Город в городе: административно-культурный центр в Нагаоке

04.09.12
15:12

Новый проект Кенго Кумы – попытка разрушить один из архитектурных стереотипов XX века и вернуть центральной части японского города причитающееся ей значение. 

 

Фото Fujitsuka Mistumasa

«С ростом городов в XX веке крупные общественные здания были задвинуты на окраины, - рассуждает Кенго Кума. – Очень часто они представляли собой одиночные бетонные коробки, окруженные парковками. Своим проектом «Нагаока Аоре» мы решили сломать этот стереотип. Мы вернули «сердце города» в самый его центр, туда, где кипит повседневная жизнь горожан и куда можно дойти пешком за несколько минут». 

Фото Fujitsuka Mistumasa

Фото Fujitsuka Mistumasa

Площадь четырехэтажного прямоугольного здания - 12 073 кв. м, в нем находятся концертный зал, спортивная площадка, городская ассамблея, банковское отделение, смотровая площадка на крыше, магазины, рестораны и кафе. Каркас постройки собран из металлоконструкций разного размера, фасады преимущественно остеклены. При проектировании Кума использовал свой излюбленный декоративный мотив – панели натурального дерева, выстроенные в шахматном порядке. Для создания интерьерной «решетки» архитектор выбрал древесину сосны. Если во внутреннем пространстве административно-культурного центра присутствуют только деревянные панели, то на фасадах они соседствуют с прямоугольными фотогальваническими элементами. Так традиционная японская культура переплелась с современными технологиями. 

Фото Fujitsuka Mistumasa

Фото Fujitsuka Mistumasa

Фото Fujitsuka Mistumasa

«Мы отталкивались от идеи компактного «города в городе», то есть, стремились создать пространство для всех, место, куда люди приходили бы пообщаться, обсудить последние новости или заняться любимым хобби», - резюмирует японский архитектор.  

Фото Fujitsuka Mistumasa

Фото Fujitsuka Mistumasa

Фото Fujitsuka Mistumasa

Официальный сайт архитектурного бюро: kkaa.co.jp

 

Большая реконструкция в Гамбурге

03.09.12
16:55

Завершилась реконструкция с увеличением площади главного корпуса Гамбургского технического университета, проект которой был подготовлен бюро von Gerkan, Marg and Partners (gmp) при участии компаний Obermeyer Planen и Beraten GmbH.

Фото ©Heiner Leiska

Старое здание красного кирпича в районе Харбург, как и некоторые другие из 14 построек, составляющих кампус университета, входит в список объектов архитектурного наследия. Поэтому внешне оно почти не изменилось. Согласно плану реконструкции, появилась высокая входная арка, достигающая третьего этажа, а кроме того была осуществлена перепланировка фойе.

Фото ©Heiner Leiska

Оригинальные деревянные оконные рамы поменяли на новые, также сделанные из дерева. В кровле над фойе прорезали световые люки – так в лестничный колодец стало поступать больше света. В главном корпусе размещаются исполнительный комитет университета, круглосуточный центр студенческой коммуникации, учебные аудитории. 

Фото ©Heiner Leiska

К существующему объему по бокам были присоединены две пристройки кубической формы с одинаковой высотой. Площадь их составляет около 3 000 кв.м. Таким образом, площадь главного корпуса после реконструкции составила более 10 000 кв.м. Важный идентификационный элемент пристроек – наружная оболочка фасада, выполненная из вертикально установленных алюминиевых труб и натянутых кабелей из нержавеющей стали. Трубы и кабели образуют специфический нерегулярный узор, чем-то напоминающий товарный штрих-код. 

Фото ©Heiner Leiska

Фото ©Heiner Leiska

Фото ©Heiner Leiska

Фото ©Heiner Leiska

Официальный сайт архитектурного бюро: gmp-architekten.de

Расправил крылья

31.08.12
16:20
tags: | PES-Architects |

В 2008 году бюро PES-Architects победило в международном конкурсе на проектирование театра оперы и балета в Уси, обратившись к выразительной природной форме. В 2012-м новый объект культуры распахнул двери перед первыми зрителями.

Комплекс  общей площадью 77 252 кв. м находится на искусственном полуострове у южного берега озера Ули. В композиционном отношении постройка представляет собой два стоящих на каменном цоколе железобетонных объема, связанные прозрачным криволинейным фойе. Над зданиями подобно павильонным навесам расположены восемь биоморфных кровельных пластин, покрытых оцинкованным металлом. Их основная функция – создание запоминающегося архитектурного образа, а кроме того они защищают интерьеры комплекса от прямых солнечных лучей и перегрева. 

В большом «крыле» запроектированы главный зал на 1680 мест для оперных и балетных постановок и концертов симфонической музыки, административный блок, технические и служебные помещения, а также большой экспозиционный зал для проведения художественных выставок. В малом «крыле» находятся камерный зал на 690 мест и открытая площадка для театральных представлений open air. Одним из основных отделочных материалов стал местный бамбук. Например, на облицовку стен главного зала ушло 20 000 бамбуковых досок. 

