Изумрудый кристалл

25.04.14
15:25

В начале апреля состоялась презентация медиацентра телекомпании НТВ, строящегося в Останкино. Авторы проекта представили журналистам беспрецедентные в российском контексте архитектурные и технологические решения.

Решение о возведении уникального комплекса было принято еще в 2007 году. Телевизионные технологии совершенствуются постоянно и стремительно, поэтому потребность в переезде компании в новые рабочие помещения, оборудованные по высшим мировым стандартам XXI века, назревала давно. Во второе пятнадцатилетие своей деятельности НТВ вступило с грандиозными планами перспективного развития, и уже имеющихся в его распоряжении площадей старого останкинского телецентра оказалось явно недостаточно.

Общий вид на здание со стороны ул. Аргуновская

Автором общей концепции проекта нового медиацентра стал датский архитектор Карол Марчинковски, представляющий транснациональную инжинирингово-консалтинговую компанию NIRAS. Выступая на презентации, он рассказал, что уже на его первых переговорах с руководством НТВ было достигнуто единое понимание задачи: нужен типично скандинавский подход к формированию эстетического образа, основанный на минимализме и подчеркнутой рациональности. NIRAS уже имела опыт проектирования и строительства крупного телекомплекса и большого концертного зала в датской столице. Московский медиацентр должен был фактически совместить в себе обе функции: НТВ планировало максимальное расширение производства телеконтента, а значит, требовалось как можно больше студийных павильонов для съемок и для организации шоу самого различного формата. Генеральным проектировщиком была выбрана Мастерская №1 ОАО «Моспроект-4» во главе с Сергеем Романовым.

Вид юго-западного фасада со стороны ул. Новомосковская

В России подобная типология производственно-зрелищных зданий ранее была известна чисто теоретически, по публикациям в печатных и электронных профессиональных изданиях. Пара наиболее известных медиацентров мира – в Гонконге и в израильском городе Рамат-Гане – проектировались знаменитым законодателем глобальных архитектурных трендов Дэниелом Либескиндом. Оба имеют форму многогранных причудливых кристаллов. Третий, строящийся по проекту китайского архитектурного бюро BIAD_UFo спиральный Phoenix international media center, тоже представляет собой весьма необычное и футуристическое как по облику, так и по сути сооружение.

Вид северо-западного фасада со стороны ул. Новомосковская

Вид юго-восточного фасада со стороны ул. Аргуновская

Московский телевизионный комплекс тоже задуман кристаллоподобным по внешнему виду и, подобно пекинскому «собрату», будет отличаться фасеточным членением фасадов.
Зеленоватый цвет объемных ячеек «кристалла» не только соответствует известной всем телезрителям цветовой символике НТВ, но и вызывает ассоциации с ограненным изумрудом. Конструкция фасадов не имеет аналогов – она была разработана и продолжает детализироваться с использованием компьютерных программ, применяемых при проектировании космических кораблей. Решением этой задачи занята итальянская компания Permasteelica, работающая с Захой Хадид, Фрэнком Гери и другими авторами самых замысловатых архитектурных форм.

Вид северо-восточного фасада со стороны ул. Аргуновская


Будущий медиацентр возводится на общирном участке размером 1,4 га между Новомосковской и Аргуновской улицами поблизости от Останкинской башни. Ввод здания в эксплуатацию планируется в 2017 г.  Первоначально оно задумывалось значительно более высоким и в два раза более крупным по площади (155 тыс. кв. м). Чтобы избежать диссонанса с окружающей застройкой, Москомархитектура рекомендовала снизить этажность. К тому моменту, когда в январе 2009 г. предпроектное предложение от руководства НТВ обсуждалось на заседании общественного градостроительного совета при мэре Москвы и было утверждено, высоту медиацентра уменьшили до 15 этажей. В окончательном варианте их осталось всего девять. По итогам последних согласований, общая площадь здания должна составить 76 тыс. кв. м при высоте 42 м. Уменьшение объема позволило максимально тактично вписать амбициозную новостройку в контекст исторической городской среды, формируемой, напомним, не только монументальным наследием советского Гостелерадио, но и знаменитой усадьбой Останкино конца XVIII века.

Ночной вид юго-восточного фасада со стороны ул. Аргуновская

Фасад павильона акцентирован резко выделяющимися на общем зеленом фоне стенами-экранами с изображением фрагмента логотипа НТВ. Как заверяют авторы проекта, павильоны способны обеспечить самоокупаемость использования комплекса даже в том случае, если он когда-либо утратит телепроизводственную функцию – в сочетании с атриумом и вестибюльно-гостевой зоной они представляют собой отличную площадку для проведения концертов, деловых презентаций, цирковых представлений и спортивных состязаний.

Медиацентр будет буквально напичкан высокотехнологичным оборудованием, обеспечивающим, среди прочего, полную энергетическую независимость при любых чрезвычайных обстоятельствах. Как и все  здания подобного типа, новый телекомплекс НТВ создается, по словам Сергея Романова, как «квинтэссенция высшей степени технического развития». Проектировщики приложили максимум усилий к тому, чтобы все его инфраструктурные элементы, которые cо временем неизбежно окажутся морально устаревшими, легко заменялись на самые новейшие.

 

На сайте Сергея Романова  можно увидеть вариант решения атриума, предложенный его мастерской для медиакомплекса НТВ.

 

Дом новых знаний

23.04.14
17:36

Возведение Центра знаний ARhus по проекту BURO II & ARCHI+I стало отправным пунктом обновления исторического района в бельгийском городке Руселаре.

Город Руселаре, что в бельгийской провинции Западная Фландрия, знаменит своим футбольным клубом и музеем велосипедного спорта. Сегодня здесь начат процесс реновации, ключевым проектом которой является преображение исторического района близ традиционной торговой площади Grote Markt, железнодорожного вокзала и собора Св. Михаила.

