TAG: Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка»
Катар: архитектура (без) ограничений
2 сентября — день Катара на «Стрелке». Во время конференции «Катар: архитектура (без) ограничений» ведущие архитекторы и градостроители Катара расскажут о том, как они пользуются своими инвестиционными возможностями, какие инженерные ограничения накладывает климат и каким образом нефтяная экономика и традиции влияют на тренды в архитектуре.
В рамках панельной дискуссии «Строительство в экстремальных условиях» СEO девелоперской группы компаний Barwa Салмана Аль-Моханнади (Salman Al-Mohannadi), финский архитектор и глава бюро Avanto Architects Вилле Хара, руководитель проектов КБ Стрелка Моника Конрад, а также руководитель Центра Городской Антропологии КБ Стрелка Михаил Алексеевский представят проекты общественных пространств для разных регионов и обсудят, чему южные градостроители могут научить север, существует ли универсальный подход к строительству во льдах и пустыне, и как тяжелые условия помогают создавать правила.
Мероприятие проходит бесплатно по предварительной регистрации на сайте Института «Стрелка».
За новостями можно следить на странице в Facebook, « ВКонтакте » и Instagram.
2018 объявлен Перекрестным Годом культуры Катара и России. Несмотря на различия в географическом положении, климате и истории, страны разделяют общие ценности: модернизацию при сохранении национальных традиций, создание максимально благоприятных условий для раскрытия человеческого потенциала. Кросс-культурные проекты, выставки, концерты и фестивали, образовательные и благотворительные мероприятия на территории обоих государств помогут объединить две самобытные культуры Катара и России. Именно в этих областях возможен особенно продуктивный обмен знаниями и опытом между двумя государствами с их уважением к историческому наследию и способностью чутко реагировать на вызовы современности. Перекрестный Год культуры позволит создать атмосферу доверия и взаимопонимания, необходимую для расширения деловых контактов, укрепления экономического, туристического и культурного взаимодействия между странами.
Мы всегда были постчеловечеством
Институт «Стрелка» открывает набор на образовательную программу «Новая норма» лекторием о философии дизайна.
27 августа на «Стрелке» пройдет серия лекций «Мы всегда были постчеловечеством» о радикальном сдвиге в философии дизайна, отправной точкой которого стали последствия технологической трансформации XXI века. Мероприятие откроет прием заявок на третий заключительный цикл «Новой нормы» — бесплатной постдипломной исследовательской программы Института. В центре исследования этого года — темы алгоритмического управления и взаимосвязи технологий и политики, различные аспекты распространения искусственного интеллекта в масштабах города, а также изучение территорий, не предназначенных для людей. Студенты будут изучать дизайн, настоящая амбиция которого — переделать самого человека, а не служить ему.
В рамках мероприятия 27 августа пройдут выступления:
● «Снаружи»: научиться жить с территориями, не предназначенными для нас»: теоретик дизайна, писатель, программный директор Института «Стрелка», профессор визуальных искусств и директор Центра дизайна Калифорнийского университета (Сан-Диего) Бенджамин Браттон сфокусируется на автоматизации в масштабе города. Автоматизированные зоны заводов — это пространства не зависящие от традиционных представлений о том, как должны быть спроектированы рабочие зоны для персонала: люди находятся в безопасности от роботов, которые в свою очередь защищены от вандализма. Привнесение логики промышленной автоматизации в город значит необходимость учиться жить с не предназначенными для людей территориями.
● «Пластиковый человек» : профессор, декан Школы архитектуры, проектирования и охраны наследия Колумбийского университета (с 2004 по 2014 г.), теоретик, историк архитектуры, а также один из основателей журнала Volume Марк Вигли представит результаты исследования непрерывного самореконструирования человеческого вида, начиная с изобретения первых каменных топоров и заканчивая трансформацией людей в насекомых с появлением первых радиоантенн в конце 19 века.
● «Дизайн-анестезия»: теоретик, историк архитектуры, со-основатель и директор междисциплинарной программы «Медиа и современность» в Принстонском университете, а также профессор и директор последипломного образования Принстонской школы архитектуры Беатрис Коломина продемонстрирует, как современный дизайн удивительно переплетается с историей современного обезболивания.
● «Практики новой нормы »: выпускники Института «Стрелка» расскажут об актуальных дизайн-практиках на примере прототипов альтернативных проектов, идеи которых представлены в разной форме — от фильмов до игр и стратегий. Затронутые в лекциях темы отражают основное направление третьего года бесплатной образовательной программы «Новая норма» 2018/19.
Подать заявку на обучение можно на сайте программы с 27 августа до 1 ноября 2018 года. Дизайнеры, архитекторы, программисты, социологи и молодые профессионалы из других областей в течении 5 месяцев стараются найти определение тому, что стало «новой нормой» в современном мире и как технологии меняют наше убеждение в том, что человек навсегда останется в центре развития окружающего нас мира.
Программа «Новая норма» связывает теоретические семинары и дискуссии с полевыми исследованиями и техническими воркшопами, где студенты получают практические навыки работы с алгоритмами машинного обучения, кросс-платформенными инструментами для создания игр и приложений, технологиями дополненной и виртуальной реальности, монтажа и постпродакшена видео, саунд дизайна и визуализации данных. Среди ведущих преподавателей программы Бенджамин Браттон (Программный Директор), Лиам Янг, Келлер Истерлинг, Metahaven, Этьен Турпин, Лев Манович, Энтони Данн и Фиона Рэби, Джефф Мэйна и другие. Обучение проходит в Москве и включает 2 большие исследовательские поездки — в России и за границей. Студенты прошлых двух циклов программы провели исследования в Мурманске, Магадане, а также Калифорнии и Китае.
По итогам программы студенты представят свои проекты, которые расширяют традиционное определение того, что включает в себя дизайн городской среды — это не только проектирование жилых пространств и территорий, но и дизайн цифровых протоколов, имитируемых сред и новых пользовательских регламентов. Ознакомиться с результатами прошлого года можно на сайте программы thenewnormal.strelka.com .
На время обучения (февраль 2019 - июль 2019) студентам предоставляется ежемесячная стипендия. Минимальный возраст абитуриента — 25 лет. Язык обучения — английский.
Видео-шоурил программы «Новая норма 2017/18»
Серия лекций «Мы всегда были постчеловечеством» пройдет на английском языке с синхронным переводом.
Вход свободный, необходима предварительная регистрация .
Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» — это некоммерческое образовательное учреждение, основанное в 2009 году для изменения ландшафта российских городов. Любые изменения начинаются с людей, поэтому все программы и проекты Института носят образовательно-просветительский характер и нацелены на развитие человеческого капитала. Главной темой «Стрелки» всегда остается город и городское развитие.
