Сорбонна растет

28.10.13
10:39

По проекту бюро Gaëlle Péneau Architectes Associés на севере Парижа построено заново здание «Клиньянкур-центра» университета Сорбонны. Активное использование цвета стало не только основой решения фасадов, но и внутренней навигации.

Фото © 11h45

Прежний, оригинальный «Клиньянкур-центр», был возведен в 18-м административном округе французской столицы в 1968 году. В 2009-м в рамках реновации всего района Клиньянкур его решили  снести и отстроить снова, использовав старый фундамент. Проектировочные работы поручили бюро GPAA. В этом году новый корпус Сорбонны распахнул свои двери перед студентами. 

Фото © 11h45

Фото © 11h45

С северной стороны участка расположен жилой квартал университетского кампуса, с западной – один из учебных корпусов, который служит шумозащитным экраном, отделяя комплекс зданий от оживленного кольцевого шоссе. С юга территория ограничена  тихой улицей, а к востоку от «Клиньянкур-центра» запроектированы игровые и спортивные площадки. 

Фото © 11h45

Центральным элементом композиции является террасированная зеленая зона, она же внутренний двор. Само здание состоит из четырех хорошо различимых в его структуре объемов с разным функциональным назначением.  Восточный фасад сформирован единым, тянущимся вдоль всей границы участка учебным блоком. Главный фасад включает в себя три части: библиотеку, спортивный зал и конференц-зал. Дробные объемные элементы подняты над землей на сваях, чтобы обеспечить визуальную связь внутреннего двора-патио с кампусом. 

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Основным материалом проекта стал ячеистый поликарбонат. Цветные вставки на фасадах и в интерьере сделаны именно из цветного поликарбоната, обеспечивающего светопроницаемость. Интерпретация цветового кода дизайна связана с символикой Сорбонны. Так, желтый цвет по традиции связан с гуманитарной школой (философия, литература, искусство). Именно поэтому желтый используется для оформления библиотеке и выделения соответствующего объема снаружи. 

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

В интерьере колористическое решения связано с использованием цвета как «навигатора», позволяющего новичку-абитуриенту  быстро найти нужную аудиторию или кафедру. Например, следуя «за золотом», окажешься в спортивном зале, серая «дорожка» приведет в учебный блок, опаловая – к администрации факультета. Вертикальные опоры перекрытий декорированы цветовой «картой», объясняющей, где что находится. Площадь «Клиньянкур-центра» 20 000 кв.м. Государству он обошелся в 36 млн. евро. 

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Фото © 11h45

Официальный сайт архитектурного бюро: gpaa.fr 

Медиатека в Марне-Шантерене по проекту Novembre Architecture

25.10.13
12:45

Медиатека площадью 3500 кв. м., расположенная по соседству со зданием административного центра, стала главным культурным объектом небольшого французского города.

Фото © Luc Boegly

Трехэтажная бетонная постройка имеет неправильную форму, напоминающую на плане латинскую букву U. Правда, правое крыло значительно короче левого, но оба они образуют просторный внутренний двор, засаженный соснами, дубами и березами. Фасады медиатеки и общинного центра разделяют всего несколько метров. Архитекторам  Novembre Architecture пришлось осуществить реконструкцию глухого восточного фасада общинного центра, чтобы внести легкость в архитектурный образ и обеспечить визуальную связь между двумя объектами. 

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Сложный объем медиатеки характеризуется многочисленными косоугольными вырезами, а одна из сторон здания, обращенная во внутренний двор, почти целиком остеклена. Благодаря этому в читальные залы, запроектированные на двухуровневой антресоли в виде платформ без внутренних перегородок, попадает достаточно солнечного света. Два основных функциональных блока медиатеки – это читальные залы и конференц-зал на 230 человек. Эти помещения расположены в разных  крыльях постройки, связанных пространством большого фойе. Отличительный признак дизайна интерьера – использование ярких контрастных цветов, позволяющих концентрировать внимание посетителей на отдельных элементах внутреннего пространства. 

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Вокруг нового объекта и уже существовавшего на тот момент культурного центра образовалось публичное пешеходное пространство, привлекательное для горожан и гостей города. Когда медиатека была построена, ее озелененный внутренний двор стал частью прогулочной зоны. Бюджет проекта составил 9,3 млн. евро.