Фото © Klaas Verdru

Центр знаний ARhus вписался в центральное ядро этой территории, очерченное улицами Нордстраат, Остстраат и Анри Хорристраат. Сооружение отвечает концепции обновления города, согласно которой в нем восполняется дефицит пространств, сочетающих разнообразные функции. Прямоугольное в плане здание выстроено на месте бывшего банка, имеет 5 этажей и занимает площадь в 7460 кв. м.

Фото © Klaas Verdru

Ломаные линии рисунка фасадов вторят диагоналям внутренних лестниц. Отчасти современный объем, сложенный из стекла и металла, может восприниматься как вмешательство в уже сложившуюся историческую застройку. Однако, это вторжение весьма деликатное — новостройка откликается на очертания и формы соседних зданий.

Фото © Klaas Verdru

ARhus рассматривается как общественная площадка для горожан любого возраста и как многофункциональная центр с присутствием частных и государственных учреждений. Под его крышей уже нашли пристанище офисы, магазины, библиотека, выставочный зал, а также жилые помещения центра социальной помощи престарелым. Рядом с Центром запланирована городская пешеходная зона. 

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Фото © Klaas Verdru

Официальный сайт архитектурного бюро: b2ai.com

Театр для всех

21.04.14
15:30
tags: | Haworth Tompkins |

Фасад здания театра Everyman в Ливерпуле, реконструированного архитектурным бюро Haworth Tompkins, украшен функциональной инсталляцией, составленной из сотни изображений простых ливерпульцев в полный рост.

Фото © Philip Vile

Оригинальный театр Everyman был возведен в центре Ливерпуля еще в XIX веке. Он появился в результате реконструкции церкви Хоуп-Холл, так что у современного проекта глубокие исторические корни. Шло время, функциональные потребности театра, как культурного центра общины, росли: потребовалось расширение внутреннего пространства. И тогда муниципалитет города принял решение аккуратно разобрать старое здание Everyman на Хоуп-стрит и на его месте соорудить новый театр. Чтобы объект не выбивался из контекста (застройка XVIII-XIX веков, в том числе и местный католический собор), архитекторы предложили использовать оригинальный красный кирпич (около 25 000 штук) и дерево стропильной кровельной конструкции.

Фото © Philip Vile

Своеобразный, легко различимый силуэт здания формируют четыре вентиляционные трубы, возвышающиеся над линией крыш Ливерпуля. Но эти трубы – не единственная находка авторов проекта. Главный западный фасад представляет собой функциональную художественную инсталляцию, состоящую из 105 подвижных алюминиевых жалюзи с ростовыми изображениями современных жителей Ливерпуля. Фактически, перед нами групповой общинный портрет местных театралов на фоне города.

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Уникальный «моментальный снимок» — заслуга фотографа Дэна Кеньона (Dan Kenyon), художников Джека Тилсона (Jake Tilson) и Энтони Малиновски (Antoni Malinowski). Первый разработал концепцию графического дизайна инсталляции, а второй вдобавок расписал потолки в фойе театра. Изображения на металле выполнены методом травления анодированного алюминия. 

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Общая площадь театра Everyman после реконструкции составила 4690 кв.м. В числе помещений сегодня главная (зал на 400 мест) и малая сцены, репетиционный зал, фойе, выставочная галерея, бар и кафетерий, театральные мастерские, звукозаписывающая студия. Интерьер общественных пространств (кроме сценических) организован в виде череды полуэтажей, что обеспечивает визуальную связь между разными функциональными зонами театра. Основные материалы, использованные при строительстве, – бетон, черный металл, кирпич, дерево (дуб, ироко) и окрашенная фанера. 

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Фото © Philip Vile

Официальный сайт архитектурного бюро: haworthtompkins.com  

Под крылом автомобиля

16.04.14
10:24
tags: | archi5 |

Построенное в портовой части Руана по проекту аrchi5 здание Высшей технической школы помимо своего прямого назначения призвано улучшить социальный климат депрессивного промышленного района. Качество и роль сооружения недавно были оценены престижной премией Architizer A+AWARDS в категории образовательных учреждений.

Для будущего комплекса школы выделили территорию, освободившуюся после сноса шести хаотично расположенных зданий постройки 30-х годов ХХ века. Она оказалась настолько обширной, что напоминала нечто среднее между парком и небольшим городом, поэтому авторам пришлось выполнить фактически три проекта: наряду с архитектурной они сделали градостроительную и ландшафтную разработки.

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Школа готовит специалистов автопрома, и кроме привычных в учебных заведениях лекционных и классных комнат здесь необходимо было предусмотреть большие мастерские с высокими потолками. Архитекторы решили не отделять процесс обучения от практики и для этого расположили помещения для занятий таким образом, чтобы они имели пространственную связь с цехами.

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Цеха и наборы классных помещений составляют несколько вытянутых блоков, перекрытых волнообразными металлическими фермами, немного отличающимися по кривизне в каждом блоке, а на фермы уложена кровля с газонным покрытием.

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Газоны на крышах зданий стали в последние пять лет повсеместным трендом, но в данном случае это не столько дань моде, сколько органичное решение – именно кровля в данном случае несет основную образную и функциональную нагрузку комплекса. Ее волнообразная форма задумана как аллюзия на крыло ретро-автомобиля; кроме того, она напоминает естественный рельеф, что в  совокупности с газоном должно связать комплекс зданий школы с прилегающим парком. А функционально она хороша тем, что позволят проникать внутрь максимальному количеству света, избавляя при этом от прямых солнечных лучей.

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Связь школы и парка важна еще и потому, что парк должен стать публичным пространством для жителей этой городской окраины, внести в их повседневность новые возможности для отдыха. Пока в проекте остается возведение в парке библиотеки для студентов, которая будет также доступна и для горожан. А перед фасадом школы, который вытянулся по границе парка, градостроительное решение предполагает появление многофункционального общественного центра, задуманного как еще один центр притяжения. 