The New Normal («Новая норма») — экспериментальная постдипломная образовательная программа Института «Стрелка», ориентированная на специалистов из разных областей. Каждый год с 2017 по 2019 группа из 30 студентов со всего мира проходит обучение в формате междисциплинарного, исследовательского мозгового центра (think-tank). Совместно с программным директором Бенджамином Браттоном и ведущими преподавателями город рассматривается через призму последних технологических трендов с использованием методологии спекулятивного дизайна.
«Архитектор будущего» — первая международная конференция
С 10 по 12 сентября на «Стрелке» состоится первая международная конференция в стратегическом партнерстве с ДОМ.РФ при поддержке Минстроя России. В рамках этого события пройдут лекции, дискуссии и воркшопы, участниками которых станут представители ведущих архитектурных бюро, дизайн-студий, институтов, компаний-девелоперов из Великобритании, США, Нидерландов, Италии, Швейцарии и России.
Фокус программы — главные вопросы, которые встают перед современными специалистами. Уже сегодня в архитектурных бюро работают эксперты по обработке данных, разработчики игр и интерфейсов, а в технологических компаниях архитекторы создают виртуальные арт-проекты. Какие требования предъявит будущее к архитектору? Как изменятся инструменты проектирования и способы общения с заказчиком? Заменят ли компьютерные программы и VR-очки макеты и планшеты? Времена узкой специализации уходят: профессиональная архитектурная среда предполагает междисциплинарность в подходе, практиков и теоретиков, а путь в будущее проходит сквозь границы сегодняшних компетенций.
10 сентября — Теоретик архитектуры и партнер архитектурного бюро Foster + Partners Арпан Бакши откроет конференцию докладом «Диджитализация каменщика: каким будет архитектор будущего?», а директор бюро Studio Weave Дже Ан расскажет о том, почему командная работа важнее индивидуальной и как будут эволюционировать творческие коллективы в ближайшие десятилетия. День продолжится выступлениями об истории искусственного интеллекта и трансформации человеческого сознания в XXI веке. Бельгийский архитектор и дизайнер, автора концепции «сюрреалистических ужинов» Чарльз Кайзин завершит день лекцией «Какой ужин может приготовить архитектор?» о том, как архитектура может стать основой для междисциплинарных и коммерчески успешных проектов. Параллельно с основной программой конференции будут проходить бесплатные воркшопы (участие по предварительной регистрации) «VR — это просто», «Самопрезентация. Портфолио. Упаковка идей и продвижение в соцсетях» и «Спекулятивная архитектура» .
11 сентября — Второй день конференции начнется с круглого стола «Кого мы выпускаем?» о современном профессиональном образовании и его особенностях. Участие в обсуждении примут директор программы The New Normal Института «Стрелка» Бенджамин Браттон, директор архитектурной школы SCI-Arc Эрнан Диас Алонсо и глава отделения краткосрочных курсов архитектурной школы AA School Кристофер Пирс. День продолжится дебатами и докладами на тему инструментов современного архитектора в эпоху полной автоматизации и новых возможностей архитектурного анализа, а завершением его станет показ «Кинопроекции архитектурного будущего» — сборника короткометражных фильмов, созданных архитекторами, урбанистами и кинорежиссерами.
12 сентября — Третий день — Ярмарка вакансий — будет посвящен практикам трудоустройства в архитектурной среде: HR-директор КБ «Стрелка» Ирина Новикова выступит с лекцией о городском консалтинге, глава продукта группы компаний ПИК и преподаватель МАРХИ Марко Михич-Ефтич расскажет о том, в ком нуждается сегодня девелоперский рынок, основатель Crosby Studios Гарри Нуриев назовет основные правила формирования и оформления портфолио, дизайнер бюро BIG Антон Башкаев поделится своей историй, как пройти путь от студента МАРХИ до одного из ведущих дизайнеров крупнейшей студии, а молодые архитекторы ответят на вопросы аудитории, как попасть на стажировку в крупное бюро и начать международную карьеру. Также потенциальные работодатели, представители компаний-девелоперов и архитектурных студий встретятся с соискателями в формате спиддейтинга и проведут мини-собеседования на открытые вакансии.
Future Architect: Open-call for Young Architects
В рамках конференции молодые архитекторы из России получат возможность пройти специальный отбор на конкурсFuture Architect: Open-call for Young Architects и отправиться на международную архитектурную ярмарку Creative Exchange в Любляне (Словения) в феврале 2019 года.
С 7 по 27 августа будет проходить сбор заявок, а 12 сентября финалисты, прошедшие конкурсный отбор, представят свои проекты перед международным жюри и слушателями в рамках публичной защиты заявок. После открытой презентации будет объявлено 5 победителей, которые отправятся на архитектурную ярмарку и смогут лично познакомиться с представителями крупнейших архитектурных и культурных институций со всей Европы, попасть к ним на стажировку, принять участие в одной из профессиональной биеннале и интегрироваться в международную профессиональную среду.
Конференция проходит в рамках образовательной программы АРХИТЕКТОРЫ.РФ в стратегическом партнерстве с ДОМ.РФ при поддержке Минстроя России.
Программа будет обновляться. Следить за расписанием и регистрироваться на мероприятия можно на сайте Института «Стрелка», а также на странице в Facebook, «ВКонтакте» и Instagram.
Cправка:
Институт «Стрелка» — это некоммерческое образовательное учреждение, основанное в 2009 году для изменения ландшафта российских городов. Любые изменения начинаются с людей, поэтому все программы и проекты Института носят образовательно-просветительский характер и нацелены на развитие человеческого капитала. Главной темой «Стрелки» всегда остается город и городское развитие.
АРХИТЕКТОРЫ.РФ — это бесплатная образовательная программа, сфокусированная на раскрытии личного и профессионального потенциала участников, открывает возможности развития и карьерного роста специалистам в области архитектуры и градостроительства.
Программа реализуется ДОМ.РФ и Институтом медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» при поддержке Минстроя России.
Онлайн-журнал Strelka Magazine
У экспертного медиа Strelka Mag о том, как устроен современный город, появился полноценный сайт. Четыре рубрики «Среда», «Наука и искусство», «Люди» и «Дома» отражают главные темы издания: благоустройство, сохранение и переосмысление архитектурного наследия, новые городские технологии и городской активизм.
Strelka Mag появился в 2014 году как обновленный блог издательской программы Института. За 4 года он стал самостоятельным медиа по урбанистике в России о городских исследованиях, молодых специалистах в области архитектуры, медиа и дизайна, мировых и российских примерах лучшей урбан-практики.