Муниципальные власти надеются на то, что театр оперы и балета в Уси станет местной достопримечательностью, элементом архитектурной и урбанистической самоидентификации  подобно Сиднейскому оперному.

Театральный комплекс прочно связан с городом транспортной инфраструктурой. Один из выходов подземки ведет прямо на площадь перед центральным входом в театр. Вдобавок полуостров оборудован комфортной современной пристанью, так что некоторые приезжие и местные театралы добираются сюда по воде.

 Официальный сайт архитектурного бюро: pesark.com

Вклад Гери

29.08.12
14:14

Фрэнк Гери спроектировал особняк на две семьи для благотворительного фонда Make It Right, который занимается помощью пострадавшим в Новом Орлеане от урагана «Катрина» в 2005 году. 

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right

Всего благотворительный фонд Make It Right, основанный голливудским актером Брэдом Питтом, планирует возвести 150 домов в Лауэр Найнс Уорд, одном из наиболее пострадавших от затопления районов Нового Орлеана. В настоящий момент по проектам известных архитекторов построено уже несколько десятков зданий. Все они сделаны из недорогих материалов вторичной переработки и спроектированы с использованием ресурсосберегающих «зеленых» технологий. Общая конструктивная деталь – свайное основание, позволяющее избежать подтопления. 

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right

Площадь особняка, созданного Гери, - около 170 кв.м. Он состоит из двух равных симметричных  частей с одинаковым набором помещений. Форма его продиктована утилитарными задачами. Например, на нескольких террасах с навесами обитатели дома могут укрываться во время наводнения, поднимаясь все выше по мере прибывания воды. Верхняя точка – общая кровельная терраса, над которой расположены покрытые влагозащитным слоем фотогальванические панели, обеспечивающие жилище электроэнергией. Для наружной отделки выбраны фиброцементные панели со сроком службы более 50 лет. Этот материал в отличие от дерева не боится сырости, плесени и термитов. Кровля постройки покрыта оцинкованным железом. 

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right

Важная деталь: будущие домовладельцы могут сами выбрать цвет, в который будут окрашены внешние и внутренние стены дома. В данном случае хозяева отдали предпочтение песочному и лиловому оттенкам, а также цвету чайной розы. 

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right

Фото © Chad Chenier photography / Make It Right 

Официалный сайт архитектора: foga.com

Монастырь, тюрьма, школа

27.08.12
16:08
tags: | OPUS5 |

У здания в центре французского города Лувье была непростая судьба. Пережив на протяжении четырех веков несколько функциональных трансформаций, в наше время оно стало детской музыкальной школой. Реконструкцию провело парижское бюро OPUS 5.

Францисканский монастырь был построен в период между 1646 и 1659-м годами. В 1789 году два жилых крыла превратили в тюрьму, а церковь – в здание трибунала. В 1827-м церковь разрушилась от времени, а в  1934-м закрылось узилище, поскольку южное крыло монастыря превратилось в руины. В 1990 году здание отдали под музыкальную школу. 

С одной стороны, перед авторами проекта стояла задача не допустить дальнейшего разрушения исторической постройки, а с другой – подарить городу привлекательное, современное, функциональное учебное заведение. Программа предусматривала обустройство 24 кабинетов, библиотеки и двух оркестровых залов. 

Фото Bruno Decaris

Фото Bruno Decaris

Архитекторы приняли решение соорудить трехуровневую надстройку поверх стен южного крыла монастыря, развернув ее остекленным фронтом на север,  в сторону реки и городских кварталов.  Прямоугольный объемный элемент построен из готовых железобетонных панелей шириной 180 см и толщиной 8 см, но разной длины.

Фото Bruno Decaris

Фото Bruno Decaris

Фото Bruno Decaris

Фото Luc Boegly

Фото Luc Boegly

Фото Luc Boegly

Панели ламинированного стекла, перемежающиеся на плоскостях фасада лентами хромированного металла, зафиксированы на ригелях из отполированной до зеркального блеска нержавеющей стали толщиной 10 мм. Ригели, в свою очередь, поддерживают главную несущую балку размером 450х900 мм, внутри которой проходит воздуховод для вентиляции главного оркестрового зала. Потолок в зале также отделан зеркальными изогнутыми металлическими панелями. 

Фото Luc Boegly

Вход в надстроенный объем осуществляется из бывшего монастырского двора, окруженного клуатрами. 

Фото Luc Boegly

Фото Luc Boegly

Официальный сайт архитектурного бюро: opus5.fr

Достояние Ирландии

23.08.12
15:10

510 тонн стали, 160 тысяч кирпичей и 18 млн. фунтов стерлингов ушло на строительство драматического театра Lyric в Белфасте, спроектированного дублинским бюро O’Donnell + Tuomey. Средства собирали «всем миром».