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Фото © Sergio Grazia / Thomas Jorion

Официальный сайт архитектурного бюро: archi5.fr

Дом музыки в Ольборге

14.04.14
17:16

На берегу одного из самых красивых фьордов Дании по проекту бюро Coop Himmelb(l)au построен многофункциональный концетный зал. По словам авторов, сравнивающих объем здания с корпусом музыкального инструмента, этот объект символизирует единение музыки и архитектуры. 

Фото © Martin Schubert

Композиция Дома музыки характеризуются сочетанием прямоугольных консольных объемов, опирающихся на металлические столбы, и наклонных криволинейных поверхностей кровель. Ядро здания – концертный зал на 1300 мест, имеющий скругленную форму. Помещения, относящиеся к музыкальному колледжу (репетиционные комнаты, классы), расположены по периметру зала: расположение объемных элементов на плане напоминает очертания латинской буквы U. Значительные по площади поверхности остекления открывают доступ солнечным лучам внутрь здания и обеспечивают красивый вид на фьорд. Круглые оконные проемы сочетаются со сплошным и ленточным остеклением.  

Фото © Martin Schubert

Фото © Rene Jappensen

Фото © Rene Jeppesen

Фото © Rene Jeppesen

Концепцию Coop Himmelb(l)au помогали реализовывать на месте архитекторы из фирмы Friis & Moltke, специалисты по ландшафтному дизайну Jeppe Aagaard Andersen, а также один из лучших инженеров-акустиков современности Татео Накадзима (Tateo Nakajima) из Arup. Именно он предложил придать концертному залу скругленную форму и придумал криволинейные утолщения-«наплывы» на стенах, обеспечивающие хорошую акустику во время выступления симфонического оркестра. «Внутренние» окна в зале  — тоже его идея. Они визуально связывают концертный зал с интерьером колледжа. Нередко бывает так, что около этих проемов собираются целые группы юных ценителей классической музыки. 

Фото © Coop Himmelb(l)au

Фото © Aleksandra Pawloff

Фото © Martin Schubert

Фото © Martin Schubert

Чтобы попасть на концерт, посетители должны пройти через многоуровневое фойе с внутренними галереями и балконами, которое служит местом встречи для студентов, артистов, преподавателей и посетителей Дома музыки. Пять этажей фойе соединены огромной закручивающейся бетонной лестницей, заканчивающейся кровельной обзорной площадкой, ориентированной на фьорд. Непосредственно под фойе запроектированы три небольших репетиционных зала.

Фото © Coop Himmelb(l)au

Фото © Martin Schubert

Вертикальная композиция этой части Дома музыки способствует активной естественной вентиляции внутреннего пространства. Для охлаждения и обогрева внутрь межэтажных перекрытий встроены металлические трубы-теплообменники. Как подчеркивает глава проектной группы и главный архитектор Coop Himmelb(l)au Вольф Прикс, архитектурный образ Дома музыки в Ольборге выстроен на формальном контрасте между прямоугольными элементами на фасаде и органическими объемами в интерьере.

Фото © Martin Schubert

Фото © Coop Himmelb(l)au

Официальный сайт архитектурного бюро: coop-himmelblau.at  

MIPIM Awards 2014: лучшие решают сверхзадачи

04.04.14
18:09
tags: | MIPIM |

Обзор проектов, премированных на 25-м мировом форуме недвижимости MIPIM 2014 (11 - 14 марта, Канны).

Ежегодная выставка MIPIM имеет вполне конкретное и понятное назначение –  девелоперы, инвесторы и архитектурные фирмы находят здесь друг друга. Инициаторы амбициозных градостроительныx и архитектурных проектов, как представительства стран и городов, так и частные компании, показывают «товар» лицом и доказывают его инвестиционную привлекательность. Здесь все дорого: участие, входные билеты, заявка на соискание премии, ведь в случае успеха отдача может колоссально превысить «представительские» издержки. Премия MIPIM — MIPIM Awards могла бы оперировать только экономическими категориями. Однако, судя по номинациям и проектам-победителям, оргкомитет и международное Жюри ставят перед собой задачу поощрять архитектуру — неординарную, инновационную, экологичную и несущую еще какую-то благую, не всегда прямолинейно прибыльную нагрузку. MIPIM Awards скорее стремится доказать, что коммерческая эффективность может быть следствием других ценностей. При этом награждаются и архитекторы, воплощающие эти ценности, и девелоперы, их разделяющие.

Недаром cингапурский проект Gardens by the Bay, в коммерческом потенциале которого сложно сомневаться, поскольку это стопроцентное «чудо света», аттракцион, уже притягивающий туристов со всей планеты, фигурировал и победил в номинации «Лучшее инновационное зеленое сооружение».

© Craig Sheppard
Лучшее инновационное зеленое сооружение: Gardens by the Bay, Aрхитекторы: Grant Associates and Wilkinson Eyre Architects; Девелопер: National Parks Board Singapore; Инженерия и средовой дизайн: Atelier Ten Ltd 

В шорт-листе невероятный комплекс садов конкурировал с тремя зданиями. Победа в своей категории и «Гран при» в виде титула Best of the Best от Жюри свидетельствуют о том, что развитие общественных пространств – устойчивый мировой тренд. Показательно, что победу проекту принес не столько «вау-фактор» ландшафтного дизайна, сколько его экологическая автономность. Эффектные конструкции для вертикального озеленения или, как их еще называют, «супердеревья» собирают в накопители дождевую воду, которая потом используется для их же полива, выводят часть отработанных вод и т.п.

Очевидное преимущество победителей в номинациях «Лучший проект реконструкции территории», «Лучший девелопмент офисного и делового центра» и «Лучший торговый центр» – знаковая, «говорящая» архитектурная форма. 