Английская версия Strelka Mag освещает деятельность Института и КБ Стрелка и фокусируется на темах, близких образовательным программам The New Normal и Advanced Urban Design: от все более значимой роли искусственного интеллекта и технологии блокчейн в городском проектировании до урбанистики в развивающихся странах.
Фото: Камиль Нуреев. Источник: https://strelkamag.com/ru/article/budushee-mozhet-ne-nastupit-lakhta-centr-na-fone-admiralteistva-i-saraev
Соня Эльтерман, главный редактор Strelka Mag:
«Перемены уже начались: от Калининграда до Владивостока создаются новые общественные пространства, городские фестивали, культурные центры. Мы стали следить за героями и событиями, которые не попадают в радары федеральных медиа, но очень важны для развития городской культуры. Как эти изменения влияют на экономику города и самое главное — людей, которые там живут, их образование, безопасность, доход и настроение? Новый Strelka Mag ставит своей задачей каждый день отвечать на эти вопросы».
Strelka Mag разговаривает с ведущими архитекторами и теоретиками дизайна, такими как Рем Колхас, Бенджамин Браттон, Вини Маас и Келлер Истерлинг, а также городскими экспертами и активистами. Вместе с перезапуском на сайте также появилась новостная лента.
Адрес онлайн-издания - strelkamag.com.
Следить за новостями Strelka Mag можно на страницах в Facebook, «Вконтакте» и Instagram, в телеграм-канале или почтовой рассылке.
Хани Рашид. Московский опыт
3 сентября в Институте медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» состоится лекция основателя нью-йоркского архитектурного бюро Asymptote.
Хани Рашид, видный архитектор, брат эпатажного дизайнера Карима Рашида, известен амбициозными, инновационными проектами по всему миру. Среди последних работ — два здания в Москве, о которых пойдет речь на лекции. Одно из зданий — 150-метровая башня на территории завода ЗИЛ — будет построена к 2017 году. Архитектор объяснит, как новые объекты впишутся в городской пейзаж и расскажет о сочетании исторических отсылок и технологических инноваций. Помимо московских проектов, архитектор поговорит о процессе создания гостиницы Yas Marina в Абу-Даби и Мультимедийного музея речной культуры.
3.09.2015; начало в 20.00
Регистрация: http://www.strelkainstitute.com/ru/summer/event/2015/09/03/hani-rashid-the-moscow-experience
Дэвид Фишер. Динамическая архитектура будущего
28 мая летнюю образовательную программу «Стрелки» откроет лекция итальянского архитектора, создающего подвижные здания.
«Тактильный город»
8 августа в институте «Стрелка» пройдет лекция греческой художницы Артемис Папагеоргиу о файбертронике — возможностях использования электронных компонентов в работе с текстилем.
«Тактильный город» (Haptic City) — совместный проект греческих мультимедийных художников Артемис Папагеоргиу и Афродити Псарра. На лекции, которая состоится 8 августа, Артемис расскажет про использование интерактивных технологий в городском пространстве, а перед лекцией будут представлены итоги воркшопа, который она проведет с 5 по 8 августа. Художница работает с так называемой «Е-тканью» – программируемым текстилем, в который встраиваются микрокомпьютеры, датчики, звуковые сенсоры. Участники воркшопа попробуют применить этот материал в исследовании городского ландшафта и создать из E-ткани интерактивную карту Москвы.
Артемис Папагеоргиу окончила отделение компьютерных искусств университета Голдсмитс в Лондоне, где сотрудничала со студией Cinimod, специализирующейся на световом дизайне, и студией Jason Bruges, создающей интерактивные инсталляции для интерьеров. Артемис участвовала в мастер-классах лондонской арт-группы MzTek, на которых изучала LED-технологии и DIY – электронику. По возвращению из Великобритании в 2011 году она основала в Афинах фестиваль Athens Plaython, который проходит каждый год и представляет собой многочисленные воркшопы по дизайну и смежным с ним технологиям, а также уличные игры, квесты, вечеринки. Фестиваль был удостоен приза на соревновании TEDx Athens Challenge.
Лекция и мастер-класс организованы в рамках междисциплинарной программы Политехнического музея «Polytech.Science.Art:Наука.Искусство.Технологии», совместно с Институтом «Стрелка» и при поддержке компании «МегаФон». Все мероприятия программы направлены на популяризацию науки, а также на поиск новых направлений взаимодействия науки и искусства. Приглашенные художники, фотографы, ученые и инженеры представят новые формы искусства в эру цифровых технологий.
Презентация работ участников мастер-класса — 8 августа, 19:00
Лекция Артемис Папагеоргиу «Интерактивные технологии в городском пространстве» — 8 августа, 20:00
Место проведения: Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» (Берсеневская набережная, 14, строение 5А)
Страшно красивая тотальная инсталляция
Российский павильон на 14 Венецианской архитектурной биеннале. Обзор ярмарки идей, впечатления кураторов, предстоящие обсуждения на «Стрелке».
До сих пор страны-участницы Архитектурной биеннале в Венеции рассказывали в своих павильонах о насущных проблемах и достижениях, не особо заботясь о том, насколько экспозиция отвечает теме центральной кураторской выставки. На этот раз все не так. Куратор Рем Колхас постановил, что прежде чем двигаться в будущее, самое время – поставить некую точку и окинуть критическим взглядом прошлое, чтобы понять, как архитектура стала такой, какая есть. Поэтому для национальных высказываний был придуман отдельный сюжет «Absorbing Modernity: 1914-2014»: каждой стране предлагалось пересмотреть, что происходило с ее архитектурой в минувшие сто лет и показать, как она встречала, впитывала, поглощала или как-то по-другому воспринимала современность с ее глобальными вызовами и тенденциями.
Большинство экспонентов добросовестно откликнулось на призыв куратора и слилось в довольно стройный хор голосов, где-то монотонно, где-то с выражением вещающих о локальных версиях модернизма с акцентом на развитии панельного домостроения. Россия выступила в этом хоре с динамичной, многослойной и визуально неожиданной концепцией «Fair Enough» («Достаточно справедливо» или «Хватит ярмарки»), подготовленной Институтом медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка». Кураторы Дарья Парамонова, Антон Кальгаев и Брендан Макгетрик решили не просто проанализировать и продемонстрировать знаковые «наработки» и открытия отечественной архитектуры, но одновременно показать их жизнеспособность в современном мире и перспективы на глобальном архитектурном рынке.