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Официальный сайт архитектурного бюро: novembre-architecture.com 

Ниже уровня моря

22.10.13
16:17

У Датского национального морского музея, спроектированного BIG, уникальное местоположение: это единственное здание в стране, находящееся на 8 метров ниже уровня моря. И еще один важный плюс:  новая структура не перекрывает вид на легендарный замок Кронборг в Эльсиноре, водящий в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

 

Фото © Rasmus Hjortsh

Бюро BIG предложило уникальное объемно-планировочное решение, подсказанное, впрочем, существующей урбанистической средой: построить музей внутри чаши сухого дока, прослужившего верой и правдой 60 лет портовой администрации и жителям Эльсинора. Таким образом, центральным помещением культурной институции стал утопленный в землю на глубину более 7 м открытый двор, перекрытый несколькими стальными переходными мостами, связывающими различные функциональные оны музея – выставочные залы, аудитории, кафетерий, офисный блок и так далее.  

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Мостов всего три, они двухуровневые и упрятаны в прозрачные короба, чтобы посетители музея могли наслаждаться городскими и морскими панорамами. Масса одной секции такого моста составляет 100 тонн; чтобы установить конструкции потребовалось пригнать два самых мощных подъемных крана в стране. Между «замком Гамлета» и морским музеем находится пешеходная зона, связанная с главным входом зигзагообразным мостом.  

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Сооружение поражает своими размерами и фактурой. Общая площадь музея – около 6000 кв.м. Толщина стен составляет 1, 5 метра, а бетонного дна дока – почти 2,5 м. Реконструкция объекта продолжалась 5 лет. Авторами мультимедийной экспозиции, охватывающей историю датского мореплавания с 14000 года до наши дней, стали архитекторы и диайнеры бюро Kossmann.dejong.

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Фото © Rasmus Hjortsh

Официальный сайт архитектурного бюро: big.dk  

Золотая середина

16.10.13
16:53

Торговый центр Emporia в Мальмё, построенный по проекту бюро из Гётеборга Wingårdh Arkitektkontor AB, — ироничный архитектурный оксюморон, символизирующий ценности цивилизации потребления.

Фото © Tord-Rikard Söderström

Именно так хочется воспринимать этот архитектурный объект, который станет частью огромного офисно-жилого и торгового комплекса в южной части Мальмё. ТЦ Emporia, получивший в этом году премию на Всемирном фестивале архитектуры WAF – концептуальный центр новой урбанистической структуры, ее сердце; оно будет защищено, взято в кольцо офисными и жилыми многоэтажными зданиями. А пока прямоугольный объем с криволинейными фасадами возвышается в одиночестве подобно памятнику общества потребления. 

Фото © Tord-Rikard Söderström

Фото © Tord-Rikard Söderström

Тема золота, бронзы, янтаря и других символичных материалов (главный вход в торговый центр называется «Янтарным») появилась, конечно же, не случайно. Она связана с авторской иронией и воплотилась в итоге в аттрактивном архитектурном приеме – выделении входной группы в массе здания при помощи проема с поверхностью двойной кривизны (криволинейные фасады спроектированы и построены компаниями Folcrá и Cricursa из Барселоны). Эта деконструктивистская «расщелина» напоминает расплав, образовавшийся в золотом слитке по недосмотру ювелира. 

Фото © Tord-Rikard Söderström

Фото © Tord-Rikard Söderström

Оболочка Emporia сделана из желтого стекла, а внутри авторы использовали красное, синее и зеленое стекло. Цвет помогает посетителям торгового центра ориентироваться в пространстве. Интерьер сформирован при помощи двух многоуровневых атриумов округлой формы, образующих на плане восьмерку. Все магазины и открытые торговые точки группируются по периметру и на этажах атриумов. Потолки помещений отделаны гофрированным пластиком и металлом, полы покрыты терраццо и искусственным паркетом. 

Фото © Tord-Rikard Söderström

Фото © Traian Cimpeanu

Фото © Tord-Rikard Söderström

Внутреннее пространство атриумов украшено работами современных художников и скульпторов – световыми инсталляциями Петтери Нисунена (Petteri Nisunen) и Томми Грёнлунда (Tommi Grönlund), полотнами Пера Мортенссона (Per Mårtensson), скульптурами Сильи Рантанен (Silja Rantanen). Вертикальные сады созданы дизайнерами из бюро Green Fortune. 