© DR
Лучший торговый центр: Emporia Shopping Centre. Мальмё, Швеция. Архитекторы: Wingårdhs arkitekter; Девелоперы: Steen&Ström Sverige AB

Шоппинг-мол Emporia в Мальмё – сооружение, удивительное во многих аспектах. Торговый центр (общая площадь – 207 000 кв.м), сверкающий, как золотой слиток, сложно воспринимать иначе, чем ироничную метафору общества потребления. И чтобы никто не подумал, что авторы – Wingårdhs arkitekter –  о золоте «всерьез», в «слитке» зияет «дыра», отмечающая главный вход. Внутреннее пространство организовано удобно и артистично – традиционный сквозной атриум на несколько этажей, цветовая навигация, висячие зеленые сады, произведения современного искусства. На кровле – парк площадью 27 000 кв. м. Само собой, имеется многоуровневая подземная парковка. «Эмпории» предназначено стать блестящим в прямом и переносном смысле центром огромного офисно-жилого комплекса, строящегося на юге шведского города.

© TOM PHILIPPI
Лучший девелопмент офисного и делового центра: Tanzende Türme. Гамбург, Германия. Архитекторы: BRT Architekten LLP Bothe Richter Teherani; Девелоперы: STRABAG Real Estate GmbH, Business Unit Hamburg


«Танцующие башни»  –  два сросшихся небоскреба, силуэтом напоминающие пару в танце, открывают собой самую известную улицу увеселительных заведений Гамбурга – Рипербан. Наверху офисы, внизу, под землей, —  легендарный клуб Mojo. Немаловажно то, что новый объект располагает четырехуровневой подземной автостоянкой, которой могут пользоваться не только те, кто работает в башнях, но и все горожане.

 © DR

Лучший проект реконструкции территории: Kö-Bogen. Дюссельдорф. Германия; Архитекторы: Studio Daniel Libeskind, New York; Девелопер: die developer Projektentwicklung GmbH, Düsseldorf

Комплекс новых зданий Kö-Bogen (офисы, ритейл, рестораны)  реализован  в Дюссельдорфе рядом с парком Хофгартен, в рамках реконструкции площади Ян-Веллем-Платц. Даниэль Либескинд органично вписал композицию со своими фирменными деконструктивистскими разломами в историческую ткань города, сильно пострадавшую во время Второй мировой войны. Кроме всего прочего, Kö-Bogen снабжен собственной блочной ТЭЦ.

Лучший проект реконструкции здания: InterContinental Marseille – Hotel Dieu. Марсель, Франция. Собственник и инвестор: AXA Real Estate; Девелопер: Altarea Cogedim; Архитекторы: AAA Béchu Agency & Tangram Architects

Старый марсельский Hotel Dieu —так назывались во Франции крупные публичные больницы — после реконструкции стал пятизвездочным отелем. Работы шли три года: с целью сохранения аутентичной целостности ансамбля и его бережного воссоздания на территории проводились серьезные археологические раскопки.

© Fojab arkitekter
Лучший проект будущего: MAX IV. Лунд, Швеция. Архитекторы: Fojab arkitekter and Snøhetta; Девелопер: Fastighets AB ML4


Объект MAX IV, который планируется возвести в шведском Лунде к 2016, выделялся среди проектов, конкурирующих в номинации «Лучший проект будущего»: , редкой типологией и самой футуристчной функцией. Это не просто научно-исследовательское сооружение, но синхротрон – кольцевой резонансный ускоритель заряженных частиц, испытательный полигон свойств различных материалов. От существующих подобных установок он будет отличаться более низким уровнем вибраций, и следовательно – воздействия на среду.  Кроме того, объект должен быть построен в согласии с принципами устойчивого развития, и стать в этом смысле ориентиром для застройки прилегающей территории.

 © DR
Лучший жилой комплекс: The Oliv. Сингапур. Архитекторы: W Architects Pte Ltd; Девелопер: TG (Balmoral) Pte Ltd


В сегменте жилья награду получил проект, предлагающий рынку недвижимости свежую концепцию «поднебесных квартир-бунгало». В 12-этажном здании —  23 квартиры, одна другой «зеленее». На нижних этажах апартаменты с отдельными выходами в сад, окружающий дом. Выше на 18 этажах предполагаются «сьюты» с обильно озелененными балконами, над ними – пентхаусы, также тонущие в растительности.

© SPEECH
Лучший российский проект: «ВТБ Арена Парк»; Архитекторы: SPEECH; Заказчик: «ВТБ Арена Парк»


При выборе победителей в новых номинациях, посвященных странам-партнерам MIPIM – России, Бразилии, Турции, действовал тот же принцип – ожидание неких дополнительных опций, того, чтобы объект был не замкнутой «вещью в себе», но вбирал бы в свою орбиту и улучшал большое пространство. Данное качество, в частности, было отмечено в проекте «ВТБ Арена Парк», завоевавшем звание Best Russian Project. Это комплексная градостроительная программа (мастер-план – бюро SPEECH) с широким функциональным диапазоном: строительство жилого квартала с обустройством прилегающей территории, реконструкция стадиона «Динамо», развитие парка вокруг него как центра отдыха и спорта для жителей всего района.
 

Официальный сайт MIPIM: https://www.mipim.com/

Дом-оркестр

03.04.14
19:10

Архитекторы бюро Herault Arnod Architectes в рамках реконструкции бывшей промышленной территории в городе Уаньи (Па-де-Кале, Франция) спроектировали единственный в своем роде концертный зал: здание, с одной стороны, действует как динамик, усиливающий звук, а с другой, – само способно рождать музыку.