Под красноречивым слоганом «Russia’s Past, Our Present» («Прошлое России – наше будущее!») в павильоне, построенном по проекту А.В. Щусева, развернулась самая настоящая ярмарка, ЭКСПО, воспроизведенная с ошеломляющим, местами гипертрофированным и тем самым разоблачающим себя реализмом. На стойке-ресепшн, как полагается, посетителей встречали красавицы в приторно розовых блузках и мини-юбках, больше, правда, напоминающие стюардесс, чем работниц бизнес-фьеры. Главный зал был поделен на два десятка пластиковых боксов с разнообразным «товаром», которым бойко, под вывесками с говорящими названиями фирм, торговали их улыбчивые представители. Следует отметить, что облик представителей удивительным образом соответствовал брендам.
Самый масштабный двухуровневый стенд закономерно заняла межконтинентальная архитектурная корпорация Shсhusev Architects. На нем лучезарный менеджер с приятным американским акцентом рассказывал про замечательную компанию, готовую по заветам великого Щусева, отличавшегося талантом многогранным и гибким, построить вам хоть храм в псевдорусском стиле, хоть мавзолей. Фанаты российского сериала «Интерны», конечно, узнали бы в лучезарном менеджере актера Одина Ланд Байрона, играющего начинающего врача-экспата Фила Ричардса. Но скорее всего при попытке взять автограф Один ответил бы, что это не он.
Блестяще исполнял свою роль и представитель фирмы с гордым названием Estetika Ltd. Выступая на фоне черных лаковых стен и горящих золотом элементов традиционного резного декора, под лозунгом Eternal Russian он представлял вечный неорусский стиль, способный даже утилитарный небоскреб в деловом центре превратить в дивное произведение искусства.
«Мы вчера как раз разговаривали с Сергеем Кузнецовом о проблемах национальной идентичности в отечественной архитектуре, показывали ему наши предложения. Он согласился, что в «Москва-Сити» было бы уместно построить что-нибудь эдакое», – уверял молодой человек с внешностью героя русской сказки и демонстрировал на экране циклопическую шишку в колоре одного из куполов Храма Василия Блаженного.
На стенде Аrk-Stroy подтянутый юноша, одетый в стиле «милитари» во все черное, предлагал воспроизвести в любой точке земного шара московский «Дом-корабль на Тульской», построенный для служащих Министерства атомной энергии СССР. Экспериментальная, сейсмоустойчивая конструкция, разработанная в годы Холодной войны, «на всякий случай» была воплощена в суперпрочном железобетоне. Такой дом-ковчег на 1000 квартир мог бы стать надежным убежищем от многих природных и техногенных катаклизмов и даже от нашествия инопланетян, что иллюстрировал плакат на стене.
Если вам нужно здание для какой-то коллективной активности, российская архитектура в свое время выдала превосходную модель в виде Дома Наркомфина. Предприимчивая компания NARKOMFIN™ предлагает преобразовать творение Моисея Гинзбурга в современное студенческое общежитие или в подростковую колонию или в элитный спа-центр. К услугам клиента — широкий спектр отделок и вариантов планировок.
Требуется внедрить какую-нибудь идею или идеологию в массовое сознание? Российский павильон отсылает к опыту московского метро, апроприированному организацией Moscow Metro Worldwide.
Хотите, чтобы дети выросли развитыми личностями, а не потребителями? Забудьте о фейковых замках «Диснейлендов». Стройте в своих городах центры детского творчества в модернистком стиле по образцу Дворцов пионеров, возводившихся в СССР. Проекты заказывайте у Young Pioneer Palace Atelie.
Ищите новые формы в архитектуре? Не мучайтесь – возьмите из каталога Shaping inspiration, cобравшего и обобщившего до геометрической первоосновы самые энергичные и креативные сооружения русского авангарда, совмодернизма и постмодернизма.
Российский совет по ретроактивному развитию призывает не сносить исторические сооружения, но если такая неприятность случилась, может воссоздать памятник точь-в-точь как было. Правоту позиции подтверждает примерами восстановленного Храма Христа Спасителя в Москве и Городского Дворца в Берлине, реконструкция которого завершится к 2019 году.
Противоположную идею обращения с наследием в соседнем боксе продвигает конкурирующая фирма Financial Solutions. Зачем строить в точности как было, если можно лучше? Она берется за апгрейд памятников, опираясь на такие прецеденты, как Военторг и гостиница «Москва». Тут же на стенде демонстрируется макет Шуховской башни, врастающей в торговый центр с подземной автостоянкой. «Ну а зачем она просто так будет стоять, можно же внутри что-нибудь полезное сделать», – спокойно рассуждал представитель компании.
.jpg)
И если до этого искушенный посетитель охотно участвовал в перформансе и заинтересованно вникал в особенности продукции небывалых фирм, то здесь ему должно было стать как-то не по себе. В каждой шутке, как говорится... Фотограф Юрий Пальмин на круглом столе в МА, посвященном Биеннале, признался, что для бокса Financial Solutions кураторы заказали ему сфотографировать Военторг и гостиницу «Москва» так глянцево и красиво, чтоб «до тошноты». Делясь впечатлениями заметил, что российский павильон ему в этот раз очень понравился, «страшно понравился, потому что местами действительно становилось страшно».
Надо сказать, что среди перформеров, представлявших липовые компании, профессиональным актером был лишь вышеупомянутый Один. Еще один актер сыграл охранника, ключевую фигуру любой выставки. Остальные стендисты – известные архитектурные критики, исследователи, журналисты, социологи, со многими из которых кураторы павильона консультировались, выбирая темы. «Cпектакль» длился все дни превью, потом его герои вернулись домой. Если вы придете в российский павильон в Джардини сегодня, то разобраться что к чему среди опустевших стендов помогут итальянские консультанты, получившие подробные инструкции. Есть аудиогид, который можно скачать в Интернете и прослушать как экскурсию с кураторами. Но это уже немного не то.
Жюри Биеннале оценило задумку и драйв российской ярмарки идей «Специальным упоминанием». В кулуарах поговаривали, что могли бы дать и «льва», но поскольку «Стрелка» в каком-то смысле – детище Колхаса, запускавшего ее учебную программу, и вообще сама история Fair Enough получилась вполне в духе его собственных исследований, развернутых в Центральном павильоне и Арсенале, то жюри посчитало, что это будет «не комильфо». Однако и «Специальное упоминание» второй год подряд для российского павильона – отличный результат. О том, как он был достигнут, какие смыслы вкладывались в концепцию, какие впечатления остались от работы на выставке нам рассказали Дарья Парамонова и Антон Кальгаев.