Фото © Tord-Rikard Söderström

Фото © Tord-Rikard Söderström

На кровле ТЦ Emporia разбит целый парк площадью 27 000 кв. м (общая площадь здания, включая многоуровневую подземную парковку, составляет 207 000 кв. м) с паркингом, павильонами, зонами озеленения и укрытыми от ветров патио. Фасетчатые искусственные «холмы» скрывают внутри технические помещения. На крышу можно попасть как изнутри, так и снаружи, въехав или поднявшись по бетонной рампе. Авторы ландшафтного дизайна – шведское бюро Thyréns AB. 

Фото © Tord-Rikard Söderström

Фото © Tord-Rikard Söderström

Официальный сайт архитектурного бюро: wingardhs.se 

Пламенный мотор культуры

07.10.13
15:00

Вызывающе яркий объект появился в небольшом португальском местечке Миранда-ду-Корву. Это Дом искусств, спроектированный бюро Future Architecture Thinking.

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

На фоне традиционных белых португальских домов здание регионального центра искусств заметно издалека. Оно состоит из трех призмовидных связанных между собой элементов с косо срезанными верхушками, которые повторяют наклон крыш местных коттеджей и в какой-то степени вступают в формальный диалог с  крутыми скатами близлежащего горного массива. Железобетонная постройка площадью 2360 кв. м предназначена для проведения самых разных мероприятий – от лекций до театральных или оперных постановок. 

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Внутри одного из объемов находится театрально-концертный зал, во втором запроектирован конференц-зал на 300 мест и фойе, которое может служить выставочной площадкой. Третий объем предназначен для кафетерия и экспозиционного зала. Кроме того, на прилегающей к зданию территории парка тоже можно проводить концерты и мероприятия open air, это фактически единственное большое общественное пространство в городке. 

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Фото © Future Architecture Thinking © João Morgado

Официальный сайт архитектурного бюро: fat.pt 

«Лаборатория Касперского»: проект ABD architects

02.10.13
13:34
tags: | ABD architects |

Для всемирно известного отечественного разработчика антивирусных программ российское архитектурное бюро обустроило новую штаб-квартиру в Москве. Было создано все необходимое для эффективной работы, а также для активного отдыха, но без популярных дизайнерских уловок, поощряющих сотрудников чувствовать себя на работе, «как дома».   

 

«Лаборатория Касперского» отметила новоселье в конце августа. С бывшей фабрики радиотехнических деталей в районе Октябрьского поля она переехала в бизнес-центр на Ленинградском шоссе, где разместилась в двух пятиэтажных корпусах общей площадью 30 000 кв. м. Территория, по признанию самих сотрудников, фантастическая – зеленая, с выходом к реке, по соседству бассейн «Динамо», различные спортивные площадки и даже оборудованный пляж.

Если с новым местом разрастающаяся компания определилась быстро – сыграла роль близость международного аэропорта, да и предложений по офисным зданиям такого метража и класса на момент поиска в Москве было немного, то проектировщиков интерьеров выбирали довольно долго. Был проведен закрытый конкурс, в котором участвовали 8 претендентов, в том числе крупные западные фирмы. В итоге компания заказчика пришла к выводу, что лучше всего ее корпоративный дух сумеют понять опытные соотечественники.

В портфолио ABD architects этот объект не самый большой, по объему площадей — второй после офиса ТНК-BP, но в процессе работы с Kaspersky lab лидирующее в сфере проектирования офисов бюро встретило немало новых вызовов. Архитекторы проанализировали и обсудили с заказчиком множество офисов различных IT-компаний. Впервые вся идеология проекта так плотно прорабатывалась вместе с клиентом, вникающим в мельчайшие детали. Сотрудники Kaspersky lab даже испытывали мебель разных брендов, лучшее кресло выбиралось голосованием. Руководству было важно, чтобы все ощутили свою причастность к созданию нового офиса. Каждое решение, по словам Дениса Кувшинникова, возглавляющего Департамент интерьеров ABD аrchitects, взвешивалось многократно.

Два корпуса «Лаборатории Касперского», один – для специалистов коммерческих отделов, другой – для программистов, устроены практически одинаково. Различается функциональная начинка первых этажей. В одном – спортзал, комнаты для занятий йогой, cауна, в другом – столовая, конференц-центр и будет еще музей компании. Выше – этажи рабочих опен-спейсов площадью по 2000 кв.м. Верхние уровни отличаются открытыми террасами. Есть также подземная часть с паркингами.

Кабинеты для йоги в коридоре, ведущем в спортзал.