Фото © André Morin

Начало проекту было положено в 2005 году, когда бюро Herault Arnod Architectes выиграло конкурс на реновацию территории бывшей угольной шахты 9/9-бис, построенной в начале XX века и закрывшейся в 1990 году, а также  небольшого поселка шахтеров. По замыслу девелоперов, на этом месте должен был появиться культурный центр, увеличивающий инвестиционную и туристическую привлекательность Уаньи. Концепция комплексной реконструкции предполагала сохранение архитектурного облика построек и внешнего вида некоторых объектов (в частности, инженерного корпуса шахты, башен надшахтных подъемных механизмов, террикона, административного здания и ламповой) с функциональной их переориентацией; строительство концертного многофункционального зашла и главной пешеходной эспланады; организацию нового входа на территорию комплекса. 

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Авторы проекта решили создать не просто концертный зал, а уникальную архитектурную достопримечательность, своего рода музыкальный инструмент городского масштаба. У него есть даже зарегистрированное  название – Metaphone.  Это здание из монолитного железобетона с расширением  с одной стороны, напоминающим раструб динамика. Длина постройки 53 м, ширина – от 16 до 30 м, высота – от 12 до 14 м. Примечательный архитектурный элемент Metaphone – открытая деревянная терраса-сцена с десятиметровым консольным навесом стеклянной кровли и прозрачной балюстрадой. 

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin
 
Оболочка концертного зала представляет собой металлическую конструкцию, несущую 712 облицовочных панелей нескольких типов, сделанных из  кортеновской стали, лиственничной многослойной фанеры, прозрачного и опалового стекла. Панели способны резонировать и производить звуковые колебания – в этом и заключается ноу-хау проекта, разработанного архитекторами совместно с музыкантом и саунд-продюсером Луи Дандрелем (Louis
Dandrel). 

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

К деревянным панелям, ограждающим фасад, присоединены звукосниматели и усилители, превращающие здания в необычный музыкальный инструмент. Во время концертов на террасе «раструб» усиливает звук, который разносится на много километров по округе. А когда концертов нет, динамики транслируют гул, производимый вибрирующими под воздействием ветра панелями. У каждой из них специальное крепление, предотвращающее воздействие звуковых волн на каркас. Для любителей более традиционного звукоизвлечения существует концертный зал на 500 мест, стены которого обиты изнутри фетром для звукоизоляции. 

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Однако это не все технические и технологические находки команды архитекторов. Так, на каждом фасаде здания установлены 14 светодиодных панелей, функционирующих как цветомузыкальные блоки. Программирование и управление аудиосистемой Metaphone  и подсветкой осуществляется из рубки звукорежиссера (на фасаде она выделена красным цветом). На крыше концертного зала смонтировано 600 кв. м фотогальванических панелей. 

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

Фото © André Morin

 

Официальный сайт архитектурного бюро: herault-arnod.fr 

Уроки китайской живописи

27.03.14
15:34

Кадры из новой съемки художественного музея Sifang в пригороде Нанкина, доказывают, что объект Стивена Холла и его коллег отлично выглядит в любое время суток.

Фото © Sifang Art Museum

Строительство этого здания было завершено в 2013 году. Оно открывает собой «Международную выставку действующей архитектуры» – парк под Нанкином, который уже в недалеком будущем станет очередным китайским архитектурным чудом. В зеленой долине Жемчужного источника местные девелоперы рассчитывают возвести два десятка разнопрофильных сооружений по проектам лучших мастеров современности.

Фото © Sifang Art Museum


Здание, придуманное командой Стивена Холла, состоит из двух галерей. Нижний Г- образный объем выстроен из текстурного черного бетона. Над ним, поднимаясь на устоях,  почти невидимых с некоторых точек за периметром, парит светлая прямоугольная «труба» верхней галереи.

Фото © Sifang Art Museum

«Труба» трижды поворачивает по часовой стрелке и выходит стеклянным торцом на виднеющийся вдали Нанкин. Внутренняя смотровая площадка с пейзажем, взятым в архитектурную раму, встречается во многих передовых арт-пространствах – от римского MAXXI Захи Хадид до филиала Центра Помпиду в Меце, сконструированного теперь уже притцкеровским лауреатом Шигеру Баном.

Фото © Sifang Art Museum

Фото © Sifang Art Museum

Глобальные тенденции музейного строительства Холл и его коллеги тонко соединили с локальной спецификой, духом места. Так, рифление бетонных стен напоминает о бамбуке, густо растущем в окрестностях. А в мощении двора использовалась плитка из старых дворов в центре Нанкина.

Фото © Sifang Art Museum

Рассказывая о концепции проекта, авторы углубляются в особенности средневекой китайской живописи, которая предпочитает классической перспективе множественность точек зрения, многоплановость и многослойность. Так же и пространство музея, объясняют они, построено на динамичной смене планов и ракурсов.

Фото © Sifang Art Museum

Молочная оболочка верхней галереи, пропускающая свет, напоминает об эффекте туманной дымки. Она графично контрастирует с темным нижним объемом. В то же время монохромное решение способствует концентрации на цветах и фактурах арт-объектов.

Фото © Sifang Art Museum

Фото © Sifang Art Museum

Фото © Sifang Art Museum

В нижнем объеме располагается традиционный музейный комплект: книжный магазин, кафе, в данном случае – чайная. Необычно, что здесь же находится и жилище куратора.

Официальный сайт архитектурного бюро: stevenholl.com

Целебные пейзажи

25.03.14
17:02

В ближайшее время Университетский клинический центр в Лозанне ожидает расширение. В результате недавно завершившегося международного конкурса на проект детской лечебницы высшего балла жюри удостоилось бюро gmp architekten.

Университетский клинический центр в Лозанне отметился не только своими высококвалифицированными специалистами, но и как первая европейская больница, где была разрешена эвтаназия. Но это к слову. В 2019 году при Центре планируют открыть детский корпус на 85 коек с блоком для неотложной помощи. Насколько авторам проектного предложения был важен эмоциональный комфорт маленьких пациентов, ощущается уже при взгляде на 3d визуализации: открытые пространства, щедро залитые светом, обилие прозрачных поверхностей, зон для игр и развлечений, в том числе озелененных внутренних дворов – атриумов с лавочками и качелями, террасы и кафе на крышах. Интерьеры, судя по всему, будут тоже вполне жизнерадостными. Надо ли говорить, что лечебное учреждение в должной мере обеспечат пандусами и лестницами.