Антон Кальгаев:
«Кураторскую команду сформировала директор «Стрелки» Варвара Мельникова. Мы все знали друг друга, но вместе до этого никогда не работали. Нельзя сказать, что у нас было какое-то явное разделение обязанностей. Все занимались всем, вместе критично пересмотрели множество вариантов. К финальной концепции пришли где-то в сентябре. Но изначально знали, что хотим показать не линейную историю развития архитектуры России за 100 лет, а всю сложность процесса модернизации страны, его разнонаправленность, в результате которой мы сейчас имеем такой многоскладчатый архитектурный ландшафт. Двадцать представленных историй – это диагностика современного состояния архитектуры, реакция на идеи, запросы, с которыми сегодня работают архитекторы по всему миру. Они все вполне реальны. Другое дело, что лучше бы некоторые из них не работали, как Financial Solutions например, но ведь такая логика, как это ни ужасно, cуществует. Кто-то из критиков даже сказал про реконструкцию Шуховской башни: «А что? Неплохая идея».
Кроме самого контента, нам нужно было найти универсальный формат его подачи. Международная ярмарка – воплощение общедоступного языка трансляции идей по всему миру. Название Fair Enough («Достаточно справедливо» и «Хватит ярмарки» ) – игра слов, выражающая наше честное критическое отношение к Биеннале как к архитектурной ярмарке и к состоянию архитектуры в России. Двусмысленность, игра слов присутствуют и в названиях фирм и их слоганах, что говорит о неоднозначности, парадоксальности процессов, представленных в каждом боксе. Есть нечто парадоксальное и в том, что мы рассказываем о возможности применения идей советского времени в капиталистическом мире. Любопытно, что иностранцы в большей степени понимали иронию, метафору. Что касается русской публики, то она вообще склонна посыпать голову пеплом. Многие из соотечественников увидели лишь злую пародию, панегирик по русской архитектуре, кому-то был неприятен сам язык ярмарки».
Дарья Парамонова:
«Нам было важно – так важно, что мы это даже вынесли в название павильона – максимально правдоподобно описать сегодняшнюю ситуацию в России. В предыдущие годы национальные павильоны делали абстрактно красивые проекты, пытаясь выглядеть в глазах иностранной аудитории лучше, чем есть на самом деле. Но стремление казаться, а не быть всегда считывалось. Мы не хотели ничего изображать, мы хотели быть. Поэтому такой формат, такая концепция, такое название. Россия часто старалась представить себя немного мистической, утонченной, со своими специфическими образами, которые не всегда были понятны миру. Мы ставили задачу интеграции в международный архитектурный дискурс, стремились показать, что тоже являемся частью глобализированного процесса поглощения языком модернизма всего и вся. В стремлении к правдоподобию выбрали формат ярмарки – так выглядит репрезентация архитектуры в Москве, начиная от АРХ Москвы, заканчивая рынком строительных материалов. Мы очень тщательно изучили примеры, ездили по экспо-центрам, чтобы воссоздать эстетику и застройку до мелочей. Правдоподобие заключается и в истории про гибкость архитекторов, про их способность приспосабливаться к рынку. На что есть заказ, то и предлагаем. Хоть небоскребы в неорусском стиле, хоть Лисицкого. Я не могу сказать, что это критика, отнюдь нет, судить зрителям. Есть хорошие идеи, есть предостерегающие, но факт в том, что покупается и продается все что угодно.
Нас особенно порадовал процесс самой ярмарки. Не было уверенности, что «продажи» пойдут. Все могло бы выглядеть несколько искусственно, но результат превзошел ожидания. Были люди, которые серьезно воспринимали все происходящее, спрашивали, как можно связаться с компаниями, оставляли визитки, хотели где-то у себя построить нечто подобное. Если считать экспозицию тотальной инсталляцией, то она нам удалась. Потому что момент, когда не можешь понять, насколько все выдумано, сработал. Отъезд перформеров после превью – продуманная история. В этом тоже есть ирония: над форматом Венецианской архитектурной биеннале. Ведь все это грандиозное шоу по сути рассчитано на первые дни – на жюри, на критиков. Основной наплыв посетителей и живое общение происходят в самом начале. А если приехать через неделю, то есть ощущение, что вы опоздали на праздник, все каталоги и сувениры розданы, все специалисты разъехались, и вы ходите по гигантским пустым пространствам. Вот и наш павильон сейчас намеренно производит впечатление опустевшей ЭКСПО».
С 21 июля на «Стрелке» пройдет серия дискуссий «Неделя Биеннале+», во время которых кураторы и участники перформанса поделятся своими впечатлениями, расскажут о том, как выбирались те или иные темы. Возможно, даже будет воссоздан фрагмент самого павильона.
21 июля на «Стрелке» в рамках «Недели биеннале» кураторы выставки Антон Кальгаев, Брендан Макгетрик и Дарья Парамонова, а также графический дизайнер проекта Мария Косарева представят экспозицию в русском павильоне и самые интересные из архитектурных идей, которые были показаны в Венеции. В следующие четыре дня пройдут дискуссии с участием кураторов, участников перформанса и приглашенных экспертов, посвященные применимости архитектурных идей, представленных на выставке, а также реакции посетителей Российского павильона. Неделя завершится вечеринкой в венецианском стиле во дворе «Стрелки» в субботу, 26 июля.
Расписание недели:
21 июля, 20:00 // Fair Enough — ярмарка идей
22 июля, 20:00 // Архитектура и образование
23 июля, 20:00 // Мифология архитектуры
24 июля, 20:00 // Архитектурная «гибкость»
25 июля, 20:00 // Неприкасаемые
26 июля, 20:00 // Feedback
Подробности на сайте Института: http://www.strelka.com/full-calendar/?lang=ru#05
Сайт проекта Fair Enough http://www.fairenough.ru/
14 Венецианская биеннале архитектуры работает до 23 ноября.
«Новая повседневность» на «Стрелке»
3-4 июля в пространстве Института медиа, архитектуры и дизайна пройдет конференция, участие в которой примут Григорий Ревзин, Винни Маас, кураторы бельгийского и японского павильонов 14 Венецианской биеннале. Тема обсуждения — влияние повседневного опыта на развитие городов.
Главня конференция института «Стрелки» 2014 года сводит вместе тех, кто изучает многосложный мир обыденного, и тех, кто пытается его проектировать, форматировать, придумывать заново. Историки, социологи, журналисты, антропологи, архитекторы, урбанисты, дизайнеры и режиссеры присоединяются к разговору о том, что такое новая повседневность, из чего она складывается и как горожане - да и сам город - меняются вместе с ней.
Беседы первого дня посвящены идеальным, придуманным рутинам — от будней проекта Burning Man до быта городских кибуцев в Иерусалиме, а также тем ритуалам и рутинам, что возникли в последние десятилетия в российских городах, — социолог Виктор Вахштайн, критик Григорий Ревзин, театральный режиссер Дмитрий Волкострелов и другие участники дискуссии обсудят странности российской повседневности.