Больше всего программисты переживали по поводу опен-спейса – привыкли к прежней коридорно-кабинетной системе. Авторы проекта приложили немало усилий, чтобы обеспечить комфортную и эффективную организацию рабочих мест. Рабочие столы логично размещены вблизи окон, с другой стороны – зоны лифтов с фиброцементными стенами и переговорные, отделанные шпоном и отделенные прозрачными перегородками.

В зоне лифтов установлены видеопанели для корпоративных новостей.

«В устройстве опен-спейса мы исходили из того, что он не должен напоминать безграничную куриную ферму или колл-центр», –  рассказывает Денис Кувшинников. – С помощью «вставок» – стеклянных кабинетов топ-менеджеров, «островков» для отдыха, оснащенных диванами с высокими спинками, пространство разбито на «кластеры». В кластере  – 16-18 мест: примерно столько специалистов работают над определенной задачей. Посредством систем хранения, высота которых тщательно подбиралась, кластеры дробятся на маленькие ячейки. Так создается ощущение обособленного рабочего места, и  в то же время весь этаж визуально проницаем. В помещениях достигнут высокий уровень шумопоглощения: применены акустические потолки, ковролин, который абсорбирует звук, специальные обои в переговорных. Не менее важным пунктом была энергоэффективность: ее обеспечивают сенсорные выключатели, новейшая вентиляционная система, хороший доступ естественного света к рабочим местам». 

Опен-спейс в данном случае свидетельствует и о демократичности кадровой структуры. Кто-то из соучредителей компании сидит вместе с коллегами за самым обычным столом, топ-менеджеры на время командировок предоставляют свои кабинеты-«аквариумы» под переговорные. Всего, кстати, в двух зданиях Kaspersky lab – около 100 по-разному оформленных и оснащенных помещений для проведения внутренних совещаний и встреч с партнерами.

Самое необычное рабочее место – лаборатория, где днем и ночью происходит детекция новых вирусов. Специалистов, которые этим занимаются, на «айтишном» слэнге называют «дятлами»: они непрерывно стучат по кнопкам клавиатуры. Их помещение чем-то напоминает пункт управления космическими полетами – над общим круглым столом с компьютерами подвешены мониторы с постоянно обновляющимися данными.

Иногда «дятлы» все же отдыхают, рядом с вирусной лабораторией есть комнатка, где они играют в минифутбол. В разных уголках офиса размещены кофе-поинты, кухни и мини-столовые, где сотрудники могут не только перекусить, но и обсудить рабочий процесс в неформальной обстановке. От остального пространства, решенного графично, колористически нейтрально, территории отдыха отличаются насыщенными цветами. Но в целом, никаких затей а-ля офисы Google, развеселых дизайнерских штук, что-либо символизирующих и провоцирующих «вспомнить детство», в этом офисе нет, и это была принципиальная позиция заказчика.

«В этой компании принято отмечать дни рождения, устраивать праздники, для чего есть много мест. Мы старались сделать так, чтобы людям было приятно находиться на работе, но чтобы они не забывали, что они в офисе, а еще у них есть дом. Ключевое пожелание к дизайну выражалось словом smart (умный – англ.). Решения рабочих помещений предусматривают возможность гибкой реконфигурации отделов и перемещения специалистов. Оказавшись на другом этаже, обустроенном точно также, сотрудники будут чувствовать себя в привычной, узнаваемой среде, где все – цвета, материалы, обстановка – способствует концентрации на работе. И то, что здания невысокие, а этажи большой площади – это плюс. По горизонтали легче выстроить связи между смежными отделами, обеспечить коллегам коммуникацию, чем в многоэтажном офисе-башне», – пояснил Денис Кувшинников.

Владелец компании Евгений Касперский подтвердил, что на новом месте за счет разумной, удобной и эстетичной организации пространства, производительность повысилась, новый офис сотрудникам нравится, и работой архитекторов он доволен. Доказательством его слов в свою очередь служит тот факт, что на основе московского проекта АВD architects будет составлен бренд-бук для обустройства интерьеров Kapersky lab по всему миру.

Новоселье Kaspersky: Евгений Касперский и Борис Левянт, рукодитель ABD architects, открывают новый офис.

Евгений Касперский у дверей своего кабинета, откуда можно выйти на открытую террасу.

Во время празднования новоселья гости и сотрудники собрали из компьютерных деталей логотип компании. Портрет Евгения Касперского из тех же материалов создала архитектор из бюро ABD Елена Бондаренко.

И внесли свой вклад в благоустройство территории.