В непосредственной близости от университетского  комплекса находится станция метро. Ландшафт Лозанны, как известно, довольно холмист. Один из фасадов клиники (шестиэтажное здание общей площади 39,232 кв. м) длиной 180 м вдоль Рю дю Бюнон спуститься к Эспланаде Монбенон, самой представительной улице города, откуда открывается впечатляющий вид на Женевское озеро и горы на противоположном берегу. Дети смогут любоваться им сквозь большие окна больницы. 

 Официальный сайт архитектурного бюро: gmp-architekten.de

В алюминиевых облаках

18.03.14
10:48

По проекту бюро Юргена Майера в Дюссельдорфе построят здание, сочетающее функции жилья и медицинского центра.

Заказ на проектирование компания J Mayer H. Architects получила, победив в закрытом конкурсе. Участок расположен в престижном, зеленом районе Хердт, на левом берегу Рейна, тактично осваиваемом современной застройкой. Предполагается, что 19-этажная башня, с ее выразительным обликом и важным функционалом, станет главным силуэтоформирующим объектом квартала. Длинными фасадами здание с одной стороны смотрит на реку, с другой – на виднеющийся вдали центр города.

Железобетонная конструкция максимально остеклена, а с целью ветро- и солнцезащиты опоясана волнами или, как пишут архитекторы, «облаками» алюминиевых ламелей разного размера. Они прикрывают балконы и террасы, которые предполагается обильно озеленить, и являются главным элементом дизайна высотки, вуалируя ее контуры и подчеркивая скульптурный характер пластики. Подобное решение Майер однажды уже с успехом применил в многоквартирном доме в Берлине.

Дюссельдорфское здание расположится вблизи большого госпиталя, поэтому пять нижних, выступающих этажей займут кабинеты частной врачебной практики и магазины медицинского профиля, а также кафе и другие учреждения сферы услуг. Четырнадцать жилых уровней над ними различаются по планировке: площади квартир будут увеличиваться по мере возрастания этажей. Интерьеры, как сообщают архитекторы, не требуют отдельного кондиционирования – в бетонные стены интегрирована система водяного охлаждения. Общая площадь здания – 26 000 кв. м, высота – ок. 70 м. Строительство планируют завершить в 2017 году. 


Официальный сайт архитектурного бюро: jmayerh.de

Главный архитектор «Олимпстроя» — о прибрежном кластере Сочи

05.03.14
16:19

На встрече с профессиональным сообществом в ЦДА 25 февраля главный архитектор госкорпорации «Олимпстрой» Олег Харченко рассказал об истории проектирования и конструктивных особенностях ряда олимпийских архитектурных сооружений.

Когда-нибудь по результатам работы архитекторов «Олимпстроя» будет составлена книга – нечто среднее между наглядным пособием и новеллой с захватывающим сюжетом. В этом были уверены все собравшиеся в Центральном доме архитектора: слишком уж необъятным, беспрецедентным, многоплановым и ответственным был проект создания, по выражению Олега Харченко, «архитектурной среды XXI века в том месте, где даже люди постоянно не жили, а были только огороды, да еще птицы летали».

В городах Европы, принимавших до этого Зимнюю Олимпиаду, как правило, уже была готова инфраструктура, в подготовке к спортивному празднику участвовали огромные территории протяженностью сотни километров. А расстояние между Прибрежным и Горным кластерами в Сочи, построенными фактически с «нуля», всего 40 км.

Практически все объекты прибрежного кластера в итоге получились не такими, как их задумывали. Разговор на встрече в ЦДА начался со стадиона «Фишт», названного в честь горной вершины. Изначальная форма «Фишта» была придумана большим специалистом по проектированию стадионов, партнером бюро Populous Деймоном Лавелем (Damon Lavelle), который сам называет свое детище «Атлантидой». Позже объемно-пространственное решение объекта было доработано архитекторами «Моспроекта-4». Олег Харченко подчеркнул, что конструкция «Фишта», рассчитанного на 40 тысяч зрителей, невероятно сложна. Две асимметричные «скорлупы», покрывающие пространство, сформированы двумя гигантскими арками с пролетом 284 м. Они опираются на устои высотой с пятиэтажный дом. «Особенность внутренней организации этого сооружения в том, что там имеется четыре входа и транспортная улица шириной 15 м, обеспечивающая коммуникацию между всеми секторами стадиона», — говорит главный архитектор «Олимпстроя».

Уклоны фасадов «Фишта» очень точно вписаны в ландшафт. В процессе строительства был использован отечественный «плоскостной» металл, а именно сталь толщиной 4 см, окрашенная в белый цвет. Ангары, пристроенные со стороны южного и северного входов, так же, как и перекрытие центрального пространства, в первоначальном варианте проекта отсутствовали: они потребовались для того, чтобы провести церемонии открытия и закрытия игр и, вероятно, позже будут демонтированы. По всей видимости, стадион «Фишт» ждет реконструкция, после чего там можно будет проводить матчи футбольного мундиаля в 2018 году.

Проект Большого ледового дворца в его нынешнем виде разработала команда российских архитекторов во главе с Александром Князевым и реализовало НПО «Мостовик». Первоначальным образом, предложенным итальянскими архитекторами, стало знаменитое яйцо Фаберже. Однако техническая экспертиза не пропустила эту концепцию. В итоге в материале воплотилась более лаконичная «ледяная капля» с двойной асимметрией медиафасадов, снабженных 18 500 светодиодами с бесконечным количеством цветосочетаний. Большой ледовый дворец стоит на подиуме высотой более 9 м – такое решение было принято из-за зыбкости болотистого грунта в Имеретинской низменности. Что касается судьбы ледового дворца, то она пока не определена. Возможно, он будет использоваться как спортивный, концертный и развлекательный центр.