Особый гость первого дня — исследователь запахов Сисель Толaас обсудит с куратором конференции Анастасией Смирновой сложные формулы привычных городских ароматов и проектирование «ароматического ландшафта» мегаполиса.
Во второй день конференции пройдет своеобразный марафон проектов, так или иначе форматирующих повседневность. Архитектор Винни Маас, команда кураторов Бельгийского павильона с последней Венецианской биеннале, специалист по международной логистике Клэр Листер поспорят о роли и возможностях дизайнера в самом широком смысле слова — в мире обыденного и банального.
Программа выступлений
День I, 3 июля, четверг
12:00 – 12:15
Вступительное слово Анастасия Смирнова, Институт «Стрелка», бюро SVESMI
Часть 1. «Ценность обыденного»
12:30 – 13:45
«Специфика московской повседневности» Григорий Ревзин, КБ «Стрелка»
14:00 – 16:00
«Идеальный быт». Серия коротких лекций
— Меган Рутильяно, фестиваль Burning Man как город и опыт
— «Городской кибуц. Будущее прошлого»
Ювал Ясский, Факультет архитектуры, Академия искусств «Безалель»
— «Интерьер как "сетевое пространство". Проекты для будущего и город Монреаль».
Марк Пимлотт, Дельфтский технологический университет
«Идеальный быт»: круглый стол
Модератор: Брендан Макгетрик, Институт «Стрелка»
Участники: Кирилл Асс, Меган Рутильяно, Ювал Ясский, Марк Пимлотт
Часть 2. «Новые рутины и ритуалы»
17:00 – 18:15
«Большой город между праздником и прозой»
Борис Дубин, социолог, независимый исследователь
18:30 – 19:30
«Новые городские ритуалы»: круглый стол
Модератор – Виктор Вахштайн, социолог, РАНХиГС
Участники: Дмитрий Волкострелов, театральный режиссер, Андрей Корбут, НИУ ВШЭ,
Михаил Алексеевский, КБ «Стрелка»
20:00 – 21:00
Город запахов, вечерний разговор Анастасии Смирновой с Сисель Толаас, исследователем и проектировщик запахов, RE_SEARCH Lab, International Flavor & Fragrance INC., и демонстрация ольфанкторных проектов Толаас.
День II, 4 июля, пятница
Часть 3. «Проектирование повседневности»
Ведущая сессии — Анастасия Смирнова, Институт «Стрелка», бюро SVESMI
13:00 – 14:30
«(Не)обычное»
Вини Маас, MVRDV
14:45 – 15:15
«За кулисами, или Большая логистика»
Клэр Листер, Чикагский университет
15:15 – 15:45
«Переосмысляя привычное. 8 маленьких японских домов»
Кайоко Ота, комиссар павильона Японии на 14-й Венецианской архитектурной биеннале
15:45 – 16:15
«Интерьер: уроки частной жизни»
Себастьен Мартинес Барат, Бенжамин Лафор, Сара Леви, команда кураторов павильона Бельгии на 14-й Венецианской архитектурной биеннале
16:15-16:45
«Как крупный бизнес форматирует наши будни»
Дэвид Эриксон, Hyper Island
17:30-18:30
«Проектирование повседневности»: круглый стол
Модератор: Анастасия Смирнова
Участники: Клэр Листер, Дэвид Эриксон, Кайоко Ота, Сара Леви
18:45 – 20:30
Обзор студенческой выставки Института «Стрелка» — «Городская повседневность»
Следите также за информацией:
3 июня - http://strelka.com/ru/summer/events/2014/07/03/new-urban-routines-conference
4 июня - http://strelka.com/ru/summer/events/2014/07/04/new-urban-routines-conference_2
Провести лето с умом
Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» открывает летнюю программу. На протяжении четырех месяцев приглашенные медиахудожники, ученые и инженеры будут выступать с лекциями, проведут мастер-классы и примут участие в конференциях. Ближайшие мероприятия — 21 и 22 мая.
Программа открывается 21 мая 2014 года лекцией в рамках совместного образовательного проекта с Политехническим музеем — «Политех на Стрелке». О своем творчестве расскажет голландский скульптор и изобретатель Тео Янсен, автор знаменитых Strandbeests – искусственных форм жизни, созданных из сотен поливинилхлоридных трубок.
А 22 мая французский медиахудожник Клеман Бриан проведет лекцию по использованию фотопроекций в городской среде.
Также самые значимые лекции этого лета проведут:
- Австралийский медиахудожник Джефри Шоу, один из основателей медиа-арта, автор знаменитой летающей свиньи, созданной им для Pink Floyd;
- Су Фудзимото – самый молодой архитектор, спроектировавший павильон для лондонской художественной галереи Серпентайн;
- Мексиканский архитектор новой волны Михель Рохкинд, создавший национальный киноархив XXI века в Мексике;
- Японский архитектор Кенго Кума, прославившийся соединением новых технологий и условий внешней среды в своей архитектурной практике.
В середине лета пройдет серия мероприятий о роли инноваций в архитектуре и городском планировании. Берлин, Барселона, Лондон и Амстердам будут рассмотрены в качестве примеров финалистами главной архитектурной премии МИСА ВАН ДЕР РОЕ.
В рамках перекрестного года культуры России и Великобритании на «Стрелке» пройдут British design days и Кинофестиваль неизвестных фильмов Хичкока.
Крупные конференции этого года: «Книги в воздухе», которая раскроет тему сложностей взаимодействия с информацией в наше время; «Новая энергия музеев» — использование современных технологий в музейном пространстве; «Новая школа» — передовые методики в области организации образовательных учреждений; на конференции «Повседневность» рассмотрят в деталях тему «городской рутины».
В 2014 году институт «Стрелка» курирует российский павильон архитектурной биеннале в Венеции. В рамках проекта «Биеннале+» кураторы павильона поделятся с аудиторией собственным опытом и обсудят с экспертами, каким образом появилась тема биеннале 2014 года.
Календарь летней программы: http://www.strelka.com
Три подхода к «Украине»
Названы финалисты Международного открытого конкурса на архитектурное решение входной группы легендарной гостиницы. Ведущие звенья всех трех команд – российские бюро.
В разработке концепций оформления пространства перед памятником архитектуры 1950-х годов по результатам квалификационного отбора приняли участие 10 творческих коллективов. 26 февраля Жюри рассмотрело их решения. Лучшими были признаны проекты ABD architects (Россия) при участии Werner Sobek Moskwa (Россия), Студии 44 (Россия), ТПО Лесосплав (Россия) при участии Malishev Wilson Engineers (Великобри¬тания). Судя по специфике работ финалистов, Жюри выбирало максимально тонкие и легкие конструкции, эффектные и одновременно уважающие историческую архитектуру одной из семи сталинских высоток.