Общая площадь офиса: 30 000 м2
Заказчик: Лаборатория Касперского
Адрес: Ленинградское шоссе, 39А, стр.2 и 3
Авторский коллектив: (ГАПы) Петр Фидельман, Наталья Сероглазова, Федор Ращевский; Кира Коновалова. При участии Дмитрия Кошака, Гиоргия Хахубия, Александра Лягина, Арсения Багдасарова. Интерьер входной группы совместно с компанией Genlser.
Руководитель проекта – Денис Кувшинников
Менеджер проекта – Ирина Лотоцкая
Офисные решения (мебель): Bene, Vitra, Steel Case, Haworth
Освещение: Zumtobel, ХАL, Modular,
Инженерное проектирование: RBTT Consultants
Генеральный подрядчик: Гинт-М
Управление проектом: Cushman&Wakefield
Компании, участвующие в реализации проекта: Zumtobel, ХАL (освещение), Bene  (стеклянные перегородки), Shaw, Interface (ковровая плитка), Armstrong (потолки)
Год реализации проекта: 2013

Сайт проектировщиков: www.abdcom.ru

Шляпа волшебника: галерея Саклеров по проекту Захи Хадид

01.10.13
18:15

Новая работа Zaha Hadid Architects, пристройка к историческому зданию начала XIX века, напоминает головной убор с огромными, прихотливо изогнутыми полями и пятью «гребнями» на тулье.

Фото © Luke Hayes

В минувшие выходные в британской столице открылась галерея Serpentine Sackler, расположенная на территории Кенсингтонских садов, всего в нескольких минутах ходьбы от Serpentine, и являющаяся ее составной частью.  Таким образом, перед нами уже вторая работа Захи Хадид для Serprntine. Первой стал павильон, спроектированный в 2000 году. Учреждение названо в честь благотворителей Мортимера и Терезы Саклеров, сделавших самый крупный взнос в фонд галереи за все 43 года ее существования.

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Еще один спонсор проекта – Bloomberg Philanthropies. Благодаря этим же людям в Serpentine Sackler открывается экспозиция молодого скульптора и художника из Аргентины Адриана Вильяра Рохаса (Adrián Villar Rojas), а также ретроспектива работ итальянского скульптора Марисы Метц (Marisa Merz), лауреата Венецианской биеннале 2013 года. Бюджет архитектурного проекта оценивается в 14, 5 млн. фунтов стерлингов – сумма весьма значительная даже для центра Лондона. 

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Дело в том, что комплекс галереи общей площадью 900 кв. м состоит из двух объектов – современной пристройки и исторического здания арсенала, бывшего порохового склада, построенного в начале XIX века. Арсенал в список объектов национального культурного наследия, поэтому он изначально нуждался в аккуратной и профессиональной реконструкции. Она была осуществлена при участии одного из лучших современных ландшафтных дизайнеров Арабеллы Леннокс-Бойд (Arabella Lennox-Boyd) и историка архитектуры, специалиста по архитектурному наследию Лайэма О’ Коннора (Liam O’Connor). 

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Бывший пороховой склад состоял из двух сводчатых помещений (хранилища) и прямоугольного объема с фронтальной колоннадой (административный блок). Архитекторы восстановили арочные порталы, демонтировали неоригинальные внутренние перегородки, перекрыли внутренний двор и превратили его в экспозиционный зал, куда дневной свет попадает сквозь узкие и длинные прорези в крыше. 

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Светопроницаемая пристройка под криволинейной крышей из стекловолокна выполняет функцию общественного пространства, зала для проведения лекций, публичных встреч, торжественных массовых мероприятий. Крыша здания несущая, она крепится к кольцевой балке и в трех местах опирается на землю. Ее поддерживают пять скругленных металлических колонн под световыми люками. Эти опоры и образуют «гребни» фантазийной конструкции. Восточная часть кровли простирается над объемом арсенала, поэтому наружная кирпичная стена стала внутренней. 

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Официальный сайт архитектурного бюро: zaha-hadid.com

Все, чем гордится Луизиана

30.09.13
13:48

Новый государственный музей одного из южных штатов США реализован по проекту бюро Trahan Architects. Концепция проекта основана на местных особенностях природы, культуры и быта.

Фото © Tim Hursley

В здании общей площадью 2600 кв. м, спроектированном американскими архитекторами, под одной крышей объединились два учреждения: музей штата и Зал спортивной славы. Постройка представляет собой прямоугольный объем белого цвета, снаружи закрытый панелями из меди, выполняющими функцию жалюзи. Эти панели имитируют деревянные доски, которыми луизианские фермеры обычно обшивают свои дома. 

