Скульптурные насаждения

14.09.15
12:38
tags: | UNStudio | Китай |

Голландское бюро UNStudio разработало для жилого поселка в окрестностях Пекина фасады, позволившие домам органично вписаться в природное окружение.

Поселок Fairyland Guorui Villa находится в Зоне экономического и технического развития пекинского пригорода Миюн. Территория застройки выходит к точке слияния двух рек, что обусловило специфику общественных пространств комплекса — это благоустроенные набережные и ориентированные на них бульвары.

Прямоугольный участок (23 489 кв.м) расположен в лесистой местности и имеет четкую планировочную сетку, но волнистые очертания параллельных и перпендикулярных улиц, щедро озелененных кустарниками и деревьями, сближают их с лесными тропинками. И вместо рядов скучных бетонных коробок комплекс Fairyland (волшебная страна — англ.) «населяют» дома-скульптуры – органические и многослойные.

Фото ©Edmon Leong

Фасады сформированы из одного набора элементов – глубоких балконов, выступов и выемок, окон со скругленными углами, карманов с лестницами на террасы крыш, но у каждого дома расположение и выбор этих деталей варьируется в зависимости от расположения на участке, видовых точек, «сценария» взаимодействия с соседними домами. Последний момент также продумывался в планировке: в каждом сооружении и его непосредственном окружении соблюден баланс приватности и открытости относительно общих территорий.

Фото ©Edmon Leong

Фасады облицованы тонкими прямоугольными плитками, сформованными из каменной крошки, – материалом, удобным для отделки криволинейных поверхностей. Рельефная кладка цвета глины усиливает ощущение природной естественности и тактильной притягательности сооружений.

Фото ©Edmon Leong

Фото ©Edmon Leong

Фото ©Edmon Leong

Интерьеры вилл так же, как и мастерплан в целом, решены по принципу равновесия общественных зон и личных пространств для всех жильцов. Особое внимание в проекте уделено экоустойчивости зданий и территории поселка. Дома оснащены разнообразными энергосберегающими системами, но в первую очередь благоприятный климат обуславливается планировкой помещений и застекленных участков фасадов, учитывающей ход солнца.

Фото ©Edmon Leong

Фото ©Edmon Leong

Стены и окна оборудованы передовой теплоизоляцией. Система вентиляции не просто обеспечивает правильную циркуляцию воздуха, она его очищает от вредных частиц. Электричеством дома снабжают ветряные устройства и солнечные батареи. Практически вся территория поселка пешеходная – для личных автомобилей предусмотрены парковки по объездному периметру.

Официальный сайт архитектурного бюро: unstudio.com

Открытый круг

10.09.15
18:55

Решение для «Умной школы» в Иркутске, победившеe в международном конкурсе на ее проектирование. Aрхитектурная концепция – бюро Cebra, ландшафт – Vega landskab (Дания), разработка технической части – UNK Project (Россия).

В Иркутске, на берегу реки Ангары, на участке площадью 20 Га, расположенном между Байкальской улицей, Чертугаевским заливом и границей города, планируется построить инновационный образовательный комплекс. Большое внимание в его концепции уделяется инклюзивному обучению детей с особенностями развития и детей-сирот – они составят 15% от общего числа школьников. Предполагается, что в состав комплекса войдут 37 зданий: начальная и старшая школы, детский сад, поселок для приемных семей, культурно-досуговый центр с административным блоком, медицинские учреждения, спортивный центр и учебные мастерские.

Архитектура «Умной школы», по мнению ее создателей (руководитель проекта – Марк Сартан), должна базироваться на принципах вариативности и индивидуализации образования. Поэтому типовая организация учебных пространств, распространенная в России, –  многократно повторяющиеся одинаковые классные комнаты – здесь совершенно не подходит. Инновационной школе нужны гибкие, трансформируемые под разнообразные задачи, многофункциональные помещения.

Чтобы найти архитектурные решения, максимально отвечающие этим требованиям, был проведен международный конкурс, оператором которого выступило KБ «Стрелка». Участие приняли 49 команд из 26 стран мира. До главного тура дошли шесть объединений. В их числе компании MVRDV, Sou Fujimoto, WORKac, Architects Rudanko+Kankkunen/Studio Puisto and MKPL Architects, но лучшим был признан проект консорциума во главе с датским бюро Cebra.

Архитекторы Сebra предложили концепцию образовательного комплекса-парка. Его корпуса проницаемым кольцом расположены вокруг открытого центрального двора. Круг объединяет детский сад на 200 детей, младшую школу на 360 учеников, старшую школу на 480 учеников, культурный центр с мастерскими и театром, оздоровительный центр со спортивными залами и бассейном, доступные для всех горожан, медицинский и хозяйственный центры. Все здания имеют общую платформу и складчатую крышу с широким свесом, образующим по периметру двора крытую галерею-террасу.

У каждого корпуса и его функциональных подразделений есть свои outdoor-сектора, устремленные к центру двора. Вместе они формируют территорию для экспериментальных образовательных форматов и педагогической синергии. На крытой террасе могут разместиться зоны отдыха, игровые и спортивные площадки. В промежутках между зданиями – камерные прогулочные дворики.

Расположенный на границе города комплекс окружен селькохозяйственными и природными пейзажами. Спокойные, располагающие к созерцанию они контрастируют с зоной активной деятельностью внутри круга, но все внутренние и внешние пространства складываются в единый образовательный ландшафт.

В нем ученикам и учителям (всего в школе будет работать около 400 педагогов) предоставляется максимальный выбор как пространственных связей, так и функциональной нагрузки. Обучение в «Умной школе» будет бесплатным. Согласно демографическим данным, в ближайшие 15-20 лет России нужно будет создать 25 миллионов новых учебных мест. Руководитель проекта Марк Сартан предполагает, что комплекс в Иркутске может стать образцовой моделью для строительства новых школ по всей стране.

 

Официальный сайт Cebra architecture: http://cebraarchitecture.dk/

Официальный сайт UNK project: http://www.unkproject.ru/

 

Зеленый вклад

07.09.15
20:30

В тосканской глубинке, в городке Ле Форначетте, появился любопытный образец современной архитектуры – здание штаб-квартиры Банка Пизы. Архитектор – Массимо Мариани.

Фото © Alessandro Ciampi

Прогрессивные банки по всему миру все чаще отходят от образов неприступных крепостей и строят здания подчеркнуто дружелюбные и привлекательные как внутри, так и снаружи. Штаб-квартира, спроектированная Массимо Мариани, в этом смысле – компромисс. Усеченная пирамида с выпуклыми боками напоминает пухлый саквояж, а покрывающие ее металлические пластины – «доспехи» броненосца. То есть идея закрытости и защищенности в облике присутствует. Но в то же время главный уличный фасад имеет глубокие и широкие застекленные прорези, в верхней части перед ними оборудована терраса с эркерами из цветного стекла. И когда темнеет, и внутри включается свет, «саквояж» превращается в манящий фонарь. Сам же архитектор отмечает, что днем металлическая «чешуя» меняется в зависимости от освещения, а на солнце штаб-квартира переливается, как золотой слиток. В интерьерах совсем нет ничего сурового, напротив – много деталей, радующих глаз: энергичные цветовые вставки, растительность, примечательная мебель.

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Помимо эстетических качеств, большое внимание в проекте уделено экологическим параметрам. Это здание было построено в рамках редевелопмента старого банковского квартала. На данном участке стояло сооружение 1970-х годов,  которое снесли, в частности, из-за несоответствия современным требованиям энергоэффективности и представлениям об экоустойчивости. Характеристики новостройки – низкое энергопотребление, климатический и акустический комфорт, – позволили сертифицировать ее по классу А/A+.

Фото © Alessandro Ciampi


Общая площадь штаб-квартиры – 4500 квадратных метров. На трех этажах разместились офисы администрации и персонала, операционные залы, переговорные, технические помещения. На четвертом, подземном, уровне – зал на 300 мест и просторный холл, предназначенный для проведения публичных мероприятий и выставок. Важно, что к этим пространствам был обеспечен доступ дневного света –  с западной стороны остекленным фасадом они выходят во двор, расположенный ниже уровня улицы.

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Помещения верхних этажей спланированы вокруг двух внутренних дворов-колодцев. Они доставляют в интерьеры дополнительное естественное освещение, участвуют в естественной вентиляции, а их вертикальное озеленение призвано улучшать настроение и самочувствие банковских служащих, компенсируя им дефицит общения с природой.