ТПО «Лесосплав» и Malishev Wilson Engineers предлагают протянуть перед гостиницей «Украина» длинную (250 м) белую ленту из молочного стекла на тонких хромированных колоннах. Визуально легкая, она как бы парит между Кутузовским проспектом и набережной Тараса Шевченко. Это не просто утилитарный навес, но и самостоятельное произведение современного дизайна. Оно контрастирует с историческим зданием, но не вступает с ним в диссонанс, считают авторы. Не заглушая историческую композицию высотки, лента-козырек связывает ее с набережной, укрывает подъездной пандус к гостинице и в то же время формирует линию променада, ведущего к реке.
Предложение ABD Architects (фото вверху и внизу) стремится к еще большей визуальной нейтральности. Навес имеет форму пластины-«лезвия» на «невидимых» стальных опорах. Предполагается, что с постоянной подсветкой он будет похож на тончайший светильник, не нарушающий восприятие оригинального портика «Украины». Однако «физически» новый козырек с ним связан: «Конструкция навеса формируется системой перекрестных ферм, опирающихся на стальные опоры (работающие на сжатие), встроенные в существующие колонны, и фиксируются стальными стержнями-растяжками, расположенными между пилонами у наружной стены портика. Несущие вертикальные конструкции опираются на существующие фундаменты».
Студия 44 установила в своем проекте (фото вверху и внизу) перед гостиницей «Украина» своеобразную абстрактную скульптуру. Два чугунных блока квадратного сечения (6 х 6 м) на чугунных постаментах поддерживают тонкий металлический лист длиной 112 метров. Он слегка прогибается и, по замыслу авторов, должен ассоциироваться с полотенцем-рушником, намекающим на гостеприимство («хлеб-соль»), ожидающие внутри. Структура соотносится с исторической постройкой масштабом и ритмов элементов, но стилистически автономна и стоит с отступом от главного портика. Таким образом – выполняет роль современных пропилей или аван-портика перед легендарным зданием.
Теперь заказчику (ОАО «Гостиница «Украина») предстоит выбрать для реализации один из этих проектов. Конкурс проводится по инициативе Москомархитектуры, консультантом выступило КБ «Стрелка».
Подробнее о конкурсе и концепциях участников: ukraina-competition.ru
Конкурс ГЦСИ: три финалиста
В финал открытого конкурса на проектирование выставочного комплекса Государственного центра современного искусства на Ходынском поле вышли три команды: ирландская Heneghan Peng Architects, российская «Мел» и испанская Nieto Sobejano Arquitectos. Имя победителя должно быть определено до конца 2013 года.
.jpg)
Дискуссия жюри по поводу кандидатур финалистов продолжалась два дня, она была довольно напряженной. «Все финалисты набрали равное количество голосов, поэтому никакого приоритета в очередности нет, будем объявлять по алфавиту, - сказал главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, добавив, что прошедшее архитектурное состязание – большой шаг вперед в развитии конкурсной практики и поиске удачной формулы отбора участников. Несколько членов жюри отметили, что финалисты в своих концепциях сделали попытку не просто спроектировать вместилище для произведений искусства, а создать современную коммуникативную среду, в которой искусство было бы главным компонентом. Именно поэтому они и были выбраны. Следует отметить, что особого упоминания жюри удостоены работы бюро Steven Holl Architects (США) и 51N4E and OFFICE KGDVS (Бельгия).
Архитекторы бюро Heneghan Peng Architects видят комплекс ГЦСИ как башню в центре Ходынского поля, составленную из прямоугольных элементов, смещенных относительно оси. Здание получило вертикальный вектор развития – в этом принципиальное отличие решения ирландцев от проектов коллег-конкурентов. Выставочные помещения спроектированы в виде расположенных друг над другом галерей. Благодаря вертикальной организации пространства доступ к залам упрощается, посетитель может подняться на нужный ему этаж, не обходя все здание. Центр интерьера – многоуровневое фойе. Из его глубины вверх идет эскалатор, минуя зону хранилища и административные помещения, как археологические слои.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
В основу концепции Nieto Sobejano Arquitectos легли нереализованные проекты русского авангарда с их уникальными техническими и архитектурными решениями, а также мощная индустриальная структура и фабричная типология, которую используют в современном искусстве. Объемно-пространственная композиция испанцев строится на использовании цилиндрической формы. Трансформация объема позволяет создать ряд помещений, соединяющихся в различных комбинациях. Выставки могут перемещаться из зала в зал, сохраняя при этом связь с фойе, которое будет функциональным центром здания. Внутри имеется горизонтально ориентированное пространство, похожее на крытую улицу. Этот продольный «хребет»-пассаж станет сердцем ГЦСИ и местом встреч посетителей, художников, исследователей и зрителей. Четыре блока отведены под постоянную экспозицию, а три — под временные выставки. Мастерские и квартиры художников запроектированы на верхних этажах крайнего цилиндра.
.jpg)
.jpg)
Главный зал согласно концепции Nieto Sobejano Arquitectos – это многофункциональная платформа, служащая местом для театральных постановок, конференций, киносеансов и уникальных аудиовизуальных выставок. Проект предусматривает создание медиафасадов, обращенных в сторону парка.
.jpg)
.jpg)
Иллюстративный ряд предоставлен КБ «Стрелка», компанией-консультантом конкурса.
Официальный сайт конкурса: newncca.ru
Парадный вход для «Украины»: десятка во втором туре
Международный конкурс на проектирование входной группы гостиницы «Украина» подвел итоги отборочного этапа. Во второй тур вышли 10 архитектурных команд из России, Великобритании, Италии, ФРГ, США и Португалии.
.jpg)
Отбор претендентов осуществлялся по двум категориям: «эскиз» и «портфолио». По представленным концепциям во второй тур прошли ООО «Арх Груп» (Россия), ТПО «Лесосплав» (Россия), Simona Melli Architetto (Италия), Bynd (Германия) и Pedro Miguel Estrela de Almeida (Португалия). Если одна из компаний этой группы по какой-либо причине откажется бороться за победу, ее место займет бюро из Индии Tahaer Zoyab.
.jpg)
На основании анализа соответствующего профессионального опыта были приглашены бюро «Студия 44» (Россия), ABD Architects и Werner Sobek Moskwa (Россия), Balmond Studio (Великобритания), Wolfgang Buttress и Simmonds Studio (Великобритания) и Work AC (США). Десять команд получат детальное техзадание, и по проектам, разработанным по нему, в период с 29 ноября 2013 года по 25 февраля 2014 года жюри выберет трех финалистов.
Конкурс проводится по инициативе Москомархитектуры, оператором выступает Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка».