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Внутреннее пространство музейного центра напоминает сеть карстовых пещер с естественными колодцами, шахтами, котловинами и перемычками. Кажется, что в течение длительного времени здесь пролегало русло подземной реки. Главное фойе – это многоуровневый атриум со световым люком наверху, сформированный криволинейными поверхностями. Коридоры, подобно горизонтам шахты, вырубленным в горной породе, поднимаются все выше и достигают воображаемой поверхности земли. 

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Скругленные стены музея используются в качестве проекционных экранов для демонстрации фильмов, слайдов, видеоинсталляций. Фойе, как и большинство других внутренних помещений, облицовано панелями из искусственного камня. На верхних уровнях здания есть несколько вырезов наружных стенах – это открытые веранды и лоджии, они же обзорные площадки, призванные визуально связать музей с другими архитектурными городскими объектами. 

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Фото © Tim Hursley

Официальный сайт архитектурного бюро: trahanarchitects.com 

Архитекторы против рака: вклад Snøhetta

26.09.13
14:17
tags: | Snøhetta |

Стены центра для больных онкологическими заболеваниями в шотландском Абердине, спроектированного бюро Snøhetta и Halliday Fraser Munro, словно заботливые ладони окружают тех, кто нуждается в помощи и поддержке.

Фото © Philip Vile

Отдельно стоящий павильон благотворительной организации Maggie`s Cancer Care Center, занимающейся социальной поддержкой и адаптацией людей со злокачественными опухолями, расположен  на территории госпиталя «Форестер Хилл». Подобные павильоны Центр Мэгги создает в разных странах при лечебных учреждениях, привлекая к проектированию лучших архитекторов мира. В этих пространствах не осуществляются медицинские манипуляции, здесь скорее лечат души пациентов. Больные встречаются, чтобы сообща преодолеть страшное заболевание

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Криволинейный скругленный объем павильона, придуманного знаменитым норвежским бюро, немного напоминает обточенный волнами валун, лежащий на морском побережье. Оболочка из металлоконструкций и бетона смыкается сводом над остекленным прямоугольным объемом с пристроенными к нему деревянными кубами. Перед прозрачным фасадом во внутреннем дворе разбит небольшой сад. Площадь здания вместе с террасой составляет 350 кв.м. В нем только один этаж – просторная гостиная – и крохотная антресоль, где запроектирован офис директора центра. Основной материал внутренней отделки – древесина местных сортов. 

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Официальный сайт архитектурного бюро: snohetta.com 

Оккупированная территория

25.09.13
16:08
tags: | Carvalho Araújo |

Разрабатывая концепцию редизайна бывшего штаба военной полиции в португальском городе Браге, архитектор Карвалью Арауху использовал мотив «оккупации», дерзкого проникновения человека и природы в «официальную» архитектуру.

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Бывший штаб военной полиции в Браге – унылое административное здание прямоугольной формы с небольшим внутренним двором. Вернее, оно было таким до недавнего времени, пока здесь не обосновался молодежный клуб GNRation. Реконструкцию  и редизайн муниципального объекта выполнила группа архитекторов во главе с Карвалью Арауху (Carvalho Araujo). На первом этапе был срезан угол фасада, чтобы более четко обозначить главный вход и привлечь внимание жителей Браги к зданию. Затем строители увеличили размеры оконных проемов на первом этаже: так улучшилось освещение и визуальная связь объекта  с городом. 

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Далее была реконструирована часть фасада – глухую стену заменили раздвижными металлическими решетками. Так удалось создать второе патио и связать его с уличным пространством. Со стороны внутреннего двора к основному зданию пристроили на разных уровнях несколько остекленных объемов с каркасом из металлоконструкций. Здесь решили обустроить выставочные залы для демонстрации творческих работ воспитанников центра.  Основные изменения коснулись заднего фасада: к нему была присоединена конструкция из металлических труб, что-то вроде строительных многоярусных лесов. К трубам крепятся ящики и большие горшки для растений. 

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Ограждения молодежного центра также озеленены, так что GNRation считается одним из самых экологически устойчивых зданий в Браге. Дворы общественного учреждения превратились в очаги социализации. Там было решено сделать неровную каменную вымостку в виде выпуклых фасеток с треугольными гранями. Молодые португальцы здесь не только катаются на роликах и скейтбордах, но и отдыхают, общаются, обмениваются новостями. 