Фото Dennis Gilbert

У этого проекта была нелегкая судьба. Конкурс состоялся еще в 2003 году, тогда же жюри выбрало проект O’Donnell + Tuomey из 56 присланных работ. А строительство объекта началось только в 2009-м и закончилось совсем недавно. Все дело в значительном бюджете, составившем более 18 млн. фунтов стерлингов. Большая часть денег – добровольные пожертвования, сбор которых необходимо было организовать. 

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Театр Lyric, впервые открывшийся в 1968-м,  широко известен не только в Ирландии и Великобритании, но и во всем мире. Здесь начинали многие талантливые актеры, в том числе и лауреат премии «Оскар», звезда «Списка Шиндлера» Лайам Нисон. Так что возведение нового здания стало делом чести для страны. Нынешний театр почти в три раза больше старого, его площадь составляет около 5 000 кв. м. 

Фото Dennis Gilbert

Постройка состоит из трех связанных друг с другом несимметричных остроугольных объемов с индивидуальными кровлями, расположенных неподалеку от берега реки Лаган. Внутри этих объемных элементов находятся три основные помещения театра: большой зал на 389 мест, малый зал для экспериментальных постановок на 150 мест и блок гримерных и репетиционных студий.  Кроме этих главных функциональных зон запланированы лекционная аудитория, оранжерея, гардероб, административный блок, закулисное пространство, касса, кафе и терраса с видом на реку. 

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Архитектурный контекст прибрежной зоны формируют традиционные для Ирландии невысокие дома из красного кирпича. Здание театра гармонично вписано в урбанистическое окружение. В качестве основных материалов архитекторы выбрали белфастский кирпич, стекло, сталь, бетон и дерево ироко. 

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Самый крупный объемный элемент, вмещающий большой зал, максимально заглублен в толщу застройки и удален от проезжей части. Экспериментальный зал высотой 6 м, напротив, приближен к дороге и формирует фронт здания. В стене этой части театра имеется панорамное окно, с помощью которого осуществляется визуальная коммуникация между городом и внутренним пространством. Блок гримерных поднят над фойе и зоной бара, куда с улицы ведет лестница, выложенная песчаником. В гримерных также есть панорамные окна, глядя в которые, артисты настраиваются перед выходом к публике. 

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Зеркало большой сцены имеет размер 14х9 м. Авансцена автоматически опускается, освобождая место для оркестровой ямы. Пространство зала сформировано тремя арками из деревянных фасеточных панелей. Главная их функция – улучшение акустики зрительного зала, а кроме того, арки маскируют механическое и световое оборудование. 

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Акустической частью проекта занималась компания Sound Space Design, а инсталляцией сценического оборудования  - компания Theatreplan. 

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Фото Dennis Gilbert

Официальный сайт архитектурного бюро: odonnell-toumey.ie 

Анатомическая модель

22.08.12
16:45

В Нью-Йорке по проекту бюро Scofidio+Renfro при участии бюро Gensler будет построено новое здание Медицинского и образовательного центра Колумбийского университета. 

Медицинский факультет Колумбийского университета – старейший в стране. Он выдавал дипломы еще в XVIII веке. Поэтому строительство инновационного факультетского здания - вопрос престижа не только для администрации университета, но и для мэрии Нью-Йорка. 

По замыслу архитекторов, 14-этажное здание площадью 9290 кв. м, которое должно  стать местной архитектурной достопримечательностью, будет формировать северный фронт университетского городка вдоль набережной Гудзона и Хейвен-авеню. Участок под застройку располагается между 171-й и 172-й Западными улицами Манхэттена. 

Авторы проекта придумали специальную интерьерную модель под названием «Образовательный каскад». Смысл ее в создании единого пространства, состоящего из отдельных элементов, визуально, конструктивно и планировочно  связанных между собой как по горизонтали, так и по вертикали. В случае с концептом Медицинского и образовательного центра «Образовательный каскад» - это система помещений, рамп, внутренних галерей, балконов и террас, сориентированных на южный, целиком остекленный фасад. 

На 3D-изображениях будущее здание больше всего напоминает медицинское наглядное пособие, позволяющее понять устройство «архитектурного организма», оценить всю сложность и неоднозначность его структуры. Четкая пространственная вертикаль прослеживается от двусветного фойе, решенного в виде системы рамп, до эксплуатируемой кровли.  Горизонтальное членение осуществляется при помощи интегрированных закрытых объемных элементов (лаборатории), разомкнутых многоуровневых помещений (зал для общих собраний, кафе), лестничных пролетов и межэтажных перекрытий, опирающихся на вертикальные и наклонные колонны. Именно такой – многогранной, многофункциональной, ориентированной на коммуникацию, -  по мнению архитекторов, и должна быть современная образовательная среда. 