Конькобежный стадион «Адлер-арена» на 8000 мест ( концепции для него разрабатывали бюро Cannon Design и «Гинзбург Архитектс», но они были реализованы лишь частично) — объект размером 240х100 м, противопоставлен «Фишту» и венчает большую композиционную ось Олимпийского парка. Самый яркий архитектурный элемент – декоративная консольная арка длиной 18 м, выступающая со стороны парка. По информации Олега Харченко, «Адлер-арену» по окончании игр демонтируют и перевезут в один из городов Подмосковья для дальнейшей эксплуатации. 

Дворец спорта «Айсберг» спроектировало ГУП МНИИП «Моспроект-4» во главе с Андреем Боковым. Облик здания в процессе работы менялся несколько раз, но вскоре были найдены нужные решения, определившие своеобразие постройки – пиксельная стеклянная оболочка и волнообразный подрез на фасаде, проходящий по периметру здания. Возможно, «Айсберг», который хотели сначала назвать «Волной», но потом передумали, вскоре превратится в огромный выставочный комплекс площадью 2 га. 

Проектирование Малой ледовой арены «Шайба» и керлинг-центра «Ледяной куб» связано с именем архитектора Вольфганга Пихлера и его компании Stahlbau Pichler (работы завершало НПО «Мостовик»). Это сборно-разборные конструкции, дальнейшую судьбу которых должно определить государство. Благодаря четырем закручивающимся пандусам и фрагментарному остеклению динамичная «Шайба» заставляет вспомнить о колючем снежном вихре и вращении хоккейной шайбы после удара. Олег Харченко сообщил о том, что не все идеи «Олимпстроя» были реализованы. К примеру, нет в парке колеса обозрения, проекционного шара диаметром 60 м, парка скульптур. Но и в таком виде сочинский проект, безусловно, является беспрецедентным и заслуживающим дальнейшего изучения.

Все фото объектов предоставлены ГК «Олимпстрой» 

Официальный сайт корпорации: sc-os.ru

Город из одного здания

04.03.14
18:04
tags: | SOM | США |

Проектируя университетский центр Новой школы в Нью-Йорке, архитекторы бюро SOM объединили в объеме одного здания все функции кампуса. Получился единственный в своем роде вертикальный студенческий городок высотой 16 этажей.

Фото © SOM / © James Ewing

Университетский центр площадью 35 000 кв.м расположен в Гринвич-Виллидж, на пересечении  Пятой авеню и 14-й улицы. Авторы проекта поставили перед собой цель – создать новую в функциональном и качественном отношении учебную среду в рамках одного здания. Нижняя его часть представляет собой семиэтажный учебный блок, откуда вырастает девятиэтажная жилая башня. Все уровни учебного блока связаны между собой широкой главной лестницей, изгибы которой угадываются на фасаде по линиям объемного выпукло-вогнутого остекления, издали напоминающего следы от раскаленного паяльника на куске олова. У главной лестницы есть «пожарный» дублер, с его помощью обитатели кампуса могут быстро переходит с этажа на этаж. 

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Здание снаружи покрыто медными панелями. Узкие ленты окон защищены от прямых солнечных лучей механизированными жалюзи. Вообще, стеклянные поверхности занимают около 35% площади фасада, этого достаточно для организации нормального дневного освещения внутренних помещений. Учебный блок включает в себя дизайнерские студии, лаборатории, аудитории и конференц-залы, один большой зал на 800 мест, библиотеку, а также специфические функциональные единицы, названные в проекте sky quads. Это что-то вроде двухсветных рекреаций, хорошо освещенные прямоугольные интерактивные пространства, предназначенные для социализации студентов. Стены в sky quads состоят из фасеточных элементов, они облицованы стеклофибробетоном. 

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Внутри жилой башни (с 8 по 16 этаж) запроектированы апартаменты для студентов, где проживает около 600 человек. Выше – только озелененная крыша с прогулочными террасами. На 8-м этаже расположен общий лаунж, художественные и музыкальные студии, спортивный зал, комнаты для хранения велосипедов, почта и прачечная. В здании оборудованы три точки общественного питания: столовая на 280 мест на 2-м этаже, библиотечное кафе на 80 мест на 7-м и кафе на 60 посетителей на 1-м этаже. Есть в вертикальном кампусе и лифты, которые во время часа пик, то есть, в середине учебного дня из-за перегруженности останавливаются только на 1,4 и 6 этажах. Таким образом, студенты вынуждены шагать по лестницам и поддерживать хорошую физическую форму. 

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Фото © SOM / © James Ewing

Официальный сайт архитектурного бюро: som.com  

Башня DC в Вене. Проект Dominique Perrault Architecture

03.03.14
12:25

В 2002 году Доминик Перро и его коллеги при участии местного бюро Hoffmann-Janz одержали победу в международном конкурсе на проектирование многофункционального комплекса и общественного пространства на севере австрийской столицы. На днях была торжественно открыта одна из двух башен, высотой 250 м.

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Комплекс расположен в районе Донау-сити, на восточном берегу Дуная. В основе образного решения высотки лежит гигантский монолит, расколотый по вертикали на две неравные части. В плане здание образует прямоугольник 59х28 м с зубчатой стороной. Так изображены вертикальные урезы главного фасада, обозначающие место «разлома»: архитектор просто рассек плоскость сверху донизу энергичными линиями, которые образуют несимметричные выступы. Остальные фасады плоские и сплошь остекленные.  