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

В холлах, операционных залах, зонах отдыха, кабинетах обращают на себя внимание выразительные предметы мебели. Это гордость банка – коллекция «икон» итальянского дизайна.

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

Фото © Alessandro Ciampi

 

Официальный сайт архитектурного бюро: massimomariani.net

 

Трюк под куполом

02.09.15
20:20

Опыт масштабной реконструкции и модернизации исторического здания Национальной университетской библиотеки в Страсбурге от ANMA – Agence Nicolas Michelin & Associes.

Фото © Vincent Fillon

Здание библиотеки (1871 г.) находится в центре города и является частью ансамбля площади Республики, который сформировался во времена германской оккупации. Это типичный образец монументальной и в меру помпезной архитектуры историзма, символизирующей имперское величие – с идеально квадратным планом, симметричным главным фасадом, весомой ордерной пластикой верхнего яруса и внушительным остекленным куполом.

Фото © Vincent Fillon

В 1950-х сооружение пережило реконструкцию, в ходе которой лишилось многих элементов оригинального проекта. Авторы недавней реконструкции (2006-2015 годов) стремились восстановить его ключевые идеи. Другой задачей было приспособление библиотеки, насчитывающей 3 000 000 томов, к новейшим требованиям хранения книг и обслуживания читателей при условии неприкосновенности всего ценного с точки зрения истории архитектуры – фасадов, оригинальных кровельных и купольного каркасов.

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Функциональная программа библиотеки распределилась на пяти основных этажах здания. Через главный вход с площади Республики посетители попадают в нижний вестибюль, на его уровне расположены лекционный зал и офисы администрации. Самое интересное начинается со второго уровня, куда ведет обычная, двухмаршевая лестница.  

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Здесь взгляду открывается четырехуровневый атриум, центром которого стала впечатляющая конструкция, которую легче назвать скульптурой, чем лестницей. Гигантской белой спиралью она плавно закручивается к куполу, предъявляя его во всем великолепии. Раскрытие подкупольного пространства с галерей верхних этажей также было важным пунктом проекта, но конструкция и установка лестницы – особая история.

Фото © Vincent Fillon

Сначала с бетонными платформами уровней соединили (спаяли) лестничные площадки. Между ними инсталлировали отлитые по секциям пролеты. А затем всю конструкцию подвесили к раме у основания купола на 120 стержнях 12 миллиметрового сечения из нержавеющей стали, закрепленных по внутреннему контуру лестницы.

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

В итоге общая высота всей структуры достигла 27 метров. Тросы, напоминая струны какого-то сложного музыкального инструмента, собраны в два конических пучка, перехваченных металлическим кольцом. И без того впечатляющую инсталляцию днем сквозь остекление купола заливает естественный свет, а вечером подсвечиваются все 87, отделанных деревом ступени. Эффект визуальной проницаемости, легкости и тонкости колоссального на самом деле сооружения поддерживают прозрачные ограждения.

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Периферийными коммуникационными узлами, «нервными центрами» библиотечного организма, стали старые внутренние дворы, запроектированные в углах подкупольного квадрата. В их объемы под стеклянными перекрытиями встроили дополнительные антресольные уровни, связав новыми лестницами – так существенно увеличилась площадь читальных залов и открытого хранения.

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

В закрытых книгохранилищах, расположенных в трех внешних крыльях, примыкающих к центральному квадратному ядру, старые деревянные перекрытия и чугунные балки методично и последовательно заменили железобетонными плитами. При этом двухуровневое помещение с винтовой лестницей, решили законсервировать как образец исторического устройства книжного депозитария. Здесь несущие конструкции – чугунные колонны и стальные фермы – просто укрепили и стабилизировали новыми металлическими структурами.

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

А вот старую систему, принимавшую вес купола и состоящую из каменных стен, существенно закрывавших его обзор, демонтировали. Предварительно, конечно, снаружи были выстроены временные металлические подпорки, позволившие также немного приподнять купол. Теперь нагрузка распределяется на мощные бетонные блоки и двойные металлические балки, установленные в углах атриума. Они же поддерживают платформы встроенных угловых уровней. Медные элементы, украшавшие ребра купола снаружи, по одному снимали, реставрировали и возвращали на место. В латунные переплеты вставили новые стекла, а внутри у основания купола –  еще одну металлическую раму – для подвеса монументальной лестницы.

Грандиозная работа по реконструкции здания общей площадью 18 800 кв. метров обошлась в 31 500 000 евро.

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

Фото © Vincent Fillon

 

План 1-го этажа

План 2-го этажа

План 5-го этажа

 

 

Официальный сайт архитектурного бюро: anma.fr

 

Скоро в школу

28.08.15
18:06
tags: | MINAX | Китай |

Департамент образования Уси (городской округ в провинции Цзянсу в низовьях Янцзы) заказал китайскому бюро Minax Architects экспериментальный проект «школы-гиганта»: Liyuan Middle School представляет собой целый кампус из шести взаимосвязанных зданий.  

Фото © Su Shengliang

По территории, выделенной под строительство, протекает река, разрезая участок на северную и южную части. О масштабах проекта говорят также 40 800 квадратных метров общей площади. Впрочем, для центра рыбной промышленности с населением свыше 4, 5 млн. человек, эти обстоятельства вполне естественны – и рек, и детей в Уси много.

Фото © Su Shengliang

Связь между всеми зданиями, в том числе разделенными рекой, осуществляет открытая галерея. Лентой обвивая корпуса на уровне второго этажа, то расширяясь до платформ-площадей, то сужаясь до коридоров, она придает всей структуре комплекса непрерывность и динамику и своей траекторией«диктует» различные пространственные сценарии. Например, на южном участке, плавно поворачивая, очерчивает большой двор между строениями.

Фото © Su Shengliang

Благодаря галерее корпуса не имеют четких границ и как бы перетекают друг в друга. Этот эффект усиливают волнистые линии балконов, опоясывающих здания и напоминающих палубы лайнеров: школа как корабль знаний — метафора расхожая, но уместная. По замыслу проектировщиков,  мягкая пластика архитектуры, должна создавать спокойную, благожелательную атмосферу внутри кампуса.

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Во двор, помимо двух учебных корпусов, выходят подземная библиотека с лекторием и спортивный зал. Их наклонные крыши оснащены широкими ступенями, по которым можно спуститься на площадь к полукруглому амфитеатру под открытым небом. Можно ручаться, что эти крыши, оборудованные также кадками с зеленью и световыми фонарями, – одно из любимых мест отдыха учащихся. Обращают на себя внимание и крыши основных зданий – солнцезащитные навесы свидетельствуют о том, что террасы под ними также используются для различных мероприятий, позволяющих школьникам больше бывать на воздухе.

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Фото © Su Shengliang

Архитекторы (команда Minaх отвечала за все –  от мастер-плана, ландшафтного дизайна до оформления интерьеров) подчеркивают, что Liyuan Middle School  получила общественное пространство, абсолютно нового для Китая типа – возможно, оно станет образцом для дальнейшего проектирования национальных образовательных учреждений. И в целом функциональная программа этой школы – устройство библиотеки, лектория, театра, масштабы спортивных площадок – внушает уважение и дает понять, что здесь стремятся воспитать и обучить всесторонне развитых личностей. 

Фото © Su Shengliang

Фото © Lu Zhigang

Официальный сайт архитектурного бюро: minax.com.cn

 

Вызовы ледяного юга

25.08.15
16:29

В московском Мультимедиарт Арт Музее до 6 сентября можно увидеть выставку «Антарктида. История. Антарктопия». Центральное место в экспозиции занимает кураторский проект художника Александра Пономарева, ставший хитом 14-й Венецианской биеннале архитектуры. Вспоминаем и публикуем самые интересные, по версии сайта «Архплатформа», концепции, осмысляющие жизнь на краю света.

Общий вид экспозиции в МАММ

Александр Пономарев, известный художник и путешественник, кавалер французского ордена «За заслуги в области искусства и литературы», неоднократно бывал на шестом континенте в составе разных экспедиций, в том числе — на украинской полярной станции «Академик Вернадский». В 2012 году в соавторстве с архитекторами Алексеем Козырем и Ильей Бабаком показал на 13-й архитектурной биеннале в Венеции в рамках национальной экспозиции Украины проекты трансформирующихся кораблей-музеев, вдохновленных феноменами плавучих льдин-миражей (см. публикацию Архплатформы «Музей как мираж»).