Официальный сайт конкурса: ukraina-competition.ru
Конкурс на разработку проекта входной группы гостиницы «Украина»
Профессиональное состязание пройдет в два этапа. До 20 ноября 2013 года будут выбраны пять претендентов, а до 25 февраля 2014 года определится победитель. Вознаграждение за участие на втором этапе – 10 000 долларов США.
17 сентября стартовал открытый международный конкурс на разработку архитектурного решения входной группы здания гостиницы «Украина», которое является памятником архитектуры, объектом культурного наследия регионального значения. Эту инициативу выдвинул прошедшей зимой главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, а в качестве организаторов выступили ОАО «Гостиница «Украина» и НОУ «Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка». В конкурсе могут принять участие не только компании и консорциумы компаний, в состав которых входят архитекторы и специалисты по конструкциям, но и отдельные авторы, имеющие высшее профессиональное образование в области градостроения и обладающие достаточным опытом в проектировании подобного уровня.
Гостиница «Украина», построенная в середине прошлого века, – один из символов российской столицы, узнаваемый объект, в числе прочих формирующий архитектурный и исторический облик Москвы. Поэтому проект реконструкции входа – и это подчеркивает главный архитектор Москвы – нужно осуществить со всей деликатностью и на должном профессиональном и концептуальном уровне.
Конкурс проводится в два этапа. На первом (17 сентября 2013 года — 20 ноября 2013 года) проходит отбор претендентов на основе поданных заявок (до 25 октября) и предоставленных эскизов. Участниками второго этапа (29 ноября 2013 года — 25 февраля 2014 года) станут пять претендентов, преодолевших первый этап, а также пять команд, приглашенных заказчиком к участию в конкурсе вне процедуры отбора. Из их числа будут определены три финалиста, с которыми заказчик проведет конкурентные переговоры. Вознаграждение за участие во втором этапе составляет 10 000 долларов США. Все подробности можно узнать на официальном сайте конкурса.
Официальный сайт конкурса: ukraina-competition.ru
Платформа взаимодействия
Начался второй этап проекта «Чего хочет Москва»: профессиональные архитекторы и дизайнеры предложат свои варианты реализации идей, высказанных простыми горожанами на веб-сайте проекта.
C 1 сентября в пространстве Рунета действует виртуальная платформа взаимодействия, где пополняется банк идей по благоустройству Москвы. В настоящее время там собрано уже 1600 предложений, высказанных обычными жителями столицы. Интерактивный проект «Чего хочет Москва» был организован Институтом «Стрелка» совместно с Московским урбанистическим форумом. Он направлен на то, чтобы объединить жителей и профессионалов, сформировать позитивное видение развития города.
Чего же хотят москвичи? Ответ на этот вопрос лежит на поверхности: комфортную и современную жилую среду с аккуратно оформленными рынками возле метро, эстетичными урнами для мусора, удобными детскими площадками, большими публичными пространствами для отдыха и общения. Теперь архитекторы и дизайнеры смогут предложить свои варианты решения этих проблем: на сайте появился одноименный раздел, куда профи самостоятельно загружают материалы, иллюстрирующие их концепции. Все они войдут в итоговый атлас идей и решений «Чего хочет Москва», который напечатают в конце 2013 года. Все проекты будут представлены и на Московском урбанистическом форуме 5-7 декабря 2013 года.
В рамках сбора решений дизайнеров и архитекторов Институт «Стрелка» планирует провести серию воркшопов для молодых профессионалов. Эксперты в сфере дизайна, архитектуры и смежных областей вместе с учащимися профильных учебных заведений и всеми желающими придумают и разработают визуальные решения на основе самых популярных общественных запросов.
Официальный сайт проекта: moscowidea.ru
- Foster + Partners (43)
- Zaha Hadid architects (35)
- UNStudio (28)
- MVRDV (23)
- Henning Larsen Architects (20)
- Kengo Kuma & Associates (15)
- Richard Meier & Partners (14)
- Coop Himmelb(l)au (12)
- Renzo Piano Building Workshop (11)
- Fuksas (8)
- FOGA (8)
- UNK project (8)
- Shigeru Ban Architects (7)
- A-cero (5)
- Morphosis (4)
- Окна (15)
- Стены (11)
- Энергосберегающие конструкции (10)
- Светопрозрачные конструкции (9)
- Фасады (7)
- Теплоизоляционные конструкции (7)
- Напольные покрытия (5)
- Акустические панели (5)
- Солнечные панели (5)
- Кровля (5)
- Вентиляционные системы (5)
- Двери (5)
- Потолки (4)
- Декоративные модули (4)
- Охлаждающие системы (4)
- Заха Хадид (Zaha Hadid) (39)
- Норман Фостер (Norman Foster) (37)
- Кенго Кума (Kengo Kuma) (15)
- Стивен Холл (Steven Holl) (13)
- Даниэль Либескинд (Daniel Libeskind) (12)
- Доминик Перро (Dominique Perrault) (11)
- Жан Нувель (Jean Nouvel) (10)
- Массимилиано Фуксас (Massimiliano Fuksas) (10)
- Фрэнк Гери (Frank Gehry) (10)
- Мануэль Готран (Manuelle Gautrand) (8)
- Моше Сафди (Moshe Safdie) (6)
- Марсиу Коган (Marcio Kogan) (5)
- Арата Исодзаки (Arata Isozaki) (4)
- Маттео Тун (Matteo Thun) (4)
- Бернар Чуми (Bernard Tschumi) (2)
- Союз московских архитекторов (СМА) (53)
- МАРШ (51)
- Музей Архитектуры им. A.В.Щусева (34)
- Москомархитектура (34)
- Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» (26)
- НИ и ПИ Генплана Москвы (20)
- Галерея ВХУТЕМАС (19)
- ГМИИ им. А.С.Пушкина (19)
- ЦДА (17)
- Фонд Сергея Чобана - Музей архитектурного рисунка (16)
- ИЦ "Сколково" (15)
- Музей Москвы (15)
- Центр дизайна ARTPLAY (13)
- ЦСИ Винзавод (12)
- Союз архитекторов России (12)
- АРХ Москва (53)
- Международный конкурс архитектурного рисунка АрхиГрафика (53)
- Фестиваль Зодчество (35)
- Генетический код (25)
- АрхиГрафика (20)
- Архстояние (17)
- Московская Биеннале Архитектуры (17)
- АРХИWOOD (14)
- Венецианская биеннале архитектуры (13)
- PinWin.ru (11)
- Московский урбанистический форум (Moscow Urban Forum) (10)
- iSaloni (9)
- Фестиваль "Световая архитектура" (9)
- Премия Авангард (8)
- Золотое сечение (7)
О проекте
Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки.
Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru),
оригинальное название публикации и имя автора.