспросили, что они думают о самом соревновании, теме финала, и о том, почему работы молодых авторов, как выяснилось при объявлении результата, не показались экспертам убедительными. Надеемся, что потенциальные участники будущих творческих конкурсов извлекут из отзывов двух практиков, имеющих преподавательский опыт (и Юрий, и Никита сотрудничают с Институтом «Стрелка»), полезные выводы.

 Архитектор Юрий Григорян, руководитель бюро «Проект Меганом», председатель жюри конкурса «Премия Авангард – 2011»:

«Все проекты были по-своему интересны, но ни один из них не представил  автора, у которого есть самостоятельный взгляд на проблемы архитектуры. Участок, где предлагалось построить кампус, - сформировавшийся жилой квартал, сложная среда с разновременными постройками. В этом-то и была острота проблемы. Мы ждали простого, внятного объяснения, как здесь можно расположить университетский кампус. И не получили его. Конкурсанты подошли к заданию формально – начали проектировать, как будто на пустом месте. Во всех проектах авторы предлагали отдать под нужды кампуса практически все пространство квартала, то есть куда-то выселить 90%  его жителей, снести большинство существующих зданий, а на их месте построить новые, причем в некоторых случаях похожие на старые. Но по Москве нельзя «проскакать с шашкой наголо», и финалистам следовало учесть это. Они же представили бумажную архитектуру, идущую от головы, а не от места.

 Жюри ожидало, что молодежь будет думать, а не громоздить квадратные метры. Участники, например, могли бы использовать минимум квартала – ведь современная архитектура способна быть очень плотной, но при этом гибкой. Я бы лично в первую очередь подумал о пространственной концентрации. Кто-то мог бы решить задачу и радикальным способом  -  пойти поперек программы,  попытаться убедить жюри, что такой большой кампус в этом месте строить нельзя, предложить другую территорию. Возможно, этот человек проиграл бы, но он бы привлек внимание профессионалов смелостью, наличием собственной позиции, показал бы, что архитектор -  не обслуга.

Именно личной позиции не хватило в этих работах, а иметь ее – очень важно, важнее, чем участвовать в подобных конкурсах. Начинающим архитекторам я бы рекомендовал учиться видеть, пытаться понимать, дерзать и вырабатывать свой авторский почерк, не пользоваться заемным «журнальным» языком. Полезно быть критически настроенным к себе. Необходимо также владеть искусством презентации. В каждом проекте должна быть своя история, которую следует излагать емко и убедительно. Не всем финалистам это удалось.
Принимать решение было очень сложно. Разочаровавшись в содержании проектов, жюри отталкивалось  от презентаций. Дисциплина в рассказе была в большей степени у Игоря Чиркина. Он вышел победителем и по системе баллов, всего на один балл опередив Данира Сафиуллина».

Никита Токарев, архитектор, директор бюро РANACOM, представитель экспертной комиссии, анализировавшей по просьбе куратора конкурса Барта Голдхоорна работы финалистов:

«С большим уважением отношусь к премии «Авангард». При явном недостатке конкурсов и коммерциализации архитектуры молодым архитекторам трудно заявить о себе и попробовать свои силы в крупной, значимой  теме. Работа в бюро - это зачастую рутина с ограниченным кругом задач, собственная практика - маленькие объекты. Есть еще международные конкурсы, но мы в них, к сожалению, редко участвуем.

На мой взгляд, конкурс сейчас ищет свой формат и пробует разные подходы, разную постановку проблемы. Тема кампуса очень интересна и для нашей архитектуры уникальна: кроме «Сколково» и Университета МИСиС эту задачу никто не ставил лет 25-30. Добавляет интриги расположение кампуса в городской среде, в районе первых пятиэтажек 1960-х годов. Как относиться к этому контексту - вопрос открытый. При этом в задании есть недосказанность: это конкурс на генплан или архитектуру, на идею или на решение, это реальность или игра? Такая неопределенность не может не сказаться на проектах, и в этом есть доля ответственности организаторов.