Фото предоставлено пресс-службой МАММ
Александр Пономарев - автор идеи проекта "Антарктопия"

А через два года, вместе с молодым британским искусствоведом и философом Надимом Самманом, сделал в Венеции целый павильон Антарктиды, правда, не в Джардини, а в рамках параллельной программы – в выставочном пространстве Fondaco Marcello на Гранд-канале. По мнению кураторов этого фантастического проекта, Антарктида, вообще-то, достойна не только представительства в Венеции, но и собственной биеннале. Ничья земля, свободная от геополитических притязаний, край света, испытывающий на прочность тела и души, последний ресурсный резерв планеты. «Что же найдут там художники? Возможно, нечто возвышенное», – спрашивает и предполагает Надим Самман во вступительной статье к каталогу «Антарктопии» (каталог, кстати, спасибо — художнику Алене Ивановой-Йохансон, —  настоящее произведение полиграфического искусства).

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Возможно, мечта о биеннале на самом холодном юге Земли когда-нибудь, хоть раз, осуществится, и  сотня художников отправится туда на двух ледоколах, художники встретятся с работающими на исследовательских станциях учеными, и в результате научно-творческого обмена родится какое-то новое, спасительное знание о Земле, человечестве и его будущем. Пока же проект «Антарктопия», в согласии с интернациональной концепцией самой Антарктиды, дал ведущим архитекторам и художникам из разных стран, возможность дистанционного концептуального высказывания. Созданные объекты распределились на разных отметках шкалы между «артом» и «практичной архитектурой».

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Возможность пофилософствовать и свободно пофантазировать нечасто выпадает архитекторам в наши дни. Неудивительно, что крепкие российские практики, выросшие из «бумажников» 1980-х – Юрий Аввакумов, Александр Бродский, Тотан Кузембаев –  выступили в «Антарктопии» ностальгически –  скорее как художники. Аввакумов выставил объект «Полярная ось», который они с Михаилом Беловым создали в 1987 году.

Изображение предоставлено пресс-службой МАММ
Юрий Аввакумов (совместно с Михаилом Беловым). Полярная ось. 1987. Из коллекции Ника Ильина
 

Авторское описание к скульптуре можно читать как предисловие ко всей выставке: «Три креста-лестницы, заключенные между двумя зеркалами (круглым и квадратным), формируют бесконечную воображаемую ось, проходящую через разные миры. Посвящается всем тем, кто, стремясь к идеальному, постигал реальность».

Фото: архив "Архплатформы"
Александр Бродский. Антарктида: павильон для игры в шахматы. Объект на выставке в Венеции

Изображение предоставлено пресс-службой МАММ

Бродский увидел в «ледяной бездонности» Антарктиды идеальное место для игры в шахматы и нарисовал характерный маленький сарайчик, светящийся в синей мгле.

 

Фото: архив "Архплатформы"
Объект Тотана Кузембаева на выставке в Венеции

По идее Тотана Кузембаева, павильон Антарктиды в Венеции мог бы стать напоминанием о грядущих климатических и экологических изменениях. Из вод лагуны на высоту 58, 3 метра возносится «лес» антенн: когда все льды Антарктиды растают, именно на этот уровень поднимется мировой океан.

Ближе к «арт-полюсу» изысканий участников «Антарктопии» находится «Колокол» Юрия Григоряна («Проект Меганом»). Конусовидный объект, вросший в лед, может служить убежищем во время снежных бурь, в то же время его пространство усиливает природные звуки Антарктиды и «содействует открытию бесконечно новых сочетаний и композиций».

Сергей Скуратов.Идеальный мир – философия камуфляжа

Покрытый ледяным панцирем искусственный плавающий остров, придуманный Сергеем Скуратовым, поначалу кажется конкретным архитектурным объектом. Понятная органическая форма, точно указаны ее высота и диаметр, детально описаны стены бухты, врезанной в тело острова,  но далее в описании автор настаивает на том, что главная функция его творения метафорическая: «Что это – искусственный остров, центр исследований Антарктиды, развлекательный туристический лайнер нового поколения, плавающая тюрьма для опасных преступников, военная база страны-агрессора или новая штаб-квартира ООН, курсирующая вокруг ледяного континента, – вне предмета художественного высказывания. Это лишь образ и форма жизни в фантастическом, почти инопланетном мире Антарктиды здесь, на Земле. Это еще одна попытка взаимодействия».  

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Абсолютно «своим» в фантастическом белом мире кажется сооружение, разработанное учениками Захи Хадид, и видно, что под ее чутким руководством. Трансформирующийся антарктический научно-исследовательский центр стыкуется со льдами как естественное продолжение их рельефа. Его архитектура не просто текуча и биоморфна – она должна адаптироваться к изменчивым, экстремальным условиям по природным моделям. При этом у объекта сложная функциональная программа – это и научная база, и курорт, и место проведения конференций, и выставочное пространство. 

Студия Захи Хадид, Вена. Трансформирующийся антарктический научно-исследовательский центр

Алексей Козырь, Илья Бабак. Антарктическая оранжерея «Мак полярный»

У антрактической природы учатся проектированию и российские архитекторы Алексей Козырь и Илья Бабак. Их оранжерея «Мак полярный» предназначена для наблюдений за растениями, выживающими в низких температурах, для ботанических и медицинских опытов. На первый взгляд, план здания похож на снежинку, но на самом деле, он воспроизводит структуру сердцевины «мака полярного». Всеми лепестками этот цветок может отклониться, чтобы поймать максимум солнца. Подобным образом ведут себя и «отростки» станции, точнее, установленные на них сенсорные солнечные батареи.

Алексей Козырь, Илья Бабак. Антарктическая оранжерея «Мак полярный»

Лиза Винтова подумала о психологическом состоянии людей, живущих и работающих в Антарктиде. Ее ландшафтный объект «Земные привязки» – декорации изо льда, вызывающие ассоциации с привычным, родным миром, воссоздающие знакомые «культурные коды». Их созерцание могло бы стать профилактикой депрессии от длительного пребывания в монохромной, практически беспредметной среде. Важную роль при этом играет меняющаяся подсветка – она восполняет дефицит сочных цветов.

Фото: архив "Архплатформы"
Лиза Винтова. Объект «Земные привязки»

Хью Бротон. Жизнь в «морозильнике». Макет «Хэлли VI»
 

Принял в проекте участие и Хью Бротон, один из ведущих мировых проектировщиков научно-исследовательских объектов в полярных регионах. В 2005 году его мастерская выиграла международный конкурс на проектирование британской научно-исследовательской станции «Хэлли VI» в Антарктике. Первая, полностью перемещаемая исследовательская база в мире, «воплощение шагающих городов Аркигрэма», создавалась с учетом минимального вмешательства в местные экосистемы. Она должна была стать безупречно работающим «механизмом для проживания» в условиях пятидесятиградусного мороза и ветра скоростью 150 км/час. И не на последнем месте стоял вопрос личного комфорта тех, кому предстояла длительная жизнь в «морозильнике».

Фото предоставлено пресс-службой МАММ
Хью Бротон. Жизнь в «морозильнике»

«Проектирование начинается с простых вопросов: как вы просыпаетесь? Что вы чувствуете под ногами, когда вы встаете с постели? Какого цвета ваша комната? Как защитить индивидуальность при сохранении общности?», –  поясняет автор. Дизайн интерьера всеми средствами – цветами, материалами, конструкциями мебели, был призван противостоять психологическим лишениям, которые может испытывать человек в ледяной пустыне.

Хью Бротон. Жизнь в «морозильнике». «Хэлли VI»

Фото: архив "Архплатформы"
Мариэль Ньюдекер погрузила «Хэлли VI» в куб, наполненный водой и субстанциями, образующими как бы снежную пелену. Инсталляция "Некоторые вещи происходят все сразу". Объект на выставке в Венеции.

Фото предоставлено пресс-службой МАММ
Мариэль Ньюдекер. «Некоторые вещи происходят все сразу».

Не стала дожидаться антарктической биеннале, а уже сейчас, согласно предсказанию Надима Саммана, интерпретировала край земли как «нечто возвышенное» базирующаяся в Вене международная проектно-исследовательская группа VMA (Veech Media  Architecture). Специализируясь на областях, выходящих за пределы традиционной архитектуры, ее участники рассматривали Антарктиду как последний бастион рая на земле –  «свободный от территориального собственничества, жадности и вечного стремления к доминированию», как место, которое «имеет все шансы стать катализатором для нового цивилизованного будущего».