Ожидается, что зданию будет присвоен золотой сертификат ресурсосбережения и экологичности по классификации LEED. Строительство планируют начать в 2013 году и завершить в 2017-м. 

 

Официальный сайт архитектурного бюро: dsrny.com

 

 

Керамические занавеси для Музея Даосизма

21.08.12
13:51

Работая в разных странах, японский архитектор Кенго Кума старается использовать местные материалы и технологии, особенно если речь идет о значимом объекте культуры. Музей «Синьцзинь Чжи», открывшийся в китайском городе Ченду, убедительно иллюстрирует его кредо.

 

Здание площадью 2 353 кв. м стоит на треугольном участке у подножья священной для китайцев горы Лао-цзюньшань и окружено двумя искусственными водоемами, которые находятся на разных уровнях. Трехэтажная постройка  из стали и железобетона состоит из нескольких расположенных друг над другом криволинейных объемов с острыми углами и консольными выносами. Экспозиционное пространство решено в виде спирали; посетители движутся «из темноты на свет», то есть, постепенно поднимаются из полуподвального этажа на крышу, откуда открываются красивые виды на гору. 

Ключевым материалом в этом проекте стала керамическая плитка, произведенная по традиционным технологиям из местной глины. Плитка, подвешенная в шахматном порядке на тонких стальных шнурах, формирует защитный экран фасадов музея. Таким образом, архитекторы защитили интерьер от прямых солнечных лучей и украсили внутреннее пространство ритмичным светотеневым узором. Кроме того, керамическая плитка применялась для сооружения перегородок внутри здания. 

В проекте музея «Синьцзинь Чжи» Кенго Кума развил и углубил идею, ранее выраженную в другой его работе – Музее Виктории и Альберта в Данди (Шотландия). Именно тогда мастер обозначил  роль воды как «природного зеркала» в своих концепциях, а также подчеркнул необходимость использования местных материалов при строительстве знаковых культурных объектов в разных странах. 

Официальный сайт архитектурного бюро: kkaa.co.jp

Приспособиться к светской жизни

20.08.12
16:03

Архитектор Давид Клосес реконструировал церковь монастыря Святого Франциска XVIII века в каталонском городе Санпедор. Вместе с современными чертами здание получило новую функцию.

 

Фото © Jordi Surroca (www.jordisurroca.com)

Монастырский комплекс практически полностью разрушился от времени, устояла только руина церкви. Местные власти решили превратить ее в многофункциональный культурный центр.

Фото © Jordi Surroca

Проект Давида Клосеса предполагал укрепление фундамента и некоторых несущих стен с пристройкой нескольких остекленных объемов, сооружение новых наружных лестниц и рампы. 

Фото © Jordi Surroca

Фото © Jordi Surroca

Фото © Jordi Surroca

Фото © Jordi Surroca

Сильное впечатление производит принципа контраста: выносные железобетонные конструкции соседствуют с оригинальной кирпичной кладкой, а узкие оконные проемы  - с большими плоскостями остекления.

Фото © Jordi Surroca

Новые объемные элементы пристроены к фасадам таким образом, чтобы сохранить пространственную целостность нефов. Конфигурация интерьера бывшей церкви осталась неизменной. Более того, имевшиеся проломы в сводах, кровле и стенах использованы в качестве световых люков для освещения внутренних помещений.

Фото © Jordi Surroca

На сегодняшний день реконструкция объекта практически завершилась. Финальная фаза работ – обустройство городского исторического архива на верхнем ярусе церкви. 

Фото © Jordi Surroca

Официальный сайт архитектурного бюро: davidcloses.wordpress.com

Рядом с Калатравой

15.08.12
17:40

Завершился открытый конкурс на проектирование нового музея современного искусства в Буэнос-Айресе. Первая премия досталась архитекторам Шелби и Эдуардо Понс из США (бюро shelby ponce + eduardo ponce). 

 

Новый музей будет построен в знаковом месте квартала Пуэнто-Мадеро, вдоль береговой линии, где находится всемирно известное творение Сантьяго Калатравы - поворачивающийся мост «Пуэнте де ла Мухер». Проект Понсов призван возвратить в урбанистическую структуру большой фрагмент набережной реки Ла-Платы, в котором долгие годы ничего интересного не происходило. 

 

Планируется, что площадь четырехэтажного прямоугольного в плане здания высотой 24 м составит около 6, 5 тыс. кв. м. С объемно-пространственной точки зрения постройка напоминает неправильную призму, перевернутую большим основанием вверх: так образовались мощные консоли, под которыми обустроят сад скульптур. На первом этаже музея запланированы фойе, офисный блок, магазин сувениров, кафе, склад, погрузочный док и зал цифровых технологий в искусстве. Второй этаж, как и четвертый, будет отведен под несколько многофункциональных галерей. На третьем находятся экспозиционное пространство, терраса и конференц-зал. 