Проекты скорее разочаровали. Сразу оговорюсь: я не присутствовал на защите, видел только присланные презентации, поэтому мог что-то пропустить. Во-первых, огорчило отсутствие артикулированной концепции, как в формальном, градостроительном плане, так и в области собственно образования – главной темы проектируемого объекта. Я воспринимаю «Авангард», прежде всего, как конкурс идей. Здесь, как мне кажется, выигрывают проекты Данира Сафиуллина и Игоря Чиркина. Во-вторых, я не увидел взаимоотношений нового проекта с городом, он мыслится только в рамках квартала. А между тем такой кампус - это огромное событие для близлежащих районов и города в целом. В-третьих, вопрос существующей застройки остался по большей части за кадром. Да, пятиэтажки оставляем, но что с ними происходит, и как мыслятся они сами и их дворы в контексте кампуса? Идеи дает, пожалуй, только проект Данира Сафиуллина.

Задача оказалась сложной, может быть, в силу недостаточно ясно сформулированных условий. Моя критика не отменяет успехов премии.  «Авангард» ставит важные проблемы, которые находятся на периферии архитектурного дискурса и практики. Конкурс вовлекает в обсуждение и решение этих проблем молодых архитекторов. И, наконец, пропагандирует результаты. И это важнее успеха или неуспеха отдельного проекта».

Конкурс, организатором которого выступает Федеральный фонд содействия развитию жилищного строительства, посвящен проектированию малоэтажного энергоэффективного жилища экономического класса. В этот раз участникам в качестве площадки предлагался земельный участок, расположенный в районе поселка Каинская заимка (Новосибирская область), где планируется строительство жилья для молодых ученых Сибирского отделения РАН. По условиям конкурса нужно было разработать 3 типа жилища: индивидуальный жилой дом, блокированный жилой дом и многоквартирный жилой дом. Конкурсные проекты оценивало жюри, в состав которого вошли представители Союза архитекторов России и Национального агентства малоэтажного и коттеджного строительства (НАМИКС), руководители и специалисты Фонда «РЖС» в области жилищного строительства, строительных технологий и архитектуры. Всего было прислано более 30 заявок на участие из 15 городов России.

В архитектурном конкурсе по единодушному решению победителем и обладателем премии в размере 500 000 рублей стало «Архитектурное бюро современного проектирования VII» из Новосибирска. Их работа настолько понравилась членам жюри, что была отмечена еще и премией «За лучший проект многоквартирного дома».

В номинации «За лучший проект индивидуального жилого дома» победило недорогое автономное и экологичное жилье также родом из Новосибирска. Авторы проекта – институт «Новосибгражданпроект».

Премию в номинации «За лучший проект дома блокированной застройки» получило московское бюро архитектурных и дизайнерских решений «Пять». Жюри особо отметило экономичность строительства и эксплуатации такого дома.

В специальных номинациях сразу две премии - «За лучшее технологическое решение», а также «За лучшее экологическое решение» - получила проектная мастерская «Березин и Благодетелев» из Москвы.

Награда «За лучшее энергоэффективное решение» присуждена оренбургскому проектному институту «Оренбурггражданпроект».
Обладателем премии в номинации «За лучший проект жилища молодой семьи» стало ООО «Архитектурная мастерская «Пинар», г.Челябинск.

Основной задачей конкурса является попытка сформировать базу проектов энергоэффективного и экологически безопасного малоэтажного жилья эконом класса. Подводя итоги Третьего конкурса, можно смело сказать, что база полнится. А самое главное – первые дома, спроектированные по результатам конкурса «Дом XXI века», по заверениям организаторов, будут построены в подмосковной Истре уже в декабре 2011 года.

Официальный сайт Федерального Фонда содействия развитию жилищного строительства: fondrgs.ru