VMA. Антарктида: переосмысление рая

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

На территории Антарктиды, по мнению исследователей из VMA, любые привычные строительные модели проигрышны. Вместо них предлагается концепция «Мигрирующие города» –  легкие парящие конструкции, без фундаментов и закрепленных сетевых систем. В последних они не нуждаются, так как получают энергию с космических станций и не зависят от потребления ископаемых видов топлива. «Архитектурные дирижабли» могут свободно автономно парить или, подобно пингвинам, сбиваться в «стаи»-сообщества.

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

В экспозиции МАММ произведения участников «Антарктопии» выставлены практически таким же образом, как в венецианском зале год назад: в витринах, установленных на дорожных, мобильных кофрах, похожих на те, в которых перевозится экспедиционное оборудование. Рядом –  вертикальные щиты с эскизами и пояснениями. Однако московская экспозиция дополнила проект исторической частью – редкими фотографиями, повествующими об освоении Антарктиды, снимками научных станций, ледоколов, пейзажных феноменов, картинами работы и отдыха полярников. Выставка работает до 6 сентября. Если еще не были, поторопитесь!

Фото: архив "Архплатформы"
Юрген Майер Х. Таяние. Вид сверху. Объект на выставке в Венеции

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Алекс Шведер. За пределами строительной архитектуры

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

 

Официальный сайт: http://mamm-mdf.ru/exhibitions/antarctica/

 

 

Концентрация биополя

21.08.15
16:00

Бизнес-инкубатор Biopole в Ренне (Бретань, Франция) объединяет офисы и лаборатории молодых фирм и ученых, занимающихся биотехнологиями. Перед Périphériques Architectes, авторами здания, стояла противоречивая задача: обеспечить разработчикам инновационных продуктов среду одновременно конфиденциальную и «компанейскую».

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Эффект укрепленного сооружения, скрывающего от посторонних глаз происходящее внутри, был достигнут с помощью планировочного и фасадного решений. Второй и третий уровни здания, где расположены лаборатории, административные и логистические офисы, находятся в прямоугольном объеме, поднятом над землей на сверкающих стальных колоннах.

Фото © Luc Boegly

В тени между колоннами рационально разместили парковку. Чтобы попасть внутрь, нужно пройти под портиком, сверху таким же блестящей, как колонны, к центральному ядру со служебным вестибюлем, частично закрытым железными панелями, и по вкопанной в земляной вал лестнице подняться в открытый двор-атриум на уровень второго этажа. И только из этого, недоступного взгляду извне, пространства организованы входы в зоны рецепции и лобби, укомплектованное сервисами общего пользования.

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

На атриум в основном ориентированы коридоры, что без проблем позволило застеклить внутренние фасады. «Внутренности», оказавшиеся на виду, покрасили в энергичный лимонный цвет, «согревающий» и дополнительно освещающий двор.

Фото © Luc Boegly
 

А вот с окнами лабораторий, ориентированных на внешний периметр, нужно было что-то делать. С одной стороны, в подобных помещениях жизненно необходимо хорошее естественное освещение. С другой – визуальная защищенность. Первое условие выполнили ленточные окна, опоясывающие все здание, второе – «щиты» из волнистых деревянных ламелей золотистого цвета, прикрывающие внешние фасады и защищающие их от солнца. Наверху они образуют «балюстраду», маскирующую техническую террасу на крыше.

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Между щитами и наружными стенами заключены обходные галереи, предписанные для лабораторных функций нормами пожарной безопасности. Кроме того, фасады декорированы вертикальными красными планками. Они просматриваются сквозь волнистые экраны и вместе с ними создают иллюзию движения, которую, наверное, можно трактовать как визуализацию биополя здания, концентрирующего мозговую активность. В отдельных местах ламели раздвигаются, приоткрывая окна общественных помещений, где в общем-то ничего «секретного» не происходит.

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Главным коммуникационным центром, в котором инноваторы из разных фирм могут прочувствовать профессиональную общность, обменяться идеями и просто подышать воздухом, по замыслу архитекторов, является все тот же двор-атриум, его галерея и рекреации на втором этаже, за прозрачными стенами.

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

В основе планировки внутренних помещений лежит рациональная модульная система с шагом 1, 55 м. Она предусматривает возможности реконфигурации офисов и лабораторий в соответствии с различными задачами и масштабами компаний.

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Фото © Luc Boegly

Общая площадь здания: 2730 кв.м

Бюджет проекта: € 6 млн

Официальный сайт архитектурного бюро: pereferique-architectes.com

Комплекс «Жизнь»

17.08.15
19:00

Концертный зал, конгресс-центр, отель, офисы и жилье – внутри третьего по величине города в Швеции вырос еще один город – многофункциональный комплекс Malmö Live по проекту schmidt hammer lassen.

Фото © Adam Mørk

Malmö Live – совместный девелоперский проект муниципалитета и частного инвестора (Skanska Sverige AB). Город вложился в строительство концертного зала, инвестор – в отель и конгресс-центр. Согласно программе, это 54 000 кв. м., плюс 24 000 кв. м в том же комплексе отданы под жилье и офисы. В 2010 году конкурс на проектирование комплекса, призванного стать новым лэндмарком Мальмё, самым известным современным сооружением которого до этого был небоскреб «Поворачивающийся торс» Сантъяго Калатравы, выиграло бюро из соседней Дании schmidt hammer lassen.

Фото © Adam Mørk

Архитекторы распределили функции в семи разновысотных параллелепипедах, развернутых друг к другу под разными углами и связанных на уровне первого этажа галереями-переходами. Чтобы объемы смотрелись единой архитектурной скульптурой, для их фасадов разработали общую «матрицу» со сложным, сбивчивым ритмом узких окон и простенков. Одновременно всеми средствами авторы постарались создать не замкнутую, а экспрессивную, открытую городу и реагирующую на архитектурный контекст систему.

Фото © Adam Mørk

Особенностям окружающей застройки района Universitetsholmen комплекс отвечает палитрой корпусов. Белый, терракотовый и охристый – типичные цвета здешних фасадов. Откликаются на контекст масштабы и разворот объемов в пространстве – от малоэтажных зданий на набережной канала Malmö Live ступенчато поднимается к своей самой высокой башне, поддерживающей другие вертикальные доминанты города.

Фото © Adam Mørk

Главный вход находится в северной части комплекса, перед ним запроектирована небольшая площадь. На юге попасть внутрь можно с набережной канала. С водой комплекс связывают и две деревянные террасы – перед концертным залом и конгресс-центром.

Фото © Adam Mørk

Для внутренней галереи, идущей сквозь все корпуса, придумали образ средневековой улочки – местами довольно узкая, она неоднократно поворачивает и пересекается, словно с городскими площадями, с зонами рецепции и отдыха, где посетители могут присесть и полюбоваться видами на канал или парк. Ориентироваться в переходах между корпусами помогают отделочные материалы – где-то это простой черный бетон, или каменная кладка, или дерево с латунными вставками.

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

С особой гордостью авторы рассказывают про отделку концертного зала: «Мы работали в тесном сотрудничестве с компанией Akustikon, чтобы добиться идеальной акустики. В кубических элементах, формирующих стеновые и потолочные панели, нет ни одного случайного угла – все ради совершенного звука. Интегрированная в эту деревянную оболочку подсветка, позволяет задавать настроение, соответствующее характеру концерта». Торжественное открытие концертного зала ожидается совсем скоро – 26-28 августа. Ну и скромно, среди фактов о проекте, сообщается, что сооружение претендует на LEED Platinum, международный экосертификат высшей категории.

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

Фото © Adam Mørk

 

Официальный сайт архитектурного бюро: shl.dk 

 

Два слоя одного дома

12.08.15
13:00

Под Потсдамом, в 100 километрах от Берлина, бюро nps tchoban voss построило частную виллу. В этом проекте архитекторы обратились к сквозной в их творчестве теме материальной многослойности.