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Фото © Hugo Carvalho Araújo

Официальный сайт архитектурного бюро: carvalhoaraujo.com 

В шахматном порядке

20.09.13
16:05

Подведены итоги закрытого конкурса на проектирование нового здания Франкфуртской школы финансов и менеджмента. Концепция  бюро Henning Larsen Architects обошла работы Zaha Hadid Architects, OMA и Dominique Perrault Architects.

В основе пространственной композиции будущего здания – два параллельных друг другу продолговатых объемных элемента.  Архитекторы разделили их на одинаковые блоки по 400 кв. м каждый и «срезали» верхние части у этих блоков через один. Так получилось, что низкие и высокие объемы чередуются в шахматном порядке. Новое здание будет соединено переходным мостиком  с уже существующим, поднятым на сваях. Общая площадь  комплекса составит 42 000 кв.м. 

Школа финансов и менеджмента будет экоустойчивой постройкой. Концептуальный центр интерьера – «зеленый» атриум, выполняющий функции социализации. Кроме того, авторы планируют озеленить крыши низких объемов и превратить их в общественные террасы. Фасады будут облицованы натуральной терракотовой плиткой и оборудованы автоматическими защитными панелями с температурными сенсорами, которые защитят здание от перегрева. Строительство школы финансов хотят завершить в 2016 году. 

Официальный сайт архитектурного бюро: henninglarsen.com  

Инсталляция из белых кубов

18.09.13
12:25
tags: | SANAA | Китай |

В конкурсе на проектирование культурного центра в Тайчжуне (Тайвань) выиграло бюро SANAA. Японские архитекторы обратились к излюбленному приему: составили композицию из визуально легких белых кубиков. Жюри оценило простоту и рациональность пространственной организации.

Необходимость создания культурного центра возникла в 2010 году, после расширения города и появления агломерации. В результате изменения административных границ населения Тайчжуна выросло с 1 млн. до 2, 5 млн. человек. В здании регионального значения предстоит объединить выставочные пространства, административные офисы, читальные залы, книгохранилище, мультимедийный центр, зону особо ценных художественных коллекций. 

 
SANAA предложили композицию из девяти соединенных между собой разновысоких кубических объемов. Территория между ними решена в виде пространства для социального взаимодействия. Блоки будут ограждены конструкциями из светопроницаемых либо перфорированных материалов; кое-где  в качестве навесного фасада архитекторы предлагают использовать гигантские прозрачные занавесы. Озелененные крыши блоков планируется связать между собой при помощи перекидных мостиков.

SANAA выступили на конкрусе в партнерстве с  местной компанией Ricky Liu & Associates Architects + Planners. Второе место заняла концепция архитектора Жана-Лу Бальдаччи (Jean-Loup Baldacci), а третье досталось работе бюро Eisenman Architects, PC / Peter Eisenman. Поощрительными призами наградили проекты MASS STUDIES / Minsuk Cho и Stucheli Architekten AG / Mathis Tinner.

Официальный сайт архитектурного бюро: sanaa.co.jp 

Культура на тростниковом поле

16.09.13
11:24
tags: | SAMOO | Корея |

Белый объем музейного здания, спроектированного для Сеула бюро Samoo Architects & Engineers, интегрирован в зеленый холм и призван не только стать главным культурным объектом северо-восточной части города, но и оживить застройку, состоящую из типовых высоток. 

Фото © Young Chae Park

В Сеуле открылся Художественный музей Бака, который, по замыслу авторов, сведет в одной точке людей, искусство и природу.  Общая площадь железобетонного здания 17 000 кв. м, в нем два подземных и три надземных этажа. Новый музей построен на квадратном участке в северо-восточной части города; раньше здесь выращивали тростник. Здание состоит из двух интегрированных в зеленый холм прямоугольных блоков, расположенных под острым углом по отношению друг к другу и соединенных перемычкой в виде просторного атриума-фойе. 

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Площадь перед культурным комплексом связана лестницами с парком скульптур под открытым небом и озелененными кровлями музея. Выставочные галереи находятся на разных уровнях, они сосредоточены вокруг центрального атриума. Подвальные этажи отведены под учебные аудитории и складские помещения. Дневной свет попадает туда сквозь фонари пирамидальной формы. На первом этаже запроектирована библиотека, мультимедийный блок и выставочный зал для детей и подростков. В надстроенных объемах расположены офисы культурной институции и ресторан. В отделке музея использован натуральный и искусственный камень, стекло разной степени светопроницаемости, керамическая плитка. 