Архитекторы предложили частично остеклить фасады, а частично облицевать металлическими пластинами (вентилируемый фасад). Предполагается, что при строительстве будут использованы большепролетные конструкции для того, чтобы уменьшить количество вертикальных опор. В таком случае в залах музея можно будет собирать и демонстрировать крупноразмерные инсталляции. 

Официальный сайт организатора конкурса: ac-ca.or

 

Библиотечное дело Дэвида Аджайе

15.08.12
14:41

В округе Колумбия появились сразу две библиотеки, построенные по проекту бюро Adjaye Associates, - «Фрэнсис Грегори Нейборхуд» и «Уильям Локридж Бельвью». 

 

Фото © Edmund Sumner

Заказчиком выступила Публичная библиотечная система США, посчитавшая целесообразным выделить на проектирование и строительство двух зданий по 2 000 кв. м более 26 млн. долларов США. Поручая работу Аджайе, чиновники предполагали, что тот создаст не обычные библиотеки, а своего рода досуговые центры, способные стать новыми точками притяжения и улучшить градостроительный облик территории.

Фото © Edmund Sumner

Библиотека имени Фрэнсиса Грегори напоминает павильон в духе Кенго Кумы. Это двухэтажное здание с плоской кровлей и каркасом из диагонально закрепленных металлоконструкций, которые образуют ромбовидный узор на фасадах, изнутри подкрепленный соответствующей ромбовидной структурой из дерева. Орнамент продолжается и в обрешетке плоской, частично остекленной кровли. Остекление с разной степенью прозрачности позволяет создавать различные сценарии освещения тех или иных функциональных зон. 

Фото © Edmund Sumner

Фото © Edmund Sumner

Здание «Уильям Локридж Бельвью» удачно интегрировано в холмистый ландшафт. Это несколько прямоугольных и призмовидных объемов, поднятых при помощи скульптурных опор на разную высоту над землей.  Все дело в том, что улица, на которой располагается библиотека, медленно поднимается в гору, и разновысокие объемы потребовались Аджайе для того, чтобы соблюсти масштаб застройки. С повышением высоты меняется и функция кластеров (так объемные элементы названы в проекте). Внизу находится читальный зал для взрослых, затем бетонная лестница выводит на второй этаж, где запланирован сектор подростковой литературы. Еще выше - детский зал. Для отделки фасадов архитектор выбрал натуральное дерево. 

Фото © Edmund Sumner

Фото © Edmund Sumner

Дэвид Аджайе не изобрел новый тип библиотечного здания, но для каждого сооружения нашел, на наш взгляд, удачное, адекватно отвечающее особенностям места решение. Первая, расположенная в парке постройка вписывается в окружение, воспроизводя архетип беседки - уединенного уголка для чтения и размышлений. Во втором случае стоит еще раз отметить работу с масштабами элементов здания, учитывающую близлежащую жилую застройку.

Фото © Edmund Sumner

Фото © Edmund Sumner 

 

Официальный сайт архитектурного бюро: adjaye.com

Бутон из бетона: культурный центр в Юрихондзё

14.08.12
12:55

В японском городе Юрихондзё по проекту Chiaki Arai Urban and Architecture Design построили комплекс культурных учреждений «Кадаре». Похожий на квартал с улицей-галереей, он вместил многоцелевой театральный зал-трансформер, библиотеку, общинный центр и даже планетарий.

Изначально участок под застройку площадью 13 335 кв. м был разделен на две неравные части дорогой. Архитекторы решили использовать это обстоятельство для того, чтобы усложнить пространственную композицию комплекса. Дорога превратилась в ломаную улицу-галерею. В итоге над ней возвели перекрытие с многочисленными проемами. Таким образом, удалось связать две части здания, открыть доступ во все функциональные зоны и обеспечить интерьер солнечным светом. 

Фото Taisuke Ogawa

В архитектурном облике четырехэтажного (один подземный и три надземных этажа) здания общей площадью 11 750 кв. м наблюдается некоторая избыточность, свойственная произведениям постмодернизма. Концепцию бюро Chiaki Arai Urban and Architecture Design можно назвать органической, поскольку в основе ее лежит образ хаотично растущего мангрового дерева, которое стремится всеми силами отвоевать у воды территорию для нормального  развития.

Фото Taisuke Ogawa

В геометрии фасадов комплекса нет симметрии: он словно бы вырастает из стилобата всеми своими причудливыми объемами. Наклонные вертикальные элементы театрального зала, наплывая друг на друга, формируют своеобразный многоугольный «бутон». Главный фасад состоит из уступов, напоминающих волнообразные напластования толстой коры. Округлый объем планетария, прикрывающего собой пространство библиотеки и закрепленного на четырех изогнутых колоннах, похож на прихотливый вырост на древесном стволе.

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

В качестве основного строительного материала выбран монолитный бетон. Снаружи комплекс облицован пластинами из цинкового сплава, изнутри стены окрашены составом на основе фторполимера. Полы в большинстве зон отделаны порфиром (в библиотеке – тиком), а потолки зашиты перфорированными металлическими панелями. 
 