Фото ©Martin Tervoort

Под строительство дома заказчик приобрел участок в одном из загородных поселков, которых так много разбросано между Берлином и Потсдамом. На местечко под названием Вильгельмсхорст выбор пал в том числе и из-за его близости к лесу: все блага цивилизации и комфорта здесь находятся в завидной гармонии с природой. От опушки с бурной растительностью участок отделен лишь условной оградой, и во многом именно это соседство предопределило как расположение и ориентацию дома, так и его архитектурно-планировочное решение. В частности, он максимально отодвинут от дороги вглубь участка и раскрыт на лес.

Фото ©Martin Tervoort

«Заказчик изначально ставил перед нами задачу спроектировать дом не слишком сложный в исполнении, но ясный и запоминающийся по форме, – вспоминает архитектор Сергей Чобан. – И мы предложили вариант, в котором определяющими стали именно скульптурная геометричность формы». Традиционное для почти любого частного дома распределение общественной и приватной зон между разными этажами натолкнуло авторов проекта на идею четко артикулировать два уровня в структуре одного объема. За основу плана взят практичный прямоугольник, и каждый этаж трактован как самостоятельный параллелепипед. Эта обособленность подчеркнута, в первую очередь, с помощью активного «тектонического сдвига»: верхний этаж смещен относительно нижнего не просто в сторону, но и назад, как будто архитекторы пытались максимально выдвинуть приватный блок спален в лес. Благодаря такому решению у дома возникает внушительная 6,5-метровая консоль, а на кровле первого уровня высвобождается обширнейшая терраса (площадью около 90 кв.м).

Фото ©Martin Tervoort

Абсолютно разными блоки получились и по материалам. Нижний уровень облицован шероховатым кирпичом, темно-терракотовая палитра которого оживлена лишь редкими вкраплениями светло-бежевых оттенков, тогда как верхний обшит панелями из матового металла. Сергей Чобан не впервые обращается к подобному сочетанию. Вспомнить тот же отель NHow в Восточной гавани Берлина, где над довольно внушительным объемом из кирпича словно парит консоль из стекла и полированной стали. Сам архитектор, кстати, всегда приводит его в пример, когда рассуждает о многослойной структуре современных городов, в которых «вечное вчера» (кирпич или камень) в идеале должно образовывать гармоничный симбиоз с технологиями и материалами настоящего и будущего. Надо сказать, что и в переводе на камерный масштаб частного дома эта тема звучит очень убедительно: достаточно брутальное кирпичное основание заставляет вспомнить крылатое «мой дом – моя крепость», тогда как визуально более легкий верх цвета металлик будит созвучные нашему времени  технократические ассоциации (а когда стоишь под консолью, на языке и вовсе вертится пресловутое «под крылом самолета»).

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Внутренняя планировка виллы традиционна для своей типологии. На первом этаже расположились столовая с кухней, гостиная с камином, санузел, гардеробная и кабинет, на верхнем – три спальни. Единый для обоих этажей блок имеет площадь всего 70 квадратных метров, и его центральным элементом предсказуемо становится лестница. По контрасту с лаконизмом внешнего архитектурного облика и минималистскими интерьерами, лестницу авторы проекта решили как скульптуру с очень выразительной и насыщенной пластикой. Ее винтовая форма подчеркнута с помощью закрученных в тугую спираль ограждений, выполненных из цельных листов металла, а яркий белый цвет делает лестницу акцентом, который не только предопределяет интерьеры общественных зон, но и хорошо заметен снаружи, при подходе к дому, привнося дополнительную интригу в его архитектурный облик. 

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Фото ©Martin Tervoort

Грациозный колосс

11.08.15
16:32

В 2016 году одной из ключевых площадок Чемпионата Европы по футболу станет новый стадион в Бордо. Авторам проекта – Жаку Герцогу и Пьеру де Мерону – удалось сказать новое слово в типологии спортивных арен. Их сооружение вмещает 42 000 зрителей, но, несмотря на внушительные размеры, выглядит почти эфемерным. Это классика в авангардном прочтении.

Стадион, сданный в эксплуатацию в конце мая 2015 года, построен в районе Ле Лак, выходящем на реку Гаронну – в 5 километрах к югу от исторического центра Бордо. Это равнина с редкой индустриальной, в основном складской, застройкой, и обширной парковой зоной. Под спортивную арену отведен открытый участок между парком и Выставочным центром, растянувшимся по берегу озера.

Архитекторы учитывали, что здание будет просматриваться издалека, со всех сторон. Представляли, как постепенно будет вырастать перед публикой внушительный и одновременно легкий белый объем, окруженный лесом бесчисленных (всего их 900) тонких колонн. Они преподнесли стадион как культовое сооружение.

На поверхности лежит сравнение с античным храмом, однако авторы призывают обратить внимание на существенное различие. Колонны античного храма стоят на стереобате, на одном уровне с целлой. Колонны стадиона «разбегаются» по всем ступеням, сопровождая гостей на входе и выходе, что, по мысли архитекторов, создает ощущение доступности и открытости здания.

Опоры образуют проницаемое, промежуточное пространство, размывающее границы между внешним и внутренним. Они поддерживают прямоугольную крышу с четко артикулированными углами и чашу, мощным сталактитом спускающуюся от крыши к лестнице, но кажутся тонкими ниточками. За этой «бахромой», и благодаря собственному ступенчатому рельефу и белому цвету, тело здания не выглядит массивным.

Контраст субтильных конструкций и плотного, рифленого ядра производит сильное впечатление. «Если про монументальное сооружение можно сказать «элегантное», то это именно такое», – полагают Герцог и де Мерон. И ссылаются на архитектуру исторического центра Бордо, где дома из местного известняка создают цельную и органичную среду: «Конечно, мы не пытались копировать старинные постройки, но вдохновлялись их материальностью, соразмерностью, точностью линий».

Геометрическая простота здания позволяет зрителям быстро в нем сориентироваться. Трибуны расположены двумя ярусами, разделенными на четыре сектора. Конструкции кровли обтянуты мембраной и не отвлекают своим видом зрителей – напротив, все линии уводят взгляд к центру –  вырезу над полем. Внизу, в цокольном объеме  – VIP зоны, раздевалки для спортсменов, кабины комментаторов. Снаружи, у основания чаши, здание «обвивает» открытый балкон с кафе и зонами отдыха. «Продетый» между колоннами белой лентой, он сообщает всей структуре визуальную динамику, возрастающую с появлением на нем людей.

Стадион будет служить «домашней площадкой» местного футбольного клуба Жиронден де Бордо, но гибкое устройство позволит ему принимать спортивные состязания других видов, а также концерты и прочие масштабные мероприятия.

Ландшафтным дизайном территории, подводящей к стадиону, занимается известный мастер своего дела — Мишель Девинь. Над архитектурным проектом совместно с Herzog & de Meuron работали Groupe 6 и Stadia Consulting Group. Девелопмент и управление проекта — консорциум Stade Bordeaux Atlantique, куда вошли компании VINCI Concessions и FAYAT Group. Бюджет — 183 млн евро.

Официальный сайт архитектурного бюро: herzogdemeuron.com 

Остановка «Звизжи»

07.08.15
17:19

«Архстоянию», летнему фестивалю лэнд-арта в Калужской области, исполнилось десять лет. Все это время он активно развивался, охватывал новые территории и смыслы. В юбилейный выпуск дошел до деревни Звизжи, где 31 июля – 2 августа представил публике 4 произведения «полезного искусства».

 

Водонапорная башня в Звизжах

В 2006 году на первое «Архстояние» по приглашению художника Николая Полисского, автора идеи фестиваля и первых объектов в художественном поселении Никола-Ленивец, а также архитекторов Антона Кочуркина и Юлии Бычковой, взявших на себя кураторские и продюсерские хлопоты, приехало человек пятьсот. В 2014 году на фестивале зарегистрировались 15 000 посетителей. Последней статистики пока нет, но и без нее ясно: за десять лет из небольшого творческого слета с центром в Никола-Ленивце  вырос масштабный, не имеющий аналогов в мире проект под открытым небом. Иногда говорят: «музей», но музеи имеют более-менее четкие границы, хранят, экспонируют, изучают, популяризируют. Здесь же на территории, уже переросшей 55 га, непрестанно идут процессы, запущенные фестивалем и вышедшие за его пределы: арт-резиденции, детский лагерь, ландшафтные лектории, лаборатория экожизни «Ферма», парк «Версаль» и многое другое.