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Вероятно, Перро хотел придать образу не только твердость скалы, но и сообщить мощь водяных струй дунайского течения – последнее обстоятельство прочитывается на «струящемся» каскаде фасада. Сам автор сравнивает башню с деревом, надежно зацепившимся «корнями» за землю. И действительно, площадь подземной части здания, где располагается парковка, составляет 44 000 кв.м. Над землей построено 94 000 кв.м. У подножья самого высокого на сегодняшний день здания Австрии находится прямоугольный объем, где обустроен фитнес-центр и лобби отеля на 253 номера. Кроме гостиницы в башне находятся рестораны и кафе, магазины, офисы. Вокруг расстилается пешеходная эспланада с участками, защищенными от непогоды прямыми и наклонными металлическими зонтиками. 

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Любопытная цифра: масса постройки составляет 300 000 тонн. Только стали было использовано 20 000 тонн. Каркас сооружен из монолитного железобетона. В интерьере архитекторы использовали для отделки листовой металл и натуральный камень. Заключительный этап проекта DC – возведение второй башни, «меньшего» фрагмента расколовшегося монолита высотой 44 этажа. Сроки ее строительства пока не определены. Инвестиции девелопера в проект (а это крупная банковская группа) составили 300 млн. евро. 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © DC Towers / Michael Nagl 

Фото © Walter J. Sieberer

Фото © Walter J. Sieberer

Официальный сайт архитектурного бюро: dominiqueperrault.com 

Дизайн и посиделки на свежем воздухе

28.02.14
16:20

Архитекторы бюро Zeller & Moye  и FR-EE задумали здание Музея промышленного дизайна и архитектуры Латинской Америки в Мехико в виде бетонного ядра с нанизанными на него открытыми этажными платформами.

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

В конце 2014 года в Такубайе, одном из самых зеленых районов мексиканской столицы, начнется строительство необычного здания Archivio, куда въедет Музей дизайна и архитектуры, располагающий 1300 экспонатами, которые аккумулировались с начала XX века до наших дней. Общая площадь шестиэтажной постройки составляет 3000 кв.м. 

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

В конструктивном отношении объект представляет собой бетонное ядро, на которое нанизаны прямоугольные пластины этажей, немного развернутые относительно друг друга. Все уровни будут связаны между собой лестницами, а на открытых консолях и крыше архитекторы обустроят террасы для отдыха и общения. Благодаря сплошному остеклению все залы музея будут просматриваться насквозь. 

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

Функциональное наполнение здание следующее: постоянные и временные выставочные пространства, библиотека, зал для проведения презентаций и других мероприятий, мастерские, магазины и офис. Любопытно, что рядом с местом строительства находится дом-мастерская выдающегося архитектора Луиса Баррагана. Получается новый культурный кластер.  

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

Фото © Zeller&Moye / FR-EE

Официальный сайт архитектурных бюро: fr-ee.orgzellermoye.com 

Кирпичный фонарь

27.02.14
17:41

На участке, сжатом со всех сторон соседними домами, в зоне охраны архитектурного и культурного наследия столичного Стрэнда, O’Donnell + Tuomey Architects разместили здание Студенческого центра Лондонской школы экономики. Непростые обстоятельства места, естественно, сказались на форме сооружения.

Фото © Dennis Gilbert

Архитекторы бюро O’Donnell + Tuomey Architects реализовали свой конкурсный проект, сделанный еще в 2009 году и вызвавший восторг у жюри международного архитектурного состязания по проектированию студенческого центра Лондонской школы экономики. Участок для строительства со сложной конфигурацией был выбран в Стрэнде, где много памятников архитектуры. Перед авторами поставили задачу объединить все функции социального молодежного центра под одной крышей. Здесь должны быть паб, кафе, площадка для массовых мероприятий, учебные аудитории, медиацентр, место для богослужений, офисы, спортивный зал, танцевальная студия и пространства для общения. Общая площадь центра превысила 6000 кв.м. 

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фасетчатый фасад фламандской кладки с участками обратного наклона, заломами, фрагментами остекления и фигурными «решетками» из кирпича, в темное время суток «работает» как оболочка узорчатого городского фонаря, пропуская электрический свет, льющийся изнутри. В дневное время благодаря сквозным проемам в интерьер попадают солнечные лучи. Каркас здания сделан из монолитного бетона и металлоконструкций. Перекрытия этажей иррегулярной формы. На плане центр представляет собой два слившихся воедино неправильных многоугольника. 

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Здание, состоящее из семи наземных и двух подземных этажей, запроектировано в точке подковообразного загиба улицы, поэтому его нужно было расположить на визуальной оси обоих уличных рукавов. Кроме того, плоскости остекления должны быть ориентированы на разрывы в плотной застройке, чтобы сохранилась зрительная и пространственная связь с другими объектами старого квартала. 

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

В интерьере оставлены без отделки ребристые бетонные потолочные конструкции. Высота потолков меняется в разных по функции помещениях. Перекрытия опираются на круглые в сечении колонны. Полы покрыты массивной деревянной доской, а лестницы изготовлены из листовой стали и камня терраццо. Для зонирования этажей архитекторы использовали перегородки из цветного и прозрачного стекла и дерева. Главное пространство центра, многофункциональный зал, занимает оба подземных этажа и освещается зенитными фонарями. Бюджет этого сложного проекта составил 24 млн. фунтов стерлингов. 

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Фото © Dennis Gilbert

Официальный сайт архитектурного бюро: odonnell-tuomey.ie

Официальный сайт фотографа: dennisgilbert.com

Официальный сайт фотоагентства: viewpictures.co.uk 

1  2  3  4  5  6  7  8  9  10  11  12  13  14  15    






Арх.бюро
Люди
Организации
Производители
События
Страны
Наши партнеры

Подписка на новости

Укажите ваш e-mail:   
 
О проекте

Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки. Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru), оригинальное название публикации и имя автора.

© 2010 archplatforma.ru
дизайн | ВИТАЛИЙ ЖУЙКОВ & SODA NOSTRA 2010
Programming | Lipsits Sergey