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Конфигурация театрального зала невероятно сложна. Партер и амфитеатр имеют более привычный вид, а верхние и боковые ярусы разбиты на несимметричные угловатые ячейки, которые выдвинуты в направлении сцены как консоли. Потолок решен в виде серии связанных между собой неправильных призм, улучшающих акустику помещения. Ряды кресел могут перемещаться либо демонтироваться. Конструкция сцены позволяет ей либо «вдавливаться» в пол, либо выдвигаться на середину зала.

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Библиотека, в которой 220 тысяч книг, рассчитана на 188 человек. На дизайн этого помещения большое влияние оказал расположенный выше объем планетария. Проем в перекрытии читального зала имеет овальную форму, повторяющую очертания чаши планетария.

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Фото Taisuke Ogawa

Официальный сайт архитектурного бюро: chiaki-arai.com

Библиотека на водах

07.08.12
17:45
tags: | CZWG |

Canada Water - милый, тихий  и зеленый район в Соутуорке (округ Лондона). Здесь построили новую библиотеку по проекту архитектурного бюро CZWG.

До сих пор самым, пожалуй, заметным делом бюро, аббревиатура которого складывается из фамилий архитекторов Николаса Кэмпбелла, Роджера Зоголовича, Рекса Уилкинсона и Пирса Гога, было участие в реконструкции лондонских доков 1980-х годов. Новый проект - четырехэтажное здание в виде перевернутой пирамиды, стоящее на берегу водоема - обошелся казне в 14 миллионов фунтов. И это-то во времена, когда по всей стране бюджеты на содержание библиотек резко сокращены! Фасад здания облицован листами перфорированного алюминия, анодированного бронзой. В библиотеке хватило места для хранения сорока тысяч книг, здесь также разместился общественный центр с камерным театром на 150 мест, кафе, конференц-залом и компьютерным классом.

Официальный сайт архитектурного бюро: czwg.com

Фото Tim Crocker

Фото Tim Crocker

Фото Tim Crocker

Фото Tim Crocker

Фото Tim Crocker

Фото Tim Crocker

Прогулка по Грюнвальду

06.08.12
12:00

Авторы клубного квартала, выросшего на границе Москвы и Сколково, провели по нему экскурсию для журналистов. О совместной работе над комплексом рассказали Сергей Чобан и Сергей Кузнецов (SPEECH Чобан & Кузнецов), Валерий Каняшин («Остоженка») и Антон Мосин («Мосин и Партнеры»).

Участок, где были построены 13 шестиэтажных жилых домов, находится cразу за поворотом со Сколковского шоссе к поселку Заречье, на правом берегу реки Сетунь. К кварталу подступает лес, что нашло отражение в названии проекта - «Грюнвальд» («зеленый лес» в переводе с немецкого), название также отсылает к одноименному престижному кварталу Мюнхена.

Из обращенных в сторону леса окон открывается вид и на Школу управления «Сколково», спроектированную Дэвидом Аджайе.

Пространство квартала многоуровневое. От проезжей части его отделяет стена стилобата, где разместились парковки. Сверху пролегла пешеходная эспланада с островками зелени, вдоль нее ожерельем расположились жилые дома, ориентированные на внутренний променад главными входами, а по насыпи между зданиями проходит панорамная тропинка – еще одна прогулочная зона квартала.

Благодаря такой иерархии пространств в квартале есть ощущение приватности и обособленности. Но то ли потому что не выросли еще деревца на улице с оптимистичным названием «Весенняя», то ли потому что дома еще не полностью заселены, «Грюнвальд» с его чистеньким мощением и молчаливыми зданиями кажется пока пустым, «стерильным» архитектурным пространством. С другой стороны, организаторы пресс-тура специально выбрали момент, когда комплекс еще можно спокойно обозреть снаружи и изнутри (мы заходили в пару свободных квартир) в первозданном - уже законченном, но еще не обжитом - виде.

В историю российской архитектуры XXI века этот проект может войти как первый реализованный опыт сотрудничества архитекторов из разных бюро в рамках единого мастер-плана. Практика, популярная на Западе, потихоньку прививается и в нашей стране  (здесь можно вспомнить «Садовые кварталы» в Хамовниках ). Но для 2003 года, когда было начато проектирование комплекса в Заречье, это было ново.

«Грюнвальд» - нетипичная история и для рынка недвижимости. На четырех выгодных гектарах между городом и лесом девелопер мог бы забабахать многоэтажную громаду с легкой претензией на элитность и успокоиться. Специалисты «Группы ЛСР» решили, что в этом месте правильнее соорудить клубный квартал бизнес-класса с камерной, уютной средой, какая бывает в европейских городах. Расчет был сделан на то, что клиентов привлекут преимущества загородной жизни (тишина, свежий воздух, реликтовые сосны, заглядывающие в окна и т.п.), одновременно близость к столице  (двадцать минут езды без пробок) и нестандартное жилье по проектам архитекторов первого ряда.