Источник фото: http://arch.stoyanie.ru/
Перформанс Андрея Бартенева "Воздушный поцелуй деревьев", 2012

Источник фото: http://arch.stoyanie.ru/
Salto Architects, Fast Track (Cкорая тропа), 2012

Здесь создаются и исследуются разнообразные формы проживания ландшафта, все чаще –  через синтез искусств, в котором объекты, инсталляции, и, прежде всего, сама уникальная природная среда становятся не просто декорациями, но и героями перформансов, произведений саунд-арта, современного балета и других авангардных медиа. Коллекция арт-парка «Никола-Ленивец» сегодня насчитывает около 20 экспонатов, рассеянных по лесам, полям и красивейшим холмам над Угрой. А всего на свет под этим небом появилось 121 произведение. Любые объекты, приуроченные к «Архстоянию» и возникшие вне его, подчиняются общей идее взаимодействия с ландшафтом, открывают  его «места силы», становятся в них опорными точками-магнитами.

Фото: Елена Петухова
Николай Полисский. "Бобур" — объект, созданный не в рамках "Архстояния" между Никола-Ленивцем и Звизжами в 2013 году.

В разные годы фестиваль поднимал темы границ, знаков движения, предлагал изобретать сараи, строить лабиринты, осваивал реку, закладывал основы архполиса, привлекал внимание к проблеме гибели лесов от жуков-короедов и вот вышел в деревню Звизжи.

 «Один из принципов нашей работы  – стимулировать позитивные преобразования, – рассказывает куратор фестиваля Антон Кочуркин. – В ситуации глобального экономического кризиса идеология арт-парка как экспо творческих амбиций мне представляется некорректной. Арт-парк – про мир достатка, где главная цель художественной практики – самовыражение. А у нас по соседству разваливается деревня. Фестиваль уже обеспечил работой часть ее крестьян: одни строят объекты в артели «Никола-Ленивецкие промыслы» и стали художниками-соавторами Полисского, другие обустроили гостевые дома, принимают и кормят туристов. Тем временем общественные пространства Звизжей пребывают в удручающем состоянии. Молодежь тусуется на ветхой автобусной остановке. Вход в сельский клуб находится в аварийном состоянии. Здание сельпо давно превратилось в руину. Мы решили помочь деревне не просто красивыми, но полезными объектами и сделать ее в этом году центром «Архстояния». Донести до населения наши благие намерения было очень непростым, щепетильным делом. Далеко не все местные были рады перспективе вторжения в их тихий быт фестивальных толп. Мы искали общие цели, проводили общественные слушания». В итоге мы нашли общий знаменатель. Радостное чувство возникло, когда заработал деревенский социум – все включились! И нашли для себя свой фестиваль. На центральной улице заработал сельский маркет, а в клубе – детские мастерские со «смешанным» тьюторским составом. Фестиваль получился совсем другого качества, применив инструменты комплексного развития территории» (фото: Екатерина Баталова). 

Вид с крыши сельпо

Звизжи действительно встретила гостей радушно. Оказалась уютной, живописной деревушкой. Около 200 жителей, три улицы, кафе, конюшня. Да, видно, что многие дома нуждаются в ремонте, но летом все тонет в зелени, и ветхость архитектуры не слишком цепляет глаз. В отличие от радостных подсолнухов в огородах, столбов с деревянными птицами Полисского на участках, чрезвычайно ласкового кота, вольготно гуляющего по проселочной дороге, размытой дождем, и умудряющегося оставаться при этом  белоснежным. На главной улице деревенские жители выставили прилавки с домашними пирогами, вареньями и соленьями, продукцией «Никола-Ленивецких промыслов» и другими сувенирами ручной работы.

Въезд в Звизжи теперь отмечает восьмиметровый глинобитный столб, выросший посреди картофельного поля и словно из его почвы – крепкий, коренастый, перекликающийся с водонапорными башнями, характерными для сельских ландшафтов. Авторам объекта – Сергею Чобану и Агнии Стерлиговой – организаторы предложили создать знак, по которому путешественники будут опознавать Звизжи среди других деревень. Однако архитекторы пошли дальше и наделили свое сооружение не только функциями дорожного ориентира, но и музея сельского труда и быта.

 

Фото: Дмитрий Чебаненко

Фото: Дмитрий Чебаненко

В башне есть дверь – подчеркнуто древняя, потертая, филенчатая – своеобразный «привет» «Ротонде» Бродского. Внутри можно увидеть старинные инструменты и утварь, собранные в окрестных деревнях. В пространстве круглой высокой башни, в свете, льющемся сверху из единственного окна-фонаря, незатейливые, когда-то совершенно обыденные предметы – мотыги, вилы, колеса, упряжь, ковши, корыта, пилы  – выглядят драгоценными артефактами. В творчестве Сергея Чобана этот объект логически продолжает размышления о первоформах русской допетровской архитектуры. Круглую колонну с квадратным завершением, воспроизводящую деталь Мирожского монастыря в Пскове, архитектор представлял как символ национальной идентичности на выставке «Генетический код» в рамках «Зодчества-2014». 

Фото: Дмитрий Чебаненко

 Фото: Елена Петухова

Фото: Дмитрий Чебаненко

Фото: Дмитрий Чебаненко

Фото: Елена Петухова
Архитектор Алексей Козырь дает интервью

За преображение любимого места сборищ молодежи взялся архитектор Алексей Козырь. По его проекту была «препарирована» и перекроена железная автоцистерна, в которой перевозили муку. «С точки, на которой стоит остановка, открывается великолепный вид на деревню. Поэтому объект называется «Бельведер Звизжский». Цистерна напомнила мне о бочке Диогена Синопского. Я хотел создать место, в котором можно уединиться и предаться размышлениям, место медитации и созерцания. Кроме того, мой объект наделен формами, отсылающими к культам плодородия, образу матери-кормилицы – теме, всегда актуальной для деревни», – рассказал автор. 

https://www.facebook.com/events/615995958545003/

Разрезанная цистерна с внешней стороны получила две выпуклости, оканчивающиеся круглыми дисками-витражами -— их создала специально для этого проекта художник Мария Кошенкова. Узор витражей, просматривающихся с обеих сторон, напоминает зрачок в радужной оболочке. То есть и это сооружение выполняет «сверхзадачу»: вместо обычной остановки у Звизжей появилась «глазастая» скульптура-оберег, но в то же время она отлично справляется с главной функцией – укрывает от дождя, ветра и палящего солнца.

Чудесная метаморфоза происходит с бывшим сельским магазином. Развалина в центре деревни снаружи и внутри обрастает покровом из деревянных брусочков, нанизанных на металлические стержни. У всех на глазах материализуется структура органических очертаний, похожая на гигантский муравейник.

Фото: Алексей Народицкий

«Мне давно хотелось привести в порядок эту руину, казалось, что она, находясь в самом центре деревни, была символом разрухи, портила ауру деревни, – поясняет Николай Полисский, автор объекта «СЕЛЬское Потребительское Общество. – Мы починили крышу, сделали хорошую гидроизоляцию. Деревянные бруски – наш рисайклинг, отходы производства «Никола-Ленивецких промыслов». На всю скульптуру их не хватило, денег пока нет, но потихоньку доделаем, достроим всем миром».

Фото: Елена Петухова

Полисский видит в своем сооружении некий храм, возможно, храм искусства. Во время «Архстояния» в одной из ниш внутри, как в апсиде, размещался прилавок с весами – память о прежней судьбе постройки. В дальнейшем она вряд ли будет функционировать как продуктовый магазин, хотя здесь вполне можно было бы продавать сувениры, обустроить кафе, информационный и образовательный центр, устраивать концерты и собрания, впрочем, некоторые из этих функций успешно выполняет сельский клуб.

 

Сельский клуб в Звизжах – одноэтажная кирпичная постройка, с архитектурной точки зрения ничего особенного не представляющая, но активно функционирующая по назначению. Внутри – просторный актовый зал со сценой, где справляют свадьбы, отмечают дни рождения, занимаются в кружках, танцуют, собираются, чтобы обсудить дела и так далее. Меж тем входить в здание стало небезопасно – крыша сползала вместе со снегом, крыльцо развалилось. По проекту Валерия Лизунова и Екатерины Агеевой (бюро Archpoint) обветшавшую входную зону не просто укрепили, но из 12 тонн деревянных досок сконструировали целый портал, развернувшийся сложным крылом-веером вокруг двери. Источником вдохновения архитекторам послужила традиционная деревенская игрушка – птица счастья. Возможно, с новыми объектами, символизирующими созидание, плодородие и благополучие и с помощью «Архстояния», Звизжи, сегодня маленькая, небогатая деревушка, превратится в процветающий районный центр. Главное, чтобы при этом она сохранила свою аутентичную среду и глубокую связь с природой. 