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Фото © Young Chae Park

Официальный сайт архитектурного бюро: samoo.com  

Культурный центр в Марселе по проекту Кенго Кумы

12.09.13
17:31

Региональный фонд современного искусства был создан во Франции в 1982 году, его представительства есть в нескольких областях страны. Наша предыдущая публикация была посвящена центру в Орлеане, над которым поработали французские звезды Jakob + MacFarlane. В Марселе решили не отставать - проект нового здания для своего филиала заказали знаменитому японскому бюро Kengo Kuma Associates.

Здание общей площадью около 5000 кв. м состоит из двух блоков, оно занимает участок треугольной формы в прибрежном районе города. В основном блоке, обращенном фасадом на улицу Венсана Леблана, запроектированы выставочные пространства, офис, кафе и архив художественных произведений. Внутри башни, стоящей на стыке двух улиц, находится конференц-зал и центр детского творчества. В объеме башни имеется вырез, здесь обустроена открытая терраса для проведения массовых мероприятий под открытым небом.

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Безусловным аттрактивным элементом можно назвать сборный фасад, состоящий из металлической нержавеющей подсистемы и панелей 63х26 см эмалированного стекла с разной степенью прозрачности. Прямоугольные панели закреплены под разными углами на специальных стержнях. Они отражают лучи солнца и при помощи ярких всполохов образуют дополнительную декоративную оболочку здания.

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Фото © Xavier Zimmermann / FRAC PACA

Офицальный сайт архитектурного бюро: kkaa.co.jp

Официальный сайт культурного центра: fracpaca.org 

Зона турбулентности

11.09.13
18:59

14 сентября в Орлеане откроется новый павильон Регионального центра современного искусства (FRAC Centre), получивший название The Turbulences. Он построен по проекту бюро Jakob + MacFarlane и напоминает фрагмент инопланетного ландшафта.

Фото © Nicolas Borel

Региональный центр современного искусства в Орлеане, занимающий комплекс зданий бывших военно-провиантских складов, давно нуждался в расширении и реконструкции. Проект Jakob + MacFarlane победил в конкурсе шестилетней давности, но реконструкция началась только два года назад. Она предполагала увеличение выставочных и административных площадей примерно на 1500 кв. м, снос одного из ветхих зданий, прерывающих визуальную связь между внутренним двором и широким городским бульваром; ремонт и отделку внутренних помещений.

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

 В итоге к существующей функциональной программе центра добавились медиагалерея и информационная галерея, офисный блок, конференц-зал, архив и два экспозиционных зала. Но все же главное архитектурное новшество заключается в создании на территории внутреннего двора павильона The Turbulences, объединившего под одной крышей фойе, медиагалерею и временную выставочную галерею. Фактически архитекторы спроектировали рукотворный ландшафт, напоминающий каменистую поверхность далекой планеты. 

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

Фото © Nicolas Borel

В основе концепции – идея постоянного экстремального движения, турбулентности. При помощи инструментов параметрического дизайна авторы создали несколько криволинейных цилиндрических форм с фасетчатой поверхностью и интегрировали их в имеющийся ландшафт. Нижние части этих цилиндров выполнены из сборного бетона, что придает конструкции дополнительную надежность. «Верхушки» сделаны из трубчатых металлоконструкций и облицованы алюминиевыми панелями, перфорированными и оборудованными светодиодной подсветкой. 

Фото © Nicolas Borel

Медиафасады, придуманные бюро Electronic Shadow, «работают» по определенным сценариям. Многие «световые трансформации» происходят автоматически благодаря показаниям датчиков погодных изменений и уровня естественного освещения. Общая площадь комплекса Регионального центра современного искусства составила 3 400 кв.м. Стоимость проекта оценивается в 8,5 млн. евро. 

Фото © Nicolas Borel

Официальный сайт архитектурного бюро: jacobmacfarlane.com  

    16  17  18  19  20  21  22  23  24  25  26  27  28  29  30    




Арх.бюро
Люди
Организации
Производители
События
Страны
Наши партнеры

Подписка на новости

Укажите ваш e-mail:   
 
О проекте

Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки. Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru), оригинальное название публикации и имя автора.

© 2010 archplatforma.ru
дизайн | ВИТАЛИЙ ЖУЙКОВ & SODA NOSTRA 2010
Programming | Lipsits Sergey