Разработчиками мастер-плана выступили два бюро: SPEECH Чобан & Кузнецов (Сергей Чобан уже работал с «Группой ЛСР», проектируя «Дом у моря», жилой комплекс в Санкт-Петербурге) и «Остоженка». Они задали пространственную структуру, расположение и конфигурацию домов, придумали четыре типа зданий. В застройке чередуются корпуса, круглые в плане, секторные и две разновидности квадратных. В девелоперской «легенде» они потом получили говорящие наименования: «Вальс», «Сектор», «Кубус», «Вуаль» (последний из-за специфики фасада).

«Круглые и секторные дома – непростая планировочная задача, но они дают интересные видовые точки, обогащают пластику пространства», - объяснил Сергей Чобан и добавил, что сейчас на такую нестандартную конфигурацию решиться не каждый девелопер, а  «ЛСР» во многих моментах пошла архитекторам навстречу. Авторам мастер-плана удалось, например, убедить заказчиков в необходимости потратиться на качественные натуральные материалы – в отделке большинства зданий был использован светлый камень. Проработкой фасадов, планировкой этажей и решением входных зон каждого типа домов занимались разные мастера. Здесь к SPEECH и «Остоженке» присоединились «Проект Меганом» с Антоном Мосиным и немецкая компания AssmannSalomon.

Бюро SPEECH взяло на себя самую сложную форму – круглую. Корпуса под кодовым названием «Вальс» представляют собой башни с навесными вентилируемыми фасадами, «сплетенными» из рельефных плит. Каменная «плетенка» обрамляет регулярную сетку окон. Горизонтальное рифление плит – не только декоративный прием, придающий поверхности фактурность – оно также нивелирует технические зазоры между блоками.

На пяти этажах «Вальса» по три квартиры, шестой делят два пентхауса. Проектировщики постарались свести неортогональные элементы в плане к минимуму, чтобы облегчить зонирование и расстановку мебели в интерьерах. Свободу планировочных маневров обеспечивает и малое количество несущих опор.

Сергей Чобан во время экскурсии высказал мнение, что проблему энергоэффективности зданий нужно в первую очередь решать на архитектурном уровне, а не полагаться целиком и полностью на последующую технологичную «начинку». В спроектированных SPEECH Чобан & Кузнецов корпусах важную роль играет баланс каменных и стеклянных поверхностей.

 «Сектор» делала «Остоженка». Строгую нарезку горизонтальных каменных плит оживляет «аритмия» разнокалиберных оконных проемов и вкрапление пластин разных оттенков песочно-древесной гаммы. В отделке плоских фасадов камень сочетается с облицовочными панелями, имитирующими дерево. 

Валерий Каняшин («Остоженка»)

Дома в «Грюнвальде» стоят на расстоянии достаточном, чтобы прочитывались особенности архитектурного решения, но все же довольно плотно. Антон Мосин, которому достались корпуса с простым, почти квадратным планом, решил проблему визуальной защищенности обитателей посредством фасадов. Издалека кажется, что его дома обтянуты зеленой маскировочной сеткой (вуалью). При ближайшем рассмотрении она оказывается оболочкой из перфорированных алюминиевых панелей цвета патинированной меди. Фасады, выходящие на соседние дома, целиком закрыты панелями, часть которых является балконными дверцами.

Стены, где нет ситуации «окно в окно» - панорамные, стеклянные. На них вторым слоем тоже установлены аналогичные панели, но здесь их можно перемещать по направляющим, регулируя степень света и тени в той части квартиры, где предположительно жильцы будут обустраивать гостиные.

«Панели позволят обойтись без штор, кроме того, они хорошо поглощают звук», - рассказывает Антон Мосин.

Рисунки перфорации были позаимствованы из ассортимента русских народных орнаментов вышивки крестиком. Узоры на всех трех «Вуалях» разные: есть дубовые листья, подсолнухи и гроздья рябины. 

«Кубусы» выполнило немецкое бюро AssmannSalomon. «У европейской компании, имеющей большой опыт в проектировании подобных кварталов, было чему поучиться», - рассказывает об интернациональной составляющей проекта Сергей Кузнецов. Поэтому «Грюнвальд» может войти в историю архитектуры и как один из первых объектов столичного региона, где  до конца довели свою работу зарубежные архитекторы. Ведь здесь, как известно, иностранцам не очень везет, но у «Сколково», видно, какая-то особенная аура.

«Кубусы» отличаются стройными рядами окон квартир и «мондирановскими» переплетами остекления лестничных проемов. Разнообразие в пластику фасадов вносят асимметричные прямоугольные выступы. Еще одна особенность этих домов - самые компактные и простые по планировке квартиры. Словом, это характерный образец рациональной западной архитектуры.

После прогулки по кварталу участники пресс-тура имели возможность задать вопросы архитекторам и представителям девелоперской компании. Нас заинтересовала инфраструктура микрорайона, потенциальный образ жизни его обитателей. Сейчас, строя жилые кварталы, девелоперы выносят на щит обилие общественных пространств и заведений, наличие не только парковок, но и образовательных учреждений. В «Грюнвальде» есть парковка, фитнес-центр, в зданиях имеется некоторый процент коммерческих площадей, который теоретически может быть занят офисами, магазинами или другими предприятиями сферы услуг.

Слева направо: Василий Фетисов, Сергей Кузнецов, Антон Мосин, Валерий Каняшин

«Плотность населения в «Грюнвальде» невысока, строительство детских садов и тем более школ не предусмотрено по нормам. Тем более учебные заведения имеются в шаговой доступности», - объяснил Валерий Каняшин. Однако, как мы увидели чуть позже, детей в не полностью заселенном квартале уже немало (как раз после слов Валерия на улице появилась группа мам с колясками), поэтому жильцам придется что-то придумывать, как минимум, с детскими игровыми площадками. Хотя, когда под боком лес, это не самая большая проблема.

Круглое здание с разноцветными стеклянными фасадами - фитнесс-центр, спроектированный бюро SPEECH Чобан & Кузнецов.

Вообще сложилось ощущение, что по атмосфере и ритму комплекс больше всего подошел бы именно семьям с маленькими детьми, а по географии - бизнесменам, связывающим свое будущее с деятельностью в Сколково. С точки зрения инфраструктуры и строительной стратегии авторы идеи «Грюнвальда», кажется, изначально рассчитывали на соседство строящегося иннограда, где запланированы разнообразные общественные пространства, магазины, детские сады и многое другое.

Зашла речь и о коммерческой стороне проекта. В смысле рентабельности не очень понятно, почему девелоперы задействовали не одно бюро, а несколько. Обошлось это явно дороже, в то время как окупаемость такого рода затрат просчитать сложно. Общий ответ: город, даже маленький, выглядит живее, когда у домов есть индивидуальность, когда чувствуется рука разных мастеров. Об этом говорили и сами авторы, и присутствовавший на встрече представитель девелоперской компании Василий Фетисов. Он не назвал конкретных цифр, обмолвился, что кризис, само собой, внес корректировку в планы и сроки, заверил, что уже  90%  квартир продано, и все затраты себя оправдали. Возвращаясь от бизнеса к архитектуре, можно сказать, что самым позитивным следствием коалиции творческих сил стал объект, абсолютно органичный в «заповеднике современной архитектуры», которым уже в обозримом будущем грозит стать Сколково.

Cкала в пустыне

02.08.12
12:38
tags: | Brooks Scarpa | США |

Архитекторы компании Brooks + Scarpa разработали проект Информационного центра для национального парка в Калифорнии. Расположенная среди песчаных скал новостройка сама будет имитировать обломок скалы.

Парк Vasquez Rocks Nature является одним из самых крупных в округе Лос-Анджелеса. Скалистая желтая пустыня, схожая по ландшафту с Гранд-каньоном, на протяжении многих лет служит предметом гордости калифорнийцев, а также выступает одной из главных кинематографических площадок. Здесь был отснят не один десяток голливудских фильмов.

Brooks + Scarpa, естественно, все это учли и смоделировали здание, повторяющее очертания скал. Динамичные линии и острые углы крыш вкупе с теплыми пастельными тонами предполагаемой отделки делают рукотворный объект продолжением естественного ландшафта. Кажется, если Центр случайно попадет в кадр какого-нибудь вестерна, никто ничего чужеродного и не заметит.

Внутри посетители смогут подробнее ознакомиться с рельефом местности, ее флорой и фауной. Здесь будут расположены информационные панели, механические и интерактивные экспонаты.

Конфигурация здания, подчеркивающая связь с природой, имеет и вполне утилитарное назначение. Проектируя Центр, архитекторы старались оптимизировать производительность строительства и свести к минимуму потребление энергии. Так, ориентация здания защитит посетителей от палящего солнца летом, а зимой обеспечит достаточное естественное освещение. Кроме того, остроугольные крыши позволят собирать дождевую воду и осуществлять естественное охлаждение здания с помощью направленных потоков ветра.

Официальный сайт архитектурного бюро: brooksscarpa.com

    16  17  18  19  20  21  22  23  24  25  26  27  28  29  30    




Арх.бюро
Люди
Организации
Производители
События
Страны
Наши партнеры

Подписка на новости

Укажите ваш e-mail:   
 
О проекте

Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки. Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru), оригинальное название публикации и имя автора.

© 2010 archplatforma.ru
дизайн | ВИТАЛИЙ ЖУЙКОВ & SODA NOSTRA 2010
Programming | Lipsits Sergey