Источник: facebook Архстояния

Фото: Елена Петухова

 

Официальный сайт фестиваля: http://arch.stoyanie.ru

 

Олимпийский «Резерв»

04.08.15
21:01

Авторский коллектив под руководством Владимира Плоткина выиграл конкурс на проектирование нового здания Олимпийского комитета России. Судьи оценили «спортивную» собранность и динамичность архитектурно-планировочного решения, предложенного ТПО «Резерв». 

Всего в закрытом национальном конкурсе соревновались семь команд. Пять из них были приглашены на основании портфолио: архитектурное бюро Асадова, ТПО «Резерв», «Проект Меганом», «БРТ РУС», а также мастерская Евгения Герасимова. Две команды –  «Цимайло, Ляшенко и партнеры» и бюро «UNK project»  –  были привлечены к участию на некоммерческих условиях (без вознаграждения).

По заданию требовалось разработать сооружение, которое заменит старое здание ОКР, расположенное на участке 1, 29 га в излучине Москвы-реки, рядом с территорией спорткомплекса Лужники (Лужнецкая наб, д.8). Площадь новостройки не должна превышать 80 000 кв.м, а максимальная высота ограничена 40 метрами. В функциональную программу входило размещение административного комплекса Олимпийского комитета России, а также федераций по различным видам спорта, спортивных ассоциаций и прочих российских и международных спортивных организаций. Кроме того, следовало включить в объект инновационный центр для научных исследований и разработок новых спортивных технологий площадью 950 квадратных метров, а также конференц-зал на 500 мест. Само собой, новостройку надлежало органично вписать в существующую городскую ткань.

Многие участники скомпоновали все функции в здании-моноблоке. Архитекторы «Резерва» распределили их между двумя самостоятельными и в то же время связанными блоками. Объемно-планировочное решение основано на простой и рациональной форме параллелепипеда, разбитого на два автономных объема энергичным V-образным вырезом. На верхней отметке блоки объединены стеклянной крышей. Под ней разместилась открытая, почти треугольная площадь – входная зона комплекса.

Инфраструктурно два десятиэтажных корпуса независимы. У каждого свой двухуровневый подземный паркинг и центральное ядро в виде двора-атриума. Целостность комплексу придает единое решение периметра – стены в светлом юрском камне с плотной сеткой окон. В зоне нижних этажей объемы отступают внутрь, создавая пешеходные крытые галереи. Фасады, выходящие на общую площадь, акцентируют ее пространство металлической «штриховкой» золотистого цвета. Прозрачный навес над входной зоной несет главную эмблему Олимпиады – пять сцепленных между собой колец.

С проектами других участников конкурса можно ознакомиться на сайте Института Генплана Москвы
http://genplanmos.ru/publication/2015_07_30_winner/

и Архсовета Москвы
http://archsovet.msk.ru/article/konkursy/novoe-zdanie-olimpiyskogo-komiteta-postroyat-po-proektu-tpo-rezerv

 

Аэропорт-сад

29.07.15
16:00
tags: | UNK project |

Конкурсное предложение UNK project для аэровокзального комплекса Международного аэропорта «Симферополь».

Новый аэровокзальный комплекс в Симферополе – транспортный узел, создаваемый с нуля. Предполагается, что он полностью заменит существующий аэровокзал, который будет закрыт для регулярных авиаперевозок, а его здания демонтированы или перепрофилированы. Под строительство нового комплекса выбран участок площадью 37 Га в 7 км к северу от Симферополя по Евпаторийскому шоссе (трасса р-25).

В проекте UNK project здание аэропорта высотой 30 метров, привокзальная площадь и открытая автостоянка решены как единый ансамбль.Терминал в плане имеет форму полукруга, прямой стороной выходящего к воздушному перрону. Крыша терминала продолжается над площадью навесом, «перфорированным» фонарями верхнего света. Такой «тент», очертания которого с высоты птичьего полета напоминают воланчик, уберегает главный, витражно застекленный фасад от перегрева, снабжает тенью и защищает от осадков пространство под ним.

Площадь перед аэропортом архитекторы предложили сделать не столько транзитной, сколько рекреационной, запроектировав под круглым вырезом в кровле водоем и фонтан. В фонтане, окруженном торговыми павильонами и кафе, могла бы быть подсветка в форме карты Крыма, а в точке расположения города Симферополя – мачта с российским флагом. Благодаря водному принтеру струи воды формировали бы надписи или какие-то имиджи. 

Крыша аэропорта лежит на Y-образных опорах, верхние части которых напоминают птицу в полёте. Они расположены в интерьере и поддерживают покрытие над площадью, а также волнистый свес кровли со стороны аэродрома, вызывающий ассоциации с полотном парашюта, вздымающимся на стропах. Единая крыша площади и здания в сочетании с лёгким, прозрачным фасадом из энергосберегающего стекла, формирует визуальный эффект целостной, безбарьерной среды.

В здании аэровокзала посетитель оказывается в многоуровневом, пронизанном светом пространстве. На первом этаже находятся зона регистрации, зона выдачи багажа и торговые площади, в центре зала  –  лестницы (эскалаторы) и лифты, ведущие наверх, на третий уровень, в зону личного досмотра пассажиров.

Из зоны досмотра пассажир попадает в зал ожидания с магазинами беспошлинной торговли и выходит на посадку к самолётам. Из зала ожидания можно также попасть в VIP-зал и ресторан, воспользовавшись лифтами или лестницей. В ресторане –  накрытая все той же «перфорированной» кровлей терраса с видом на взлётную полосу. Высадка из самолётов происходит на втором уровне, оттуда посетители попадают в зону получения багажа.

Юлий Борисов, соучредитель и главный архитектор UNK project: «В своем проекте мы поставили «Функцию» выше шаблонной визуально-эффектной оболочки. Для 90% путешественников перелет – это стресс, который мы постарались нивелировать с помощью концепции «аэропорт-сад». Мы сделали функциональное ядро аэропорта и большую зону с галереями, кафе, прудом, окруженную парковкой, интегрированной в сад. Таким образом, аэровокзальный комплекс подготавливает прилетающих к атмосфере отпуска. Все эти функции мы накрыли оболочкой, которая помогает избежать прямых палящих лучей летом и осадков в ненастную погоду. Зеркало водоема и фонтан делают более комфортной атмосферу по влажности. И опять же, парковка расположена в саду, что оберегает транспорт от перегрева. Для себя мы ставили задачу сделать не урбанистический аэропорт, а комплекс, отвечающий конкретному смыслу «Крым – здравница».

На втором уровне задач мы показываем каким образом архитектура здания отвечает символу Крыма. Для этого используем традиционные ассоциации черноморского побережья: волны и чайки-пилоны, поддерживающие кровлю; парковки сверху напоминает сады, виноградники. Ядром же является озеро, символизирующее море, внутри которого предполагалось сделать карту Крыма».

ТЕХНИКО-ЭКОНОМИЧЕСКИЕ ПОКАЗАТЕЛИ:

Площадь земельного участка — около 37 га
Площадь застройки — 32 000 м²
Площадь озеленения — 60 000 м²
Площадь мощения (тротуаров) — 45 000 м²
Площадь проездов — 50 000 м²
Максимальная высотная отметка — 30 м
Этажность — 4 этажа
Общая площадь здания — 59 000 м²
Общая площадь здания после расширения — 73 000 м²
Полезная площадь здания — 54 000 м²
Коэффициент эффективности (отношение полезной площади к общей площади здания) — 0.92
Площадь поверхности ограждающих конструкций — 100 000 м² (площадь кровли — 70 000 м², площадь светопрозрачных фасадов надземной части — 30 000 м²)
Строительный объем — 960 000 м³
Количество машино-мест открытой наземной автостоянки — 1 800 м/м

Компания UNK project была привлечена к разработке архитектурной концепции в формате закрытого международного конкурса вместе с восемью другими бюро. Официальной информации об этом соревновании пока очень мало. Известно, что выиграло корейское бюро Samoo Architects & Engineers. Их проект «Крымская волна» в качестве основы для строительства будущего аэровокзального комплекса был представлен в конце июня на Втором Крымском транспортном форуме в Алуште (информация и некоторые иллюстрации есть на странице Симферопольского аэропорта в социальной сети «В Контакте»: http://vk.com/sip.airportзапись от 25 июня.

Строительство комплекса планируют начать в апреле 2016 года и завершить весной 2018 года. На первом этапе он будет обслуживать порядка 6,5 миллионов пассажиров в год.

Официальный сайт бюро UNK project: http://www.unkproject.ru/

 

Зеркальная труба

27.07.15
20:10

Футуристичное здание Центра Ближнего Востока в Оксфордском Университете, спроектированное Захой Хадид, вписалось в исторический архитектурный и ландшафтный контекст эффективным и дипломатичным способом – став для своего окружения зеркалом.

Фото © Luke Hayes

Центр Ближнего Востока в оксфордском колледже Св. Антония является одним из ключевых для Европы исследовательских и образовательных учреждений в своей области. За время существования, с 1957 года, его специалисты собрали уникальный архив личных бумаг политических деятелей, 100 000 исторических фотографий и богатую тематическую библиотеку. До этого лета ценные документы и издания хранились в подвале бывшего дома настоятеля церкви Св.Филиппа и Джеймса, где базировался центр. Необходимость в новом здании, соответствующем современным нормам хранения и потребностям растущей аудитории студентов и исследователей, осознавалась давно. Однако в конце 1990-х строительная комиссия отвергла идею возведения тогда еще совсем скромного и простого проекта, побоявшись, что новое здание разрушит историческую, восходящую к Викторианской эпохе среду территории колледжа. Присутствие на территории колледжа массивного бруталистского сооружения  1970-х от Howell, Killick, Partridge & Amis как оправдательный прецедент не рассматривалось. 

 

Фото © Luke Hayes

«Мы тогда не могли даже представить, что через некоторое время нам разрешат построить такое авангардное здание по проекту звезды мировой архитектуры, да и средств на это не было», – вспоминал на инаугурации нового пристанища центра его директор, академик Эуджени Роган. Но у организации своевременно появились высокие покровители и меценаты, в частности, как сообщает The Telegraph, Немир Кирдар, иракский бизнесмен и финансист, руководитель инвестиционной компании Investcorp. Появление в проекте Захи Хадид было предрешено и ее происхождением, и, как следует из того же источника, родственными связями. Проект, который она предложила в 2006 году, утвердили не без споров, но реализованный объект признали деликатным и дипломатичным. 

Фото © Luke Hayes

Объем, формой напоминающий рукав или трубу, а цветом и гибкостью – ртуть, «втекает» между охраняемыми деревьями и памятниками архитектуры, создавая между ними новые визуальные и маршрутные связи. Высота новостройки учитывает контекст. В западной части она приближается к викторианским домам, стоящим на Woodstock Road, на уровне их первых этажей. А с восточной стороны – поднимается и застекленным «раструбом» раскрывается навстречу бетонному зданию 1970-х. Но опять же не превосходит его по высоте, а скорее, стоя на более высокой ступени строительной эволюции, как бы изучающее разглядывает бруталистского «соседа» своим квадратным «глазом».  

Фото © Luke Hayes

Криволинейный южный фасад центра ловко огибает местную «реликвию»  –  столетнюю секвойю, а инженерная инфраструктура постройки не задевает ее обширные корни. При этом дренажная система была заложена не на участке, а под плитами фундамента, чтобы почва, питающая растительность, не пересыхала. Сплошное остекление первого этажа дает территории колледжа ощущение визуальной проницаемости, а верх, «обернутый» лентами из сверкающей нержавеющей стали и поднятный на V-образных бетонных опорах, пластика которых просматривается сквозь стекло, служит зеркалом для исторического окружения. 

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Бережное отношение к окружающей среде выражено и в акцентированном применении «зеленых» технологий. Так, на подземном уровне расположился конференц-зал на 117 мест. Его вентиляция осуществляется с помощью теплового лабиринта. А температура и влажность, безопасные для хранения книг и ценных документов, контролируются с помощью геотермального насоса.

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Дневным светом читальный зал библиотеки снабжает гряда люков на «спине» здания, в совокупности со стальной «кожей» придавая ему сходство еще и с фантастической рептилией.

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Сообщение между четырьмя уровнями здания осуществляется с помощью лестниц-лент, «вылепленных» из бетона и характерных для построек Хадид, однако здесь ступени и перила отделаны деревом (орехом и дубом), что несколько смягчает «стерильность» ее футуризма. 

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Фото © Luke Hayes

Invescorp Building – так в честь компании мецената назвали это здание общей площадью 1127 кв.м. – обеспечило Центр Ближнего Востока Оксфордского Университета современно оснащенными помещениями библиотеки и архива, просторными учебными аудиториями и залом, где планируется проводить публичные лекции, дискуссии и конференции.

Фото © Luke Hayes

 

 

 

 Официальный сайт архитектурного бюро: zaha-hadid.com 

 

Как влитая

21.07.15
12:13

Вилла «Новая вода» в нидерландском Вестланде от Waterstudio.NL

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Бюро Waterstudio.NL, как свидетельствует его название, специализируется, среди прочего, на проектах, связанных с водой, и преуспело не только в обустройстве общественных пространств, но и частных домов на берегах водоемов. Одна из последних удач  –  вилла New Water. Когда архитектор Кун Ольтхейс (Koen Olthuis), основатель бюро, увидел место будущего строительства, с трех сторон окруженное водой, то сразу представил себе нечто визуально хрупкое и воздушное. Он стремился нарисовать дом, который бы органично дополнил ландшафт и сидел бы в нем, как влитой, но чтобы одновременно пейзаж оттенял архитектуру. 

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Строгие ограничения по высоте и объемам надземных сооружений, действующие в этом районе, пошли проекту только на пользу, считает автор. Следствием их соблюдения и выполнения потребностей заказчиков стал изобретательный дизайн и хитроумные пространственные решения. Здание получило просторный жилой цоколь, врытый в холм, а верхний уровень удалось сделать компактным и легким.

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Оба уровня в плане напоминают бумеранг, его концы, крылья здания, раскрыты на воду, а верхний объем моделирует непрерывная белая рама. Плавно закругляясь и закрывая торцы, она очерчивает стеклянные плоскости фасадов так, что здание воспринимается скорее прозрачным, однако, благодаря вставкам из дерева, не холодно-хайтечным. Достичь внешней «монолитности», эффекта архитектуры «без швов» позволил Сorian, использованный в конструкции «обрамления». Прямоугольный портал со стороны подъездной дороги «вылеплен» как продолжение цельного объема из того же материала. Принцип мягкого перетекания форм и пространств Кун Ольтхейс использовал также в дизайне интерьеров и сада.

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

На верхнем этаже разместились гараж, столовая и в едином, угловом, здесь — центральном, пространстве кухня с островом-баром, от которого открывается прекрасный вид на воду. Дизайн острова вторит конструкции дома — белая, обтекаемая рама из Corian, но вместо стеклянных фасадов  — кожаные, с простежкой. Шкаф в такой же мягкой обивке выделяет зону гостиной, к которой примыкает терраса, обустроенная в пределах того же овального контура. На террасе — круглый лежак, отделанный деревянными рейками в унисон с фасадными панелями, и световой колодец на дне которого, на подземном этаже, разбит маленький садик, где среди гравия растут бамбуковые деревья, их верхушки видны сквозь стеклянный парапет на верхней террасе.

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

На подземном уровне по сторонам от центрального коммуникационного узла с лаунж-зоной разместились спальни и велнес-зона. Родительская спальня примыкает к остекленному внутреннему дворику.

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

Фото © Koen Olthuis, Waterstudio.NL

 

Официальный сайт архитектурного бюро: waterstudio.nl 

 

1  2  3  4  5  6  7  8  9  10  11  12  13  14  15    




Арх.бюро
Люди
Организации
Производители
События
Страны
Наши партнеры

Подписка на новости

Укажите ваш e-mail:   
 
О проекте

Любое использование материалов сайта приветствуется при наличии активной ссылки. Будьте вежливы,
не забудьте указать источник информации (www.archplatforma.ru), оригинальное название публикации и имя автора.

© 2010 archplatforma.ru
дизайн | ВИТАЛИЙ ЖУЙКОВ & SODA NOSTRA 2010
Programming | Lipsits